Natalia Menéndez

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Natalia Menéndez

Natalia Menéndez, en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro, en 2011.
Información personal
Nacimiento 1967 Ver y modificar los datos en Wikidata
Madrid (España) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Española
Información profesional
Ocupación Actriz, directora de teatro, dramaturga y escritora Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
Natalia Menéndez. Directora del Teatro Español. Madrid. España

Natalia Menéndez Miquel (Madrid, 1967) es directora de escena, dramaturga, actriz y gestora cultural española. Hasta el 6 de noviembre de 2023 [1] fue directora artística del Teatro Español y las Naves de Matadero de Madrid.

Licenciada en Interpretación y en Dirección de Escena por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid (RESAD). En 1987 comienza su carrera profesional como actriz. En teatro atesora una amplia experiencia a las órdenes de directores como Jesús Cracio, Guillermo Heras, Miguel Narros, Gerardo Malla o Jorge Lavelli, donde destaca la interpretación de textos clásicos como Don Juan de Molière (2003), La doble inconstancia (1995) de Marivaux, La discreta enamorada (1994) de Lope de Vega o El desdén, con el desdén (1992) de Agustín Moreto, a menudo invitada por la Compañía Nacional de Teatro Clásico. También ha sido dirigida por su padre, el actor Juanjo Menéndez, y su tío, Jean-Pierre Miquel, director de la Comédie Française. En su repertorio más contemporáneo destacan Eslavos de Tony Kusner (2001) o Nosferatu de Francisco Nieva (1994).

En cine ha trabajado con directores como Carlos Saura, Emilio Martínez Lázaro o Juan Luis Bollaín, en televisión con Diana Álvarez, Carlos Serrano, Adolfo Marsillach, Eva Lesmes, Pepe Ganga, Jaime Botella, Toni Sevilla o Manuel García Paino, entre otros.

A lo largo de su carrera ha dirigido más de treinta espectáculos en teatro, música, ópera de cámara y zarzuela, tanto en España como en América. Dirige Comida de Matin Van Velduizen para el Festival de Otoño (1999), Don Juan Tenorio de Zorrilla en versión de Yolanda Pallín para Clásicos en Alcalá (2004), El invierno bajo la mesa de Roland Topor para el CDN (2005), donde también estrenó Realidad de Tom Stoppard (2010), Las cuñadas de Michel Tremblay para el Teatro Español (2008), Tantas Voces de Pirandello para las Naves del Español (2009), donde repetiría años después con La amante inglesa de Marguerite Duras (2013) o No feu bromes amb l´amor de Alfred de Musset para el Teatro Nacional de Cataluña (2015). Entre sus últimas producciones cabe destacar, La Villana de Amadeo Vives para el teatro de La Zarzuela (2017), Tebas Land de Sergio Blanco para el Pavón Teatro Kamikaze (2017), Mi niña niña mía de Amaranta Osorio e Itziar Pascual en el Teatro Español (2019) o Tres sombreros de copa de Miguel Mihura para el CDN (2019). En Colombia ha dirigido Tejiendo la Paz (2016), y en Uruguay Tartufo, un impostor (2018) para la Comedia Nacional, y El pequeño poni de Paco Becerra para Teatro El Galpón (2019). En Rusia La vida es sueño en el Electrotheatre de Moscú.

En su obra explora de manera recurrente la injusticia, retratada de manera amplia y poliédrica a través del abuso, el maltrato o la violencia. Lleva años trabajando por una estética de la no violencia – alejada de la idea de lo débil, lo inocente o lo cursi – donde la alegría o el amor suelen ser caminos soñados, siempre de la mano del humor y el color en sus múltiples variantes.

Es autora de textos como Llevarnos lo malo (2000) o Querido Mozart (2006). Ha publicado el libro de relatos A voces (2003) y la novela Clic (2011). También ha versionado o adaptado una docena de textos como Tartufo, un impostor de Molière, La cantante calva de Ionesco, Se van los días de John Fosse, Las falsas confidencias de Marivaux o Tres versiones de la vida, de Yasmina Reza. Además ha colaborado más de diez años como dramaturga de danza junto a 10&10 Danza.

En paralelo a su faceta como creadora, Natalia desarrolla una prolífica labor pedagógica en torno a la interpretación, el análisis de textos y la dirección. Desde 2001 ha impartido numerosos cursos, talleres y conferencias en Europa, América, África y Asia.

En el terreno de las artes plásticas ha realizado comisariados y direcciones artísticas de exposiciones como A tres bandas inaugurada en Bogotá (SEACEX), 1812: El poder de la palabra (AC/E), inaugurada en Cádiz o Arte y Naturaleza en la prehistoria (AC/E), inaugurada en Madrid. La última: "440 años de Teatro Español. El más antiguo de Europa", en Madrid.

Cabe destacar su labor como directora de la Fundación Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro entre 2010 y 2017 y como directora artística del Teatro Español y las Naves de Matadero, durante cuatro años consecutivos [2].

A lo largo de su trayectoria ha sido reconocida con galardones como el Premio Chivas a la mejor dirección novel por El invierno bajo la mesa (2006) o los premios Ojo Crítico y Ágora del Festival de Almagro por La discreta enamorada, ambos en 1996. Obtiene la medalla Celcit en 2013 por su labor al frente del Festival de Almagro, y en 2017 ingresa en la Orden Civil de Alfonso X el Sabio, en la categoría de Encomienda.

A finales de 2020 ha recibido el rango de "chevalier de l'ordre des Arts et des Lettres", Orden ministerial de la República Francesa .

Dirección de lecturas dramatizadas[editar]

2015. Ahmed en el laberinto de Ignacio del Moral para el NTF, Le Monde Diplomatique y la Casa Encendida. Madrid

2004. Escuadra hacia la muerte, de Alfonso Sastre, en la Universidad Carlos III de Madrid.

2003. Triple entente, de Yolanda Pallín en el 20 aniversario del Instituto de la mujer, en el Círculo de Bellas Artes de Madrid.

2001. El glaciar, de Manuel Lourenzo, en la S.G.A.E. de Madrid.

2000. Extraño anuncio, de Adolfo Marsillach, en el Círculo de Bellas Artes de Madrid.

  • Cada vez que ladran los perros, de Fabiano Rubiano, en la Casa de América de Madrid.

1998. La mirada, de Yolanda Pallín, en la S.G.A.E. de Madrid.

1997. Miauless, de Itziar Pascual, en la R.E.S.A.D. de Madrid.

1994. La absolución de Thomas Bernhard en el Círculo de Bellas Artes, codirección con Eduardo Vasco.

Codirección escénica[editar]

2002. Enric Majó, en el recital Que Eros es, dramaturgia de Manuel Lagos, estrenado en el Teatro Pérez Galdós de Las Palmas de Gran Canaria.

2000. Israel Reyes de la obra Cariño, de Alan Ayckbourn, estrenado en el Teatro C.I.C.C.A., en Las Palmas de Gran Canaria.

Ayudante de dirección[editar]

2005. De Jean Luc Maeso con el espectáculo Las mil y una noches de Sicilia, Morente y Goytisolo, estrenado en el Auditorio Alfredo Kraus de Las Palmas de Gran Canaria, gira por Jordania y Egipto.

2003. De Jean-Pierre Miquel con la obra Dom Juan, de Molière, para la CNTC, Estrenado en el Teatro Principal de Alicante....Se estrenó en ALMAGRO... y en 2001....

1994. De Miguel Bosé, con la obra Los bosques de Nyx de Javier Tomeo, estrenado en el Festival de Mérida.

1990. De Juanjo Menéndez, con la obra Oportunidad, bonito chalet familiar, de Juan José Alonso Millán, en el Teatro Maravillas de Madrid.

1990 – 1991. De los programas J M y La merienda, en Antena 3 TV.

1990. De Jacques Lasalle con la obra L´émission de télèvision de Vinavaire, en la Comédie-Française de París.

1989. De Jean-Pierre Miquel con la obra Le souper de Jean-Claude Brisville en el Teatro Montparnasse de París.

Otras actividades de dirección[editar]

2004. El rescoldo de Joaquín Leguina en la Feria del Libro, Madrid

2003. Preparadora de diálogos en la película Incautos, dirigida por Miguel Bardem.

2002. Por encima de toda sospecha de Joaquín Leguina, ediciones Témpora, teatro Albéniz.

2002. Preparadora de diálogos en la película Utopía dirigida por María Ripoll, Alquimia Producción.

1998. Ayudante de dirección en "La mujer oriental", dirigido por Miguel Hermoso dentro de la serie La mujer de tu vida.

1998. Concierto de Patricia Kraus y Daniel Assante (Festival Womad-Canarias 98).

Actriz[editar]

Teatro[editar]

Televisión[editar]

Ha trabajado con los directores: Diana Álvarez, Domingo Serrano, Carlos Serrano, Adolfo Marsillach, Miguel Ángel Díez, Pablo Ibáñez, Eva Lesmes, Pepe Ganga, Jaime Botella, Raúl de la Morena, Toni Sevilla, Rafael de la Cueva, Manuel Estudillo, Iñaki Peñafiel y Paíno entre otros.

También ha trabajado en series como La casa de los líos (1995-1999), Hermanos de leche, El comisario, Sí señor, Código fuego, Diez en Ibiza, Maitena: Estados alterados, La sonata del silencio, etc.

Cine[editar]

Ha trabajado con los siguientes directores: Carlos Saura, Emilio Martinez Lázaro, Juan Luis Bollaín y Frédéric Schoendoerffer.

Escritura[editar]

Traduce artículos para la revista A.D.E
  • 1995. Ensayo Sólo quedan burbujas (Textos y Ensayos Teatrales R.E.S.A.D.)
  • 1986. Cofundadora de la revista Ojalight en la R.E.S.A.D

Otras Actividades[editar]

2023. Dirección artística en la Exposición: "440 años de Teatro Español. El más antiguo de Europa" Comisario Eduardo Pérez Rasilla. Madrid, España

2020. Comisariado en la Exposición: "130 años de maquetas en el Teatro Español. El valor de la mano" [10]​.[11]​ Madrid, España

2018. Imparte taller de verso en Málaga (España) y en Mérida (México)

2016. Imparte un taller de interpretación sobre el siglo de Oro en INAE, Uruguay.

2015. Directora artística de la exposición Arte y naturaleza en la prehistoria. La colección de calcos de arte rupestre del MNCM, comisaria Begoña Sánchez. AC/E. Inaugurada en Madrid.

2015. Imparte un taller de interpretación sobre el siglo de Oro en Royal School of drama de Delhi, India.

2015. Directora artística de la exposición "Arte y naturaleza en la prehistoria". AC/E. Inaugurada en el Museo de Ciencias Naturales de Madrid.

2014. Imparte un taller de interpretación sobre autoría en el siglo XX español en el Teatro Arriaga.

2013. Imparte un taller de interpretación sobre el siglo de Oro en La Universidad La Católica de Santiago de Chile.

2013. Imparte un taller de interpretación sobre autoría en el siglo XX español, para Azarte, Madrid.

2012. Directora artística de la exposición 1812: El poder de la palabra. Los diputados americanos en las Cortes de Cádiz, comisario Manuel Chust Calero. AC/E. Inaugurada en Cádiz.

2011. Imparte un taller de verso en el Instituto del Teatro de Barcelona.

2010. Directora artística de la exposición A tres bandas, comisario Albert Recasens. SEACEX. Inaugurada en Bogotá (se exhibió durante 4 años por Iberoamérica)

2009. Imparte un taller de interpretación con la Compañía Nacional de Teatro Clásico.

2009. Dramaturgia de la coreografía de Mónica Runde Ginkgo (warum?) en el teatro Balletmagdeburg, Alemania.

2008. Coordinación escénica de Seacex para la inauguración de la exposición La noche española: flamenco, vanguardia y cultura popular 1865-1936 en el Petit Palais de París.

2008. Talleres intensivos de interpretación La palabra en el cine en la Central de Cine, Madrid.

2008. Imparte un taller de interpretación sobre la autoría española del siglo XX para la Unión de Actores.

2007. Imparte un taller de interpretación sobre el exilio y la emigración en el Teatro San Ginés de Santiago de Chile con 10&10 Danza a través de SEACEX.

2005. Imparte un curso de interpretación en el Primer Festival Tánger sin fronteras a través del Ministerio de Cultura y el Instituto Cervantes.

2005. Taller de análisis de texto en el Laboratorio de William Layton de Madrid.

2005 y 2004. Coordinadora de escenario en el festival de música Fuertemúsica en Fuerteventura.

2001. Imparte un curso de interpretación en la Escuela de Arte Dramático de Marruecos de Rabat a través del Ministerio de Cultura y el Instituto Cervantes.

1989. Ayudante de prensa en la productora MK2, París.

1990-91. Ayudante de producción de los programas J M y La merienda en Antena 3 Televisión.

1998 – 2007. Coproductora de DD & Duskon.

1995 - 2007. Dramaturga de 10&10 Danza.

Estudios Realizados[editar]

2004. Diploma de estudios avanzados. Tesina Las Falsas Confidencias de Marivaux, traducción, notas y análisis crítico. (Universidad Carlos III de Madrid).

1992 – 1996. Licenciada en Dirección por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid.

Estudios de canto con Inés Ribadeneira.

1991. Curso de Dirección en la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid.

1988 – 1990. Cursos de Teatro Clásico con la Compañía Nacional de Teatro Clásico.

Expresión corporal en la Escuela de Marta Schinca.

1985 – 1988. Licenciada en Interpretación por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid.

Premios Recibidos[editar]

2022. Premio Lorenzo Luzuriaga Festival de Almagro", Almagro.

2022. Premio Teatro en la XXIX Premios Nacionales de Cultura Viva".

2020. Rango de "Chevalier de l'ordre des Arts et des Lettres", Orden ministerial de la República Francesa.

2017. Ingresa en la Orden Civil de Alfonso X el Sabio. Categoría:Encomienda

2013 Medalla del CELCIT.

2006. Premio Chivas 06 a la mejor dirección novel por El invierno bajo la mesa.

1996. Premio Ojo Crítico como actriz por La discreta enamorada.

1996. Premio Ágora (Almagro) actriz revelación por La discreta enamorada.

Referencias[editar]

  1. García, Rocío (10 de septiembre de 2021). «El grito desgarrador y valiente de Ana Rayo». El País. Consultado el 16 de noviembre de 2021. 
  2. El vergonzoso en palacio | https://elcultural.com/menendez-y-pallin-un-tandem-clasico
  3. El pequeño poni en El Galpón | http://cce.org.uy/articulo/el-pequeno-poni-del-espanol-paco-bezerra-en-el-galpon/
  4. Natalia Menéndez dirige Tres Sombreros de Copa | https://www.europapress.es/cultura/noticia-natalia-menendez-dirige-tres-sombreros-copa-maria-guerrero-seguira-teniendo-vigencia-2052-20190514140734.html
  5. Los trenes del horror han vuelto | https://elpais.com/cultura/2019/03/05/actualidad/1551801713_372751.html
  6. Tartufo en la Comedia Nacional | http://cce.org.uy/evento/tartufo-en-la-comedia-nacional-con-la-direccion-de-natalia-menendez-espana/
  7. Vallejo, Javier (29/11/17). «El domador hace la jaula». El País. Consultado el 28/12/17. 
  8. La Villana en La Zarzuela | https://teatrodelazarzuela.mcu.es/es/temporada-2016-2017/lirica-2016-2017/la-villana-2016-2017
  9. Natalia Menéndez recupera La Villana | https://www.eldiario.es/cultura/Natalia-Menendez-recupera-villana-denunciar_0_605090232.html
  10. Dale, Nicholas (1 de noviembre de 2020). «El Teatro Español rinde homenaje a los utileros y escenógrafos». EL PAÍS. Consultado el 2 de noviembre de 2020. 
  11. ««Maquetas, el valor de la mano»: más de un siglo de historia teatral en miniatura». abc. 25 de octubre de 2020. Consultado el 2 de noviembre de 2020. 

Enlaces externos[editar]