Richard Linklater

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Richard Linklater

Linklater en 2015
Información personal
Nombre de nacimiento Richard Stuart Linklater
Nacimiento 30 de julio de 1960 (63 años)
Bandera de Estados Unidos Houston, Texas
Residencia Austin Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Estadounidense
Lengua materna Inglés Ver y modificar los datos en Wikidata
Familia
Hijos Lorelei Linklater (n. 1994)
Educación
Educado en
Información profesional
Ocupación Director, guionista, productor
Años activo 1985-presente[1]
Obras notables
Miembro de Academia Estadounidense de las Artes y las Ciencias Ver y modificar los datos en Wikidata
Sitio web
Premios artísticos
Globos de Oro Mejor película - Drama
2014 Boyhood
Mejor director
2014 Boyhood
Premios BAFTA Mejor película
2014 Boyhood
Mejor director
2014 Boyhood
Otros premios Oso de Plata al mejor director - Festival de Cine de Berlín
1995 Before Sunrise
2014 Boyhood
Premio de la Crítica Cinematográfica al mejor director
2014 Boyhood
Premio Independent Spirit al mejor director
2014 Boyhood
Carrera deportiva
Deporte Béisbol Ver y modificar los datos en Wikidata
Perfil de jugador
Equipos Sam Houston Bearkats baseball Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones

Richard Stuart Linklater (Houston, Texas; 30 de julio de 1960) es un director de cine y guionista estadounidense, conocido principalmente por las películas Slacker, Dazed and Confused, Escuela de rock, Boyhood (por la cual ganó dos Globos de Oro) y la serie Antes (Antes del amanecer, Antes del atardecer y Antes del anochecer).

Fue uno de los primeros y más exitosos directores en emerger durante la década de los 90 en el firmamento del cine independiente. En 1994 tuvo una hija, Lorelei Linklater, la cual interpretó algunas líneas en su película Despertando a la vida y tuvo un papel más relevante en la oscarizada Boyhood.

Primeros años[editar]

Linklater nació en Houston, Texas. Estudió en la Secundaria Huntsville (Huntsville High School) y en la Universidad estatal de Sam Houston (Sam Houston State University); dejó la universidad en 1982 para trabajar en una plataforma petrolífera en el golfo de México. Durante su estancia en la plataforma dedicaba su tiempo libre a leer literatura, pero desarrolló un gran amor por el cine gracias a sus sucesivas visitas a un cine local de Houston. Fue en este momento cuando Linklater se convenció de que quería ser director de cine. Linklater usó el dinero que había ahorrado mientras trabajaba en la plataforma para comprar una videocámara súper 8, un proyector y algunos equipos de edición, y se mudó a Austin. Fue allí donde el joven director fundó la Austin Film Society y creció apreciando a autores como Robert Bresson, Yasujiro Ozu, Rainer Werner Fassbinder, Josef von Sternberg y Carl Theodor Dreyer.[2]

Desde que tenía aproximadamente veinte años ha sido vegetariano.[3]

Carrera[editar]

Sociedad cinematográfica de Austin[editar]

Linklater fundó la Austin Film Society en 1985 junto con su frecuente colaborador Lee Daniel, y es reconocido por promocionar y consolidar la ciudad de Austin como un centro de cine independiente.

Inspiraciones[editar]

Su trabajo está en buena medida influenciado por su experiencia con Raging Bull. Linklater le dijo a Robert K. Elder en una entrevista para The Film That Changed My Life:.

Me hizo ver el cine como una salida para lo que estaba pensando y deseaba expresar. A ese punto, yo era un artista inconforme. En ese momento, algo estaba cocinándose dentro de mí, pero Raging Bull hizo que hirviera.[4]

Primeros trabajos dirigidos[editar]

Por varios años, Linklater hizo varios cortometrajes que fueron principalmente ejercicios y experimentos de técnicas cinematográficas. Su primera película, la apenas exhibida It's Impossible to Learn to Plow by Reading Books (disponible en la edición de Criterion Collection de Slacker), fue realizada con una súper 8 y tomó un año en ser grabada y otro año en ser editada. La película es importante en la medida en que introduce muchas de las preocupaciones presentes en varios de los trabajos de Linklater. Se caracteriza por tener mínimos movimientos de cámara y la falta de narrativa, y examina la idea de viajar sin ninguna dirección particular en mente. Estos temas serán explorados con más detalle en posteriores trabajos de Linklater.

Filmografía[editar]

Premios y distinciones[editar]

Óscar
Año Categoría Película Resultado
2015 Mejor película Boyhood Nominado
2015 Mejor director Boyhood Nominado
2015 Mejor guion original Boyhood Nominado
2014 Mejor guion adaptado Before Midnight Nominado
2005 Mejor guion adaptado Before Sunset Nominado
Globos de Oro
Año Categoría Película Resultado
2015 Mejor película - Drama Boyhood Ganador
2015 Mejor director Boyhood Ganador
2015 Mejor guion Boyhood Nominado
BAFTA
Año Categoría Película Resultado
2015 Mejor película Boyhood Ganador
2015 Mejor director Boyhood Nominado
2015 Mejor guion original Boyhood Ganador
Festival Internacional de Cine de Venecia
Año Categoría Película Resultado
2001[7] Premio CinemAvvenire-Mejor película Waking Life Ganador
2023 Incluida en la Sección Oficial Hit Man Fuera de concurso

Referencias[editar]

  1. Black, Louis. (3 de octubre de 2003).'The Austin Chronicle' and Richard Linklater. The Austin Chronicle. Recuperado el 20 de octubre de 2013.
  2. Macor, Alison. (2010). Chainsaws, Slackers, and Spy Kids 30 Years of Filmmaking in Austin. Austin: Texas University of Texas Press.
  3. Brooks, Xan (2006-05-22). "I've never been in the firing line like this before". theguardian.co.uk. Recuperado el 20 de octubre de 2013.
  4. Linklater, Richard. Entrevistado por Robert K. Elder. En: Robert K. Elder. (2011). The Film That Changed My Life. Chicago: Chicago Review Press, N. p197.
  5. Horst, Carole (6 de septiembre de 2023). «Richard Linklater Talks Crafting ‘Hit Man’ Script With ‘Top Gun’ Star Glen Powell». Variety (en inglés estadounidense). Consultado el 10 de septiembre de 2023. 
  6. Tatiana Siegel , Borys Kit. «Richard Linklater in Talks to Direct 'Where'd You Go, Bernadette' (Exclusive)». The Hollywood Reporter. Consultado el 14 de junio de 2015. 
  7. «Official Awards of the 58th Mostra». labiennale.org. Archivado desde el original el 28 de julio de 2019. Consultado el 8 de noviembre de 2020. 

Enlaces externos[editar]