Festival de Cine de Sitges

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El Festival de Cine de Sitges (conocido también como Festival Internacional de Cine de Cataluña) es uno de los eventos cinematográficos más reconocidos de Europa, y es el primer festival de cine fantástico del mundo y constituye, al mismo tiempo, la manifestación cultural con más impacto mediático de Cataluña. Con una sólida trayectoria, el Festival de Sitges constituye un estimulante universo de encuentro, exhibición, presentación y proyección del cine fantástico de todo el mundo, habiéndose convertido en sede de los premios anuales de la European Fantastic Film Festivals Federation. Fundado en 1968, se ha celebrado ininterrumpidamente cada año, normalmente a principios de octubre. Tiene lugar en la villa costera de Sitges, localidad situada a 40 kilómetros al sur de Barcelona (España).

A nivel español, es uno de los festivales de cine más importantes junto al Festival Internacional de Cine de San Sebastián o la Semana Internacional de Cine de Valladolid.

El Festival de Sitges ofrece cada año al público lo mejor de la producción internacional en cinematografía fantástica. Además, acostumbra a programar homenajes, retrospectivas y sesiones especiales. En las últimas ediciones han asistido alrededor de 180.000 espectadores que, además de poder asistir a las proyecciones cinematográficas, pueden asistir a exposiciones y conferencias.

Han formado parte del jurado personalidades como Luis García Berlanga, Luis Buñuel, Jean-Claude Carrière, Terence Fisher, Wes Craven, Peter Fleischmann, Tony Bill, Joan Brossa, Bigas Luna, Isabel Coixet o Álex de la Iglesia, entre otros.

Entre las presencias más relevantes en el festival destacan las de cineastas de ámbito internacional cómo Anthony Hopkins, Quentin Tarantino, Max von Sydow, David Cronenberg, Nicolas Cage, Woody Allen, Roland Emmerich, Christopher Lee, Joe Dante, Oliver Stone, Christopher Walken, Susan Sarandon, George A. Romero, Nicolas Winding Refn, Rick Baker, Pino Donaggio, Viggo Mortensen, Jodie Foster, Cameron Diaz, Malcolm McDowell, Vincent Cassel, Guillermo del Toro, Dino De Laurentiis, Franco Nero, Ralph Fiennes, Dick Miller, Terry Jones, David Prowse, David Lynch, Sam Raimi, Vin Diesel, Tobe Hooper, Tony Curtis, Ray Liotta, Martin Sheen, Stan Winston, Rob Cohen, Ray Harryhausen, Douglas Trumbull, Fay Wray, Jeroen Krabbé, Dario Argento, Rob Bowman, Guy Maddin, Ben Gazzara, Brian Yuzna, Julia Adams, Robert Englund, Vince Vaughn, William Friedkin, Gary Sherman.

También destaca una inacabable lista de cineastas españoles, entre las presencias más relevantes están José Sacristán, Antonio Banderas, Paul Naschy, Juan Antonio Bayona, Alejandro Amenábar, Bigas Luna, Isabel Coixet, Lluís Homar, Luis Tosar, Álex de la Iglesia, Santiago Segura o Jaume Balagueró.

Sitges también destaca año tras año el cine asiático, un protagonista cada vez más habitual que se suma a los zombis y a la fantasía. Por ese motivo el festival ha sido escenario de premieres mundiales de películas de gran renombre del cine oriental. Por eso ha contado con la presencia de reconocidos nombres del cine asiático, como Takashi Miike, Sion Sono, Simon Yam, Tadanobu Asano, Kim Ki-duk o Hideo Nakata,

Han sido directores del Festival de Cine de Sitges: Pedro Serramalera (1968-1969), Antonio Ráfales (1970-1982), Juan Luis Goas (1983-1992), Xavier Catafal (1993), Àlex Gorina (1994-1998), Roc Villas (1999-2000), Ángel Sala (2001- actualidad).

Historia del festival[editar]

Orígenes[editar]

Aunque el Festival de Cine Fantástico de Sitges tuvo su primera edición en 1968, su origen hay que buscarlo un año antes con la Primera (y única) Semana de Cine, Foto y Audiovisión. Una cita también conocida como las Jornadas de Escuelas de Cine que, visto ahora lo que allí aconteció, fueron una jugosa mezcla entre la España austrohúngara de Berlanga y el activismo intelectual en pos de una democracia que aún tardaría bastante en llegar. El origen fue turístico. El Ayuntamiento quería potenciar la climáticamente muy aprovechable temporada baja de la localidad y Antonio Rafales Gil, entonces presidente de la asociación Cine Foto, junto a Rafael Ibáñez Ribot y Pedro Somarralera Cosp, propusieron la idea de una muestra de cine, en principio muy modesta. Se pusieron en contacto con Antoni Krirchner y Pere Fages, activos organizadores de los primeros cine-clubs, y estos, a su vez, con Romà Gubern para que la dirigiera. El proyecto se convirtió en una muestra de trabajos de escuelas de cine y, para justificar la internacionalidad que tanto viste se invitó a unas cuantas academias extranjeras a presentar sus trabajos (entre ellos, el primero de Roman Polanski, por ejemplo).

Primeras ediciones[editar]

La primera edición del certamen tuvo lugar en 1968, entonces "I Semana Internacional de Cine Fantástico" y sin la categoría de Festival (sin galardones, por tanto) y demostró la impericia organizativa, toda ella novata y alejada del mundo del cine y aledaños más allá de la regular exhibición de películas en la sala del Casino Prado, primera sede oficial. La mayoría de películas extranjeras se pasaron en versión original sin subtítulos (y eso que las había polacas o rusas), tan solo doce (de treinta) se estrenaban por primera vez en España. El resto, o habían tenido pase comercial reciente (o incluso simultáneo, como el Alphaville de Jean-Luc Godard) o eran habituales en cine-clubs, filmotecas e incluso Televisión Española. Las películas en formato escope se proyectaron adaptadas a la cuadrada pantalla de la sala, produciendo el conocido y molesto alargamiento vertical de las imágenes. Del Nosferatu de Murnau se proyectó una versión de metraje reducido y la anunciada El Ángel Exterminador (Buñuel no visto aún en España, por lo que había mucha expectativa) se cayó de la programación a última hora, junto con El Perro Andaluz. Al parecer, las películas llegaban al aeropuerto en el último momento y no todas lo hicieron a tiempo. Y olvídense de avisar al respetable, que acudía a ver una cosa y se encontraba con otra.

El Festival no fue precisamente un éxito de público durante sus primeros años. Hay que tener en cuenta que por entonces (y durante bastantes años posteriores) Sitges tenía una frontera física respecto a la cercana Barcelona: la carretera que las unía cruzaba, a base de curvas y curvas, el macizo costero del Garraf. Aun así, el alcalde ya prometió la construcción de una sede en condiciones (que se retrasaría más de dos décadas). Además, el hecho de no traducir ni subtitular las películas extranjeras excluía gran parte del público local y de las cercanías.

La segunda edición estuvo en la línea de la primera. En el terreno de los invitados, se esperaba a Terence Fisher y Christopher Lee pero nunca llegaron, así que los asistentes tuvieron que conformarse con el teórico y cineasta francés Alexandre Astruc (que presentaba su alabada adaptación de Poe Le puits et le pendule) y la desconocida actriz polaca Dianik Zurakowska , protagonista de la aún más ignota película española La Llamada, de Javier Seto, cuyo pase, por cierto, fue boicoteado por una parte de la escasa crítica presente, inaugurando una tradición que aún persiste en ocasiones. En palabras de un lector de la revista Nueva Dimensión: "se dedicaron a hablar, gritar, patalear, silbar, gruñir y rebuznar".

Los años setenta y ochenta[editar]

Último año sin premios, la entonces III Semana Internacional de Cine Fantástico y de Terror de Sitges (1970) cambiaba de ubicación y trasladaba las proyecciones de la sala del Casino Prado a la más moderna y preparada de El Retiro. Eso sí, las películas extranjeras seguían sin subtitularse y la organización casi familiar y de escaso presupuesto se mantenía. En una extraña maniobra para evitar cambios bruscos de última hora y lógicas decepciones (recuerden que muchas películas se iban a buscar al aeropuerto el mismo día), la programación no se hacía pública hasta horas antes, día a día. Si tenemos en cuenta que mucha gente se desplazaba desde Barcelona, no deja de ser curioso. Y aun así, se iba. No solo por las películas (muchas de ellas no se estrenaban, o lo hacían más censuradas de lo que podían pasar en Sitges), sino porque se iba convirtiendo en punto de encuentro de aficionados,y poco a poco se iba consolidando una mayor asistencia de público.

Las crónicas de la época destacan que el terror, la violencia y la sangre se apoderaron de la programación. Se gestaba, así, una fama que aún perdura, la de Sitges como palacio de la cuchillada y el degüello.

1971 fue un año importante: Sitges solicitó convertirse en festival internacional competitivo y se formó un Jurado oficial y unos premios, entonces las Medallas Sitges en Oro de Ley.

En la quinta edición del certamen (1972), el presidente del Jurado Internacional fue nada menos que el gran Luis García Berlanga. El año siguiente (1973), el jurado tiene como presidente el director alemán Peter Fleischmann y es componente del jurado Jean-Claude Carrière , dando así gran prestigio al certamen. Aun así, en este mismo año, en su acta el Jurado recomienda más rigor en la selección de películas, dado el carácter competitivo del Festival, cosa que llevó cierta polémica. También tuvo su polémica el hecho de que el premio al mejor realizador se lo llevara Juan Buñuel. A nadie se le escapó que Juan Buñuel fuera hijo de Luis Buñuel, y que el más estrecho colaborador de este, Jean-Claude Carrière, formara parte del Jurado.

Con la muerte de Franco y el fin de la dictadura, Sitges, igual que tantos otros festivales españoles, fue notando progresivamente mayor libertad de proyección gracias a la desaparición de la censura franquista.

En la edición de 1980, formó parte del jurado el reconocido poeta y artista catalán Joan Brossa.

En la edición del 1983 fue presidente del jurado el actor y director americano ganador de un Óscar, Tony Bill. En la siguiente edición (1984), Bigas Luna formó parte del mismo y en 1985, Wes Craven, el director de Pesadilla en Elm Street.

En los años 80 se empiezan a estrenar filmes en Sitges de gran revuelo internacional e incluso posteriormente premiadas con Premios Óscar. Es el caso por ejemplo de La Mosca de David Cronenberg en 1986. De esa forma, el festival comienza a ser cada vez más internacional a la vez que los reconocimientos que otorgan van en camino de ser los más prestigiosos del cine fantástico.

Años noventa[editar]

En el año 1992, tras ver el gran éxito de los voluntarios en los Juegos Olímpicos de Barcelona, el festival decide contar con la ayuda de una veintena de voluntarios para trabajar durante el festival ayudando en tareas de organización y personal. Esa tradición de contar con voluntarios en el festival aún sigue hoy en día con la diferencia de que ahora más de 150 voluntarios trabajan en el certamen todos los años, y hay unas 300 solicitudes anuales para serlo.

También por primera vez el festival adoptó lo que hoy su núcleo, el Hotel Melià Sitges. Su auditorio, de unas 1300 localidades sustituyó los viejos cines de El Prado y el Retiro, dejándolos como secundarios.

El mismo año 1992, Quentin Tarantino triunfó en el festival siendo premiado a mejor guion y dirección por Reservoir Dogs. Más tarde, en el 1995, se proyectaría su film más reconocido, Pulp Fiction. En 1996, le sería otorgado el Premio Máquina del Tiempo.

También en 1995, formarían parte del jurado Álex de la Iglesia o Barbara Steele.

A partir de 1996, Sitges es la sede escogida para entregar el premio Méliès d'Argent, que es otorgado a Esteban Ibarretxe.

En 1999 es presentada la película de terror The Ring, una de las películas de terror más vistas en la historia del cine, que ganó el premio a la mejor película. Formó parte del jurado la directora Isabel Coixet.

Primera década del siglo XXI[editar]

En el 2000, Christopher Nolan recibe el premio de la crítica y se rinde homenaje a Tony Curtis y Luis Buñuel.

En 2001, Ángel Sala será el nuevo director del festival. En 2002 se otorgará el Premio Máquina del Tiempo a David Cronenberg y a Guillermo del Toro y se entrega el premio honorífico a Dino de Laurentiis. En 2003 se presenta Kill Bill I.

En 2005, el festival conmemora el 30.º aniversario de Tiburón. Quentin Tarantino vuelve a Sitges para presentar su última producción, Hostel en medio de una gran expectación.

Al siguiente año, Alejandro Amenábar recibe el Premio Máquina del Tiempo. También en 2006 se presenta El laberinto del Fauno de la mano de Guillermo del Toro. En 2007, triunfa la película REC de Jaume Balagueró y Paco Plaza, que es estrenada, aclamada y premiada en la 40.ª edición del festival.

Stanley Kubrick es homenajeado en 2008 y premiado póstumamente con el Gran Premio Honorífico. Christiane Kubrick, viuda de Stanley Kubrick, recogerá el premio.

En el 2009, Viggo Mortensen recogerá el Gran Premio Honorífico.

Sitges es conocida por sus polémicas sean por el tema que sean. Aunque también es conocida por la muestra de películas de duro contenido, no solo de zombis y monstruos, sino de contenido que fácilmente puede herir cualquier sensibilidad. En 2010, el director del festival, Ángel Sala, fue denunciado tras la proyección de la película A serbian film (Una película serbia), al considerar que algunas escenas de la película incluían sexo con menores. Ante el fiscal Ángel Sala declaró no haber visto la película y desconocer las escenas polémicas, pero en su investigación los fiscales concluyeron que sí la había visto. Así finalmente se presentó la denuncia y en marzo de 2011 fue imputado por un juzgado de Villanueva y Geltrú por un delito de exhibición de pornografía infantil penado en el artículo 189.7 del Código Penal. Sala compareció en los juzgados el 4 de mayo y, frente a las acusaciones, aportó el making of de la película que se incluye en el DVD de la misma donde a su juicio se puede ver el rodaje y que en las escenas se usaron muñecos y no menores como se le denunciaba. Varios directores de festivales de cine de España divulgaron una carta de apoyo a Sala, mostrando extrañeza por la imputación. Entre ellos estaban los de Sevilla, San Sebastián, Valladolid, Málaga, Pamplona, Huelva y Granada, entre otros.

En esta misma edición la película homenajeada fue El resplandor, una de las obras maestras del cine de terror, dirigida por Stanley Kubrick e interpretada por Jack Nicholson y que cumplía 30 años de su estreno.

2011 - 2020[editar]

Juan Antonio Bayona dirige el jurado del festival en 2011, año en el que se entrega el Gran Premio Honorífico a Bryan Singer y el María Honorífica a Bigas Luna. En 2012 triunfa la película Holy Motors. En 2014 el festival recibe a Antonio Banderas, al que le entrega el Gran Premio Honorífico y donde presenta su nueva producción, Autómata. I Origins queda como la gran triunfadora. También pasarían por el festival Roland Emmerich o Franco Nero. En 2015 se entrega el Gran Premio Honorífico a Oliver Stone, edición en la que se rinde homenaje a la película Seven. En 2016 se rinde homenaje a la saga Star Wars en motivo de su 50.º aniversario. Se entrega el Premio Honorífico a Max von Sydow y Christopher Walken. Se presenta la película The Neon Demon de Nicolas Winding Refn, que venía de provocar polémica en otros festivales.

Desde el año 2016 en adelante, el festival abre las puertas del Samsung Sitges Cocoon,[2]​ una sala dedicada a la presentación de contenidos audiovisuales en realidad virtual gracias a la colaboración del festival de Sitges con Samsung Electronics. Gracias al dispositivo Samsung Gear VR (unos cascos de realidad virtual), los espectadores pueden visualizar diferentes cortometrajes enmarcados en el género fantástico. Mientras que en 2016 se abre al público una sala, el Samsung Sitges Cocoon presenta en 2017[3]​ dos salas para la visualización de experiencias inmersivas conformadas por 27 trabajos del ámbito. Además, en la 50a edición del festival de Sitges se crea una sección oficial competitiva específica para los cortometrajes en realidad virtual, donde un jurado especializado y el público votarán cuál es la mejor experiencia inmersiva. En la primera edición de esta sección, el premio del jurado fue concedido al cortometraje Knifes de Adam Cosco y el del público a Alteration de Jérôme Blanquet.

En 2017 se celebra la 50a edición del Festival, con Guillermo del Toro como padrino, y ampliando un día más la programación. Se recibe a Dario Argento y se entrega el Gran Premio Honorífico a William Friedkin, Susan Sarandon y Frank Langella. Se presenta en la gala de inauguración La forma del agua, que venía de ganar el León de Oro en Venecia. Jupiter's Moon gana el premio a Mejor Película de la sección oficial.

En 2018 la edición se dedicó al film 2001: Una odisea en el espacio y Nicolas Cage visita el Festival para presentar Mandy.

En 2020 se celebra una edición muy condicionada por la pandemia de covid-19. La película Possessor de Brandon Cronenberg es la más laureada del palmarés.

2021 - actualidad[editar]

El jurado de la edición de 2021 fue presidido por Ali Abbassi y otorgó el premio a Mejor Película a Lamb de Valdimar Jóhannsson.

En 2022, se recupera la normalidad pre-pandemia y se entrega el Golden Honorary Award a Dario Argento.

Secciones y premios[editar]

Premios principales[editar]

Oficial Fantàstic. Sección oficial del festival. Un jurado internacional concede los Premios Maria a las películas con el sello Sitges, en las siguientes categorías:

Premios por sección[editar]

  • Gran Premi del Públic. Es concedido por el público a uno de los largometrajes presentados en la sección oficial.
  • Oficial Noves Visions
  • Orient Express – Casa Àsia. Sello para las películas asiáticas del festival. Otorga el premio Casa Asia a la mejor película asiática.
  • Anima't. Sección dedicada al cine de animación.
  • Midnight X-Treme. Sección para el cine de terror.
  • Catalan Focus. Sello para las películas de producción catalana o con participación catalana.
  • Seven Chances. Ofrece siete películas seleccionadas por un conjunto de críticos.
  • Sitges Clàssics. Homenaje al cine clásico. Incluye las subcategorías «Homenajes», «Europa Imaginaria» y «Retrospectivas».
  • Brigadoon. Engloba propuestas variadas y otorga el Premio Brigadoon Paul Naschy al mejor cortometraje y el Premio Nosferatu a la trayectoria profesional dentro del cine fantástico.
  • Samsung Sitges Cocoon. Sección dedicada a cortometrajes y experiencias inmersivas en realidad virtual.

Dentro del festival también se conceden los premios Premio Máquina del Tiempo, Gran Premi Honorífic y María Honorífica los tres como reconocimiento a la trayectoria profesional, y el Premio José Luis Guarner, concedido por la crítica a la mejor película.

Antiguos Premios[editar]

  • 1974 - 1982
    • Clavel-Medalla de Oro al mejor director de largometrajes
    • Clavel-Medalla de Plata al mejor director de cortometrajes
    • Clavel-Medalla de Plata a los mejores efectos especiales
    • Clavel-Medalla de Plata a la mejor fotografía
    • Clavel-Medalla de Plata al mejor guion
    • Clavel-Medalla de Plata a la mejor actriz
    • Clavel-Medalla de Plata al mejor actor
  • 1972 - 1973
    • Medalla de Plata al mejor largometraje
    • Medalla de Plata a la mejor actriz
    • Medalla de Plata al mejor actor
    • Premio de la crítica Medalla de Bronce al mejor guion
  • 1971 - 1972
    • Medalla de Plata al mejor director de cortometrajes
  • 1971
    • Medalla de Oro al mejor director de largometrajes

Palmarés histórico[editar]

Ed. Año Mejor película Mejor director Mejor actor Mejor actriz
4 1971[4] Janusz Majewski (Lokis) y Michael Skaife (Necrophagus) Vincent Price (El abominable Dr. Phibes) Youn Yuh-jung (Woman of Fire)
5 1972[5] The Cremator Robert Mulligan (The Other) Rudolf Hrusinsky (The Cremator) Geraldine Chaplin (Zero Population Growth)
6 1973[6] Au rendez-vous de la mort joyeuse Juan Luis Buñuel (Au rendez-vous de la mort joyeuse) Eugene Levy (Cannibal Girls) Andrea Martin (Cannibal Girls)
7 1974[7] Dr. Phibes Rises Again Robert Fuest (Dr. Phibes Rises Again) Mark Burns (House of the Living Dead) Cristina Galbó (Let Sleeping Corpses Lie)
8 1975[8] The Parasite Murders David Cronenberg (The Parasite Murders) Paul Naschy (La Maldición de la Bestia) Lana Turner (Persecution)
9 1976[9] Dario Argento (Profondo Rosso) Peter Cushing (The Ghoul) Brenda Vaccaro (Death Weekend)
10 1977[10] (Burnt Offerings Dan Curtis (Burnt Offerings) Burgess Meredith (Burnt Offerings) Karen Black (Burnt Offerings)
11 1978[11] Long Weekend Richard Franklin (Patrick) John Hargreaves (Long Weekend) Camille Keaton (Day of the Woman)
12 1979[12] Juraj Herz (Panna a netvor) Gerhard Olschewski (Der Mörder) Lisa Pelikan (Jennifer)
13 1980[13] The Man to Destroy Veljko Bulajic (The Man to Destroy) Nicholas Worth (Don't Answer the Phone) Cyd Hayman (The Godsend)
14 1981[14] Docteur Jekyll et les femmes Walerian Borowczyk (Docteur Jekyll et les femmes) Mircea Bogdan (Povestea dragostei) Linda Haynes (Human Experiments)
15 1982[15] Next of Kin Tony Williams (director) (Next of Kin) Richard Chamberlain (The Last Wave) Annie McEnroe (Warlords of the 21st Century)
16 1983[16] Le Dernier Combat Luc Besson (Le Dernier Combat) Vincent Price, Christopher Lee, Peter Cushing, John Carradine (House of the Long Shadows) Elizabeth Ward (Alone in the Dark)
17 1984[17] The Company of Wolves Carl Schenkel (Abwärts) Joe Morton (The Brother from Another Planet) Amy Madigan (Streets of Fire)
18 1985[18] Re-Animator Shuji Terayama (Farewell to the Ark) John Walcutt (Return) Lori Cardille (Day of the Dead)
19 1986[19] Blue Velvet Sergei Parajanov, Dodo Abashidze (The Legend of the Suram Fortress) Juanjo Puigcorbé (Més enllà de la passió) Caroline Williams (The Texas Chainsaw Massacre Part 2)
20 1987[20] A Hungarian Fairy Tale Paul Verhoeven (RoboCop) Michael Nouri (The Hidden) Jill Schoelen (The Stepfather)
21 1988[21] The Navigator: A Medieval Odyssey George A. Romero (Monkey Shines) Grigory Gladiy (Otstupnik) Kate McNeil (Monkey Shines)
22 1989[22] Heart of Midnight Peter Greenaway (The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover) Michael Gambon (The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover), Nicolas Cage (Vampire's Kiss) Rosanna Arquette (Black Rainbow)
23 1990[23] Henry: Portrait of a Serial Killer Sam Raimi (Darkman) y John McNaughton (Henry: Portrait of a Serial Killer) Jeff Goldblum (Mister Frost) Lindsay Duncan (The Reflecting Skin)
24 1991[24] Europa Jean-Pierre Jeunet, Marc Caro (Delicatessen) Dominique Pinon (Delicatessen) Juliet Stevenson (Truly Madly Deeply)
25 1992[25] C'est arrivé près de chez vous Quentin Tarantino (Reservoir Dogs) Benoîtl Poelvoorde (C’est arrivé près de chez vous) Joey Wang (A Chinese Ghost Story III)
26 1993[26] Orlando Dave Borthwick (The Secret Adventures of Tom Thumb) Federico Luppi (Cronos) Jennifer Ward-Lealand (Desesperate Remedies)
27 1994[27] 71 Fragmente einer Chronologie des Zufalls Scott McGehee y David Siegel (Suture) Santiago Segura (Justino, un asesino de la tercera edad) Jane Horrocks (Deadly Advice)
28 1995[28] Citizen X Chris Gerolmo (Citizen X), Michael Almereyda (Nadja (film)) Stephen Rea (Citizen X) Bridget Fonda (Rough Magic)
29 1996[29] The Pillow Book Mohsen Makhmalbaf (Gabbeh) James Woods (Killer: A Journal of Murder) Melinda Clarke (The Killer Tongue)
30 1997[30] Gattaca Scott Reynolds (Ugly (film)) Sam Rockwell (Lawn Dogs) Reese Witherspoon (Freeway)
31 1998[31] Cube Michael Di Jiacomo (Animals (film)) Jared Harris (Trance (1998 film)) Évelyne Dandry (Sitcom]
32 1999[32] Ringu Ben Hopkins (Simon Magus) Noah Taylor (Simon Magus) Emma Valirasau (The Nameless (film))
33 2000[33] In the Light of the Moon Geoffrey Wright (Cherry Falls) Steve Railsback (In the Light of the Moon) Ryoko Hirosue (Himitsu)
34 2001[34] Vidocq Brad Anderson (Session 9) Eduard Fernández (Fausto 5.0) Yūki Amami (Inugami)
35 2002[35] Dracula: Pages From a Virgin's Diary David Cronenberg (Spider) Jeremy Northam (Cypher) Angela Bettis (May)
36 2003[36] Zatōichi Alexandre Aja (Haute tension) Robert Downey Jr. (The Singing Detective) Cécile de France (Haute tension)
37 2004[37] Oldboy Johnnie To (Breaking News) Christian Bale (The Machinist) Mónica López (El Habitante Incierto)
38 2005[38] Hard Candy Johnnie To (Election) Lee Kang-sheng (El sabor de la sandía) Lee Yeong-ae (Sympathy for Lady Vengeance)
39 2006[39] Requiem Martin Weisz (Grimm Love) Thomas Kretschmann, Thomas Huber (Grimm Love) Sandra Hüller (Requiem)
40 2007[40] The Fall Jaume Balagueró y Paco Plaza ([•REC] ) Sam Rockwell (Joshua) Manuela Velasco ([•REC] )
41 2008[41] Surveillance Kim Ji-woon (El bueno, el malo y el raro) Brian Cox (RED) Semra Turan (Fighter)
42 2009[42] Moon Brillante Mendoza (Kinatay) Sam Rockwell (Moon) Elena Anaya (Hierro) y Kim Ok-vin (Thirst)
43 2010[43] Rare Exports: A Christmas Tale Jalmari Helander (Rare Exports: A Christmas Tale) Patrick Fabian (The Last Exorcism) Josie Ho (Dream Home)
44 2011[44] Red State Julia Leigh (Sleeping Beauty) Michael Parks (Red State) Brit Marling (Another Earth)
45 2012[45] Holy Motors Léos Carax (Holy Motors) Vincent D'Onofrio (Chained) Alice Lowe (Sightseers)
46 2013[46] Borgman Navot Papushado, Aharon Keshales (Big Bad Wolves) Andy Lau (Blind Detective) Juno Temple (Magic Magic)
47 2014[47] I Origins Jonas Govaerts (Cub) Nathan Phillips (These Final Hours), Koji Yakusho (The World of Kanako) Essie Davis (The Babadook), Julianne Moore (Maps to the Stars)
48 2015[48] The Invitation S. Craig Zahler (Bone Tomahawk) Joel Edgerton (The Gift) Pili Groyne (Le tout nouveau testament)
49 2016[49] Swiss Army Man Yeong Sang-ho (Train to Busan) Daniel Radcliffe (Swiss Army Man) Sennia Nanua (The Girl with all the Gifts)
50 2017[50] Jupiter's Moon Coralie Fargeat (Revenge) Rafe Spall (The Ritual) Marsha Timothy (Marlina the Murderer in four Acts)
51 2018[51] Climax Panos Cosmatos (Mandy) Hasan Ma’jun (Pig) Andrea Riseborough (Nancy)
52 2019[52] El hoyo Kleber Mendonça Filho y Juliano Dornelles (Bacurau) Miles Robbins (Daniel Isn't Real) Imogen Poots (Vivarium)
53 2020[53] Possessor Uncut Brandon Cronenberg (Possessor Uncut) Grégoire Ludig y David Marsais (Mandibules) Suliane Brahim (La nuée)

Selección de películas destacadas/proyectadas en el festival[editar]

El premio a la mejor película del Festival de Cine de Sitges es uno de los Premios concedidos dentro de la Sección Oficial Fantàstic por un jurado internacional.

2018: Climax de Gaspar Noé gana el premio de mejor película.[54]

Año Película Director País
Título original Título en español
2022 Sisu Sisu Jalmari Helander Finlandia Finlandia
2021 Lamb Cordero Valdimar Jóhannsson IslandiaBandera de Islandia Islandia
2020 Possessor Uncut Possessor Uncut Brandon Cronenberg CanadáBandera de Canadá Canadá
2019 El hoyo El hoyo Galder Gaztelu-Urrutia EspañaBandera de España España
2018 Climax Climax Gaspar Noé Bandera de Francia Francia
2017 Jupiter holdja Jupiter's Moon Kornél Mundruczó Hungría Hungría
2016 Swiss Army Man Swiss Army Man Dan Kwan Daniel Scheinert Bandera de Estados Unidos Estados Unidos
2015 The Invitation La invitación Karyn Kusama Bandera de Estados Unidos Estados Unidos
2014 I origins Orígenes Mike Cahill Bandera de Estados Unidos Estados Unidos
2013 Borgman Borgman Alex van Warmerdam Países Bajos Países Bajos
2012 Holy Motors Holy Motors Léos Carax Bandera de Francia Francia
2011 Red State Red State Kevin Smith Bandera de Estados Unidos Estados Unidos
2010 Rare Exports: A Christmas Tale Rare Exports: Un Cuento Gamberro de Navidad Jalmari Helander Finlandia Finlandia
2009 Moon Moon Duncan Jones Reino UnidoBandera del Reino Unido Reino Unido
2008 Surveillance Surveillance Jennifer Chambers Lynch Bandera de Estados Unidos Estados Unidos
2007 The Fall The Fall: El sueño de Alexandria Tarsem Singh Bandera de la India India
2006 Réquiem Réquiem (El exorcismo de Micaela) Hans-Christian Schmid Alemania Alemania
2005 Hard Candy Hard Candy (Argentina, España)
Dulce venganza (Venezuela)
Niña mala (México)
David Slade Bandera de Estados Unidos Estados Unidos
2004 Oldboy Oldboy (España)
Cinco días para vengarse (México)
Chan-wook Park Corea del SurBandera de Corea del Sur Corea del Sur
2003 Zatōichi Zatōichi Takeshi Kitano JapónBandera de Japón Japón
2002 Dracula: Pages From a Virgin's Diary Dracula: Pages From a Virgin's Diary Guy Maddin CanadáBandera de Canadá Canadá
2001 Vidocq Vidocq Pitof Bandera de Francia Francia
2000 Ed Gein Ed Gein Chuck Parello Bandera de Estados Unidos Estados Unidos
1999 Ringu El círculo (Argentina)
The ring: el círculo (España)
Hideo Nakata JapónBandera de Japón Japón
1998 Cube Cube (España)
El cubo (Hispanoamérica)
Vincenzo Natali CanadáBandera de Canadá Canadá
1997 Gattaca Gattaca Andrew Niccol Bandera de Estados Unidos Estados Unidos
1996 The Pillow Book The Pillow Book (España)
Escrito en el cuerpo (Argentina)
Escrito en la piel (Venezuela)
El libro de cabecera (México)
Peter Greenaway Reino UnidoBandera del Reino Unido Reino Unido
1995 Citizen X Ciudadano X Chris Gerolmo Bandera de Estados Unidos Estados Unidos
1994 71 Fragmente einer Chronologie des Zufalls 71 fragmentos de una cronología del azar Michael Haneke Austria Austria
1993 Orlando Orlando Sally Potter Reino UnidoBandera del Reino Unido Reino Unido
1992 C’est arrivé près de chez vous Ocurrió cerca de su casa Rémy Belvaux
André Bonzel
Benoît Poelvoorde
Bélgica Bélgica
1991 Europa Europa Lars von Trier DinamarcaBandera de Dinamarca Dinamarca
1990 Henry: Portrait of a Serial Killer Henry: Retrato de un Asesino John McNaughton Bandera de Estados Unidos Estados Unidos
1989 Heart of Midnight Corazón de medianoche Matthew Chapman Bandera de Estados Unidos Estados Unidos
1988 The Navigator: a Medieval Odyssey The Navigator: Una Odisea en el Tiempo Vincent Ward Nueva ZelandaBandera de Nueva Zelanda Nueva Zelanda
1987 Hol Volt, Hol Nem Volt A Hungarian Fairy Tale Gyula Gazdag Hungría Hungría
1986 Blue Velvet Terciopelo azul David Lynch Bandera de Estados Unidos Estados Unidos
1985 Re-Animator Re-Animator Stuart Gordon Bandera de Estados Unidos Estados Unidos
1984 The Company of Wolves En Compañía de Lobos (España)
Lobos, criaturas del diablo(México)
Neil Jordan Reino UnidoBandera del Reino Unido Reino Unido
1983 Le Dernier Combat Kamikaze 1999 Luc Besson Bandera de Francia Francia
1972 Spalovač mrtvol El incinerador de cadáveres Juraje Herze República Checa República Checa

Ediciones[editar]

Años

1967[55]​ · 1968[56]​ · 1969[57]​ · 1970[58]​ · 1971 · 1972 · 1973 · 1974 · 1975 · 1976 · 1977 · 1978 · 1979 · 1980 · 1981 · 1982 · 1983 · 1984 · 1985 · 1986 · 1987 · 1988 · 1989 · 1990 · 1991 · 1992 · 1993 · 1994 · 1995 · 1996 · 1997 · 1998 · 1999 · 2000 · 2001 · 2002 · 2003 · 2004 · 2005 · 2006 · 2007 · 2008 · 2009 · 2010 · 2011 · 2012 · 2013 · 2014 · 2015 · 2016 · 2017 · 2018 · 2019 · 2020 · 2021 · 2022 ·

Referencias[editar]

  1. Competitivo especializado
  2. «Sitges Film Festival » Samsung Sitges Cocoon lleva la realidad virtual al Festival de Sitges». sitgesfilmfestival.com. Consultado el 4 de noviembre de 2017. 
  3. «Sitges Film Festival » 27 trabajos de realidad virtual componen la Samsung Sitges Cocoon». sitgesfilmfestival.com. Consultado el 4 de noviembre de 2017. 
  4. «Sitges 1971 Awards». Archivado desde el original el 29 de abril de 2021. Consultado el 18 de octubre de 2015. 
  5. «Sitges 1972 Awards». Archivado desde el original el 21 de septiembre de 2018. Consultado el 18 de octubre de 2015. 
  6. «Sitges 1973 Awards». Archivado desde el original el 21 de septiembre de 2018. Consultado el 18 de octubre de 2015. 
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  47. «Sitges 2014 Awards». Archivado desde el original el 18 de abril de 2016. Consultado el 22 de octubre de 2015. 
  48. Sitges 2015 Awards
  49. Sitges 2016 Awards
  50. Sitges 2017 Awards
  51. Sitges 2018 Awards
  52. Sitges 2019 Awards
  53. «Sitges 2020 Awards». Archivado desde el original el 21 de octubre de 2020. Consultado el 24 de octubre de 2020. 
  54. «‘Climax’, la película de terror francesa, gana el Festival de Cine de Sitges». La Vanguardia. 13 de octubre de 2018. Consultado el 13 de octubre de 2018. 
  55. Semana de Cine, Foto y Audiovisión o Jornadas de Escuelas de Cine Aunque la primera edición del Festival de Cine de Sitges fue en 1968, esta fue la impulsora de lo que ahora es el Festival.
  56. I Semana Internacional de Cine Fantástico La primera edición no contaba con la categoría de Festival, con lo que no se entregaron galardones.
  57. II Semana Internacional de Cine Fantástico y de Terror Seguía sin ser un Festival, con lo que tampoco se entregaron galardones.
  58. III Semana Internacional de Cine Fantástico y de Terror de Sitges Último año sin entrega de galardones.

Enlaces externos[editar]