Diferencia entre revisiones de «Osvaldo Pugliese»

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Recibió el [[Premio Konex]] en tres ocasiones: en [[1985]] por Director de [[Orquesta típica]] (Platino), en [[1995]] una mención especial y en [[2005]] un premio de honor.
Recibió el [[Premio Konex]] en tres ocasiones: en [[1985]] por Director de [[Orquesta típica]] (Platino), en [[1995]] una mención especial y en [[2005]] un premio de honor.



== DISCOGRAFIA. RESEÑA. ==


Osvaldo Pugliese empezo a grabar comercialmente con su orquesta en Julio de 1943 y lo hizo continuamente hasta 1993. Durante esos 50 años se editaron aproximadamente lo que hoy equivale a 40 o 45 disco CD. Las companias grabadoras fueron de 1943 hasta 1960 ODEON (hoy EMI-ODEON); EN 1960-1961 STENTOR, de 1961-1971 PHILIPS (POLIGRAM, hoy UNIVERSAL),luego vuelve a EMI-ODEON de 1972-1993.

[[Archivo:Ejemplo.jpg]]
''1- LA DECADA DEL 40.''

A-ETAPA DECAREANA (1939-1946).

Las primeras grabaciones son: FAROL de los hermanos Esposito, apenas conocidos por esos años; y EL RODEO de Bardi, compositor muy admirado por Pugliese. Los discos 78 rpm, simples con un tema de cada lado. Fueron exitos ademas otros tangos como, MALAJUNTA, RECUERDO, ADIOS BARDI, LA CACHILA, TINY, PELELE, AMURADO y los tango cancion CORRIENTES Y ESMERALDA, DANDY, TORTAZOS, FUIMOS, EL ABROJITO, MENTIRA, UNA VEZ, DEMASIADO TARDE, cantados por Roberto Chanel y Alberto Moran.


B-SE DEFINE EL ESTILO (1947-1951).

En Agosto de 1946, graban LA YUMBA, su mayor y mas representativo exito, que marcaria la referencia para sus musicos y lo identificaria definitivamente en el mundo tanguero y musical. Comienzan las grabaciones de composiciones de los musicos de la orquesta que se identifican con el estilo y son de gran trascendencia entre los hinchas: N..N.., PATETICO, CATUZO, DE FLOREO, PASTORAL, BIEN COMPADRE, Alberto Moran canta DESILUCION, EN SECRETO, con Chanel PORQUE.., EL MAREO y se va de la orquesta con un exito arrasador el tango BOLERO.

En 1948 graba NEGRACHA y en 1949 MALANDRACA. Son estos dos tangos con LA YUMBA de 1946, los tangos que marcan una antes y un despues tanto en el tango tradicional como en la musica contemporanea, y seria referencia de musicos como ASTOR PIAZZOLLA, EDUARDO ROVIRA, HORACIO SALGAN; que tomarian sus bases en las propuestas renovadoras y vanguardistas de OSVALDO PUGLIESE. Tambien decubren un gran cantor: Jorge Vidal de gran exito y fugas paso deja PUENTE ALSINA, VIEJA RECOVA Y UN BAILE A BENEFICIO.



''2-PUGLIESE, EL MAS HEAVY DEL TANGO. (1952-1960).''

A fines del año 1952 llegan nuevas tecnologias de grabación, con la cintas magneticas; por lo que vuelven a grabar viejos exitos con un sonido mas brillante, limpio y claro: LA YUMBA, MALAJUNTA, LA CACHILA, LA TUPUNGATINA, N..N.. y los cantados por Moran PASIONAL, BARRO, LA NOCHE QUE ME ESPERES.
Las grabaciones continuan y el exito se muestra en temas como: LA RAYUELA, CHIQUE, 9 DE JULIO, EMANCIPACION, SUIPACHA, NOCHERO SOY, MARRON Y AZUL, PATA ANCHA, CORAZONEANDO, ALMA DE BOHEMIO, GALLO CIEGO Y los cantados: SAN JOSE DE FLORES, MILONGUERA, CAMINITO SOLEADO, CANZONETA, REMENBRANZAS, MENTIRAS, ANTIGUO RELOJ DE COBRE, ACUAFORTE, SENTENCIA. Los cantores se suceden y graban con la orquesta: Alberto Moran, Juan Carlos Cobos, Jorge Maciel, Miguel Montero, Ricardo Medina, Carlos Guido. A PUGLIESE lo reemplazaron en circuntancias especiales los pianistas Armando Cupo, Osvaldo Manzi (pianista de Troilo) y Eduardo Romero, en algunas grabaciones de 1957 y 1958.
Es este el periodo de mayor actividad para el tango y trabajaban en radio, carnavales, cabaret, bailes, giras por el pais, etc. Por esos años Pugliese constituia una especie de resistencia cultural ya que tanto durante el gobierno de Juan Domingo Peron, Aramburuo o Frondizi, Pugliese fue proscripto, censurado y encarcelado de tanto en tanto; aunque la orquesta continuaba trabajando con y sin pianista suplente.



''3-STENTOR, sello grabador Nacional.(1960-1961). ==''

En una empresa que buscaba liberarse de los contratos leoninos de multinacionales fundan un sello nacional y se edita el primer larga duracion LP de la orquesta. Pero la calidad y tecnicas de grabacion son muy limitadas, aunque quedan grabaciones exquisitas como: ARRABAL, NONINO, MALAMBEADO y los cantados por Alfredo Belusi y Jorge Maciel: AMIGAZO, NO TENGO LA CULPA, MUCHACHITA DEL AMANECER, MELENITA DE ORO.



''4-EL PUGLIESE MAS SUTIL, EXQUISITO Y DEFINITIVO. (1961-1971)''

Contratado por el nuevo sello grabador, el sonido logrado por la orquesta se potencia tanto por la madurez y cualidades de sus musicos como por la tecnologia utilizada para las grabaciones que son tecnicamente perfectas. Hasta 1968 lo acompañan los musicos fundadores de la orquesta, pero por trabajo se alejan para formar el Sexteto Tango. A fines 1968 se renueva la orquesta con musicos jovenes y continuan con gran exito la orquesta.
Se editan los siguientes discos: LA CENA DEL TANGO (1962), SOY BIEN PORTEÑO (1963), EL GRAN OSVALDO PUGLIESE(1964), EL TANGO SE LLAMA OP (1965), A MIS AMIGOS(1966), CAMINITO, TANGUEANDO (1968), LA BIANDUNGA(1969), SENTIMENTAL Y CANYENGUE (1971), EL MAESTRO INEDITO (2005).
Estos discos se remasterizaron para el 100 aniversario de su nacimiento en 2005. Contienen exitos como: NONINO,DON AGUSTIN BARDI, CABULERO, CARDO Y MALVON, NOSTALGICO, LA MARIPOSA, VERANO PORTEÑO, LOCURA TANGUERA, DIDI, BIEN DE TANGO, QUE NOCHE, EL ENTRERIANO, A EVARISTO CARRIEGO, BANDO, ZORRO GRIS, LA BIANDUNGA, BALADA PARA UN LOCO, TACONEANDO, GENTE DE TEATRO, y los cantados por Alfredo Belusi, Jorge Maciel y Abel Cordoba: BRONCA, UN TROPEZON, EL PESCANTE, DESENCUENTRO, PORQUE LA QUISE TANTO,QUE FALTA QUE ME HACES, CAMINITO, EL ADIOS, ENAMORADO ESTOY, BIEN DE ABAJO, WHISKY, MUÑEQUITA, HASTA EL ULTIMO TREN. Por diferencias con la compania, por no querer editar y considerarlas no comercial, unas grabaciones de piano y cuerdas grabadas en 1970, deciden terminar el contrato con poligram.
[http://www.tangostore.com/colecciones-92-t-COLECCION-OSVALDO-PUGLIESE]






== Véase también ==
== Véase también ==

Revisión del 14:55 25 abr 2009

Osvaldo Pugliese

Don Osvaldo al piano.
Datos generales
Origen Bandera de Argentina Villa Crespo, Buenos Aires, Argentina
Información artística
Otros nombres Don Osvaldo
Género(s) Tango
Instrumento(s) Piano

Osvaldo Pedro Pugliese (2 de diciembre de 1905 - 25 de julio de 1995) fue un pianista, director y compositor argentino dedicado al tango. Nació el 2 de diciembre de 1905 en el barrio porteño de Villa Crespo (Ciudad de Buenos Aires, Argentina), en el seno de una familia de músicos, aunque no tan talentosos como él. Su padre, Adolfo Pugliese, tocaba la flauta en los conjuntos de barrio, esencialmente en cuartetos. Dos de sus hermanos mayores, Vicente Salvador y Alberto Roque, también eran músicos.

Adolfo, su padre, lo ayudó a hacer sus primeros "palotes" en la música, le compró un violín con el que fue enviado al Conservatorio Odeón del barrio de Villa Crespo. Pero en este lugar encontró el instrumento que sería parte de su vida y el que lo destacaría por encima de muchos: el piano.

Estudió con grandes maestros como Vicente Scaramuzza y Pedro Rubione, con los cuales se convirtió en un extraordinario pianista.

A los quince años ya integraba un trío junto al bandoneonista Domingo Faillac y el violinista Alfredo Ferrito, con los que debutó ante el público en un bar de barrio (en Argentina denominados genéricamente: cafés) llamado Café de la Chancha, nombre que le otorgaran los parroquianos en alusión a la poca higiene de su dueño y del lugar.

Tiempo después pudo llegar a la Gran Ciudad, Buenos Aires, donde debutó integrando un conjunto que tenía, como particularidad, a la primera mujer bandoneonista del país: Francisca Cruz Bernardo. Más conocida como "Paquita", "La Flor de Villa Crespo", era la directora de aquella orquesta típica. Y quien comprendió el afán monetario de Osvaldo Pugliese y aceptó su alejamiento en aras de un mejor porvenir económico.

Más tarde y ya con mucha más experiencia y soltura formó parte del cuarteto de Enrique Pollet (1924), y luego de la orquesta de otro famoso de su tiempo, Roberto Firpo. Ya en 1926, era el pianista de la orquesta del gran bandoneonista Pedro Maffia, continuado con su ascenso en el mundo del tango y tomando cada día más y más prestigio.

Pero el sueño de Osvaldo Pugliese era tener su propia orquesta. Fue así que se desvinculó de la de Pedro Maffia, en 1929, junto con el violinista Elvino Vardaro para formar su propio conjunto. Ambos tocaron por primera vez en el café Nacional con gran repercusión, lo que los empujó a hacer una gira por todo el país. Sin embargo, la gira fue un fracaso económico y debieron empeñar parte de sus instrumentos para conseguir los pasajes de regreso a su ciudad. A su retorno integró la orquesta de Alfredo Gobbi, y más tarde acompañó a Daniel Álvarez, Roberto Firpo y Miguel Caló.

Pero Pugliese nunca abandonó su sueño y fue así que en 1936 creó un sexteto junto a Alfredo Calabró, Juan Abelardo Fernández y Marcos Madrigal (bandoneones), Rolando Curzel y Juan Pedro Potenza (violines), Aniceto Rossi (contrabajo), del cual era su director. Debutaron en la famosa Avenida Corrientes, en el Germinal. Este fue el punto de partida de su orquesta. La misma fue presentada en el café El Nacional el 11 de agosto de 1939, orquesta que, aunque con los lógicos recambios, lo acompañaría durante 55 años. Durante todo ese tiempo, Don Osvaldo compuso más de 150 temas, algunos muy famosos como Recuerdos, La Beba, Negracha, Malandraca y su himno La yumba. Además grabó más de 600 temas de otros autores.

Monumento y Plazoleta a Osvaldo Pugliese, en Villa Crespo, a pocos metros del lugar donde naciera

Pero no era tan sólo un gran pianista, también era un ciudadano comprometido con la sociedad. En 1935 impulsó el Sindicato Argentino de Músicos del que fue el afiliado número 5. Inició, entonces, una lucha "... donde el trabajo sea una dignidad personal y no un castigo". En 1936 se afilió al joven Partido Comunista Argentino (108 era su número de afiliación). Esto y sus ideas provocaron que fuera perseguido, censurado y encarcelado durante el gobierno de Juan Domingo Perón y luego durante el gobierno de facto conocido como la autodenominada Revolución Libertadora. Pero durante el tiempo que duraron sus penurias, su orquesta no dejó de tocar, aunque huérfana de su director.

Recibió innumerables distinciones. El gobierno de Cuba le otorgó la medalla Alejo Carpentier, la más importante distinción cultural de la isla; el gobierno francés lo nombró Commandeur de L'Ordre des Arts et Letters (1988). En tanto su ciudad, la Ciudad de Buenos Aires, en 1986 lo declara Ciudadano Ilustre. Y en 1989, SADAIC (Sociedad Argentina de Autores y Compositores de Música) y la Asociación de Coleccionistas de Tango, descubrió una placa en la Avenida Corrientes (al 960) en conmemoración de los 50 años del maestro frente a su orquesta. En 1990, recibió el título de Académico Honorario de la Academia Nacional del Tango.

Osvaldo Pugliese.

Por su orquesta pasaron cantores de la talla de Roberto Chanel, Alberto Morán, Jorge Vidal, Jorge Maciel, Miguel Montero, Alfredo Belusi, Adrián Guida y Abel Córdoba; este último cantó durante 30 años en la orquesta del maestro Pugliese.

Tal era la talla artística de este hombre que en 1985 logra lo que nadie hasta entonces: el 26 de diciembre de ese año, para festejar su cumpleaños número 80, su orquesta tocaría en el conocidísimo Teatro Colón de la Ciudad de Buenos Aires, lugar reservado casi exclusivamente para la música y lírica clásicas. Obviamente el teatro estaba repleto de público viendo al maestro interpretar obras de sus, por entonces, 46 años ininterrumpidos de actividad.

Finalmente, el 25 de julio de 1995 y después de una breve enfermedad, falleció a los 89 años de edad en la ciudad de Buenos Aires, su ciudad. Sus restos fueron velados en el Consejo Deliberante de la Ciudad de Buenos Aires y luego llevados hacia el cementerio de la Chacarita por la emblemática avenida Corrientes a contramano del tránsito. Allí descansan, en un imponente mausoleo construido con el aporte de amantes del tango de muchos países del mundo a partir del trabajo de una Comisión de Amigos y de la perseverancia y el empuje de su viuda y compañera de vida Lydia Elman. Para gozo de aquellos que lo admiraron, su estirpe sigue viva en otra gran pianista: Beba Pugliese, su hija y en Carla Pugliese, su nieta, también pianista y gran innovadora del tango.

En el año 2005 se cumplió el primer centenario de su nacimiento.

Recibió el Premio Konex en tres ocasiones: en 1985 por Director de Orquesta típica (Platino), en 1995 una mención especial y en 2005 un premio de honor.

Véase también

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