Gunther Gerzso

Gunther Gerszo ( 17 de junio de 1915 – 21 de abril del 2000) Mexicano de ascendencia húngaro-alemana que se destacó como pintor, diseñador de escenarios, escritor y director de teatro y cine.

Fué hijo de Oscar Gerzso, un inmigrante húngaro y de la alemana Dore Wendland. El padre de falleció algunos meses después del nacimiento de Gunther. Su madre se casó luego con un joyero alemán. La jóven familia viajó a Europa en 1922 afectada por el desorden económico prevaleciente tras la Revolución Mexicana . Dos años más tarde regresaron a México, pero el matrimonio pronto se disolvió. La estrechez económica obligó a Dore a enviar a su hijo a Lugano, Suiza a vivir con su tío, el Dr. Hans Wendland, quien tenía renombre en el mundo de las artes. Gunther vivió en medio de la colección de pinturas de su tío que incluía trabajos de Pierre Bonnard, Rembrandt, Paul Cézanne, Eugéne Delacroix y Titian. Siendo un adolescente, Ghunter se encontró con Paul Klee y más tarde al notable diseñador Nando Tamberlani, quien lo introdujo al mundo del teatro.

En 1931 Gunther viajó de regreso a México debido a las dificultades que entonces causaba la Gran Depresión en Europa. En la Cd. de México se dedicó a diseñar bosquejos para escenarios y a escribir obras de teatro, muy influenciado por N. Tamberlani. Luego de dos años, comenzó a trabajar en un productura local de teatro dirigiad por Fernando Wagner. En 1935 obtuvo una beca para estudiar en Cleveland Playhouse, donde durante cuatro años diseñó más de 50 escenarios. En los años 40 y 50 se dedicó a diseñar escenarios para películas mexcianas, francesas y de los EEUU. G. Gerzso ganó 5 premios “Arieles” (el premio “Oscar” mexicano) como Mejor Diseño de Producción. En aquéllos años colaboró con directores como Emilio “El Indio” Fernández en “Un día de vida” (1950), Luis Bunuel en “Susana” (1951), “Una mujer sin amor” (1952) y “El río y la muerte” (1955), Yves Allégret en “Les Orgueilleux” (1953) y John Houston en “Under the Volcano” (1984). La Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas lo reconocería con dos “Arieles” honorarios en 1994 y el 2000.

A finales de los años 30, Gerzso comenzó a aficionarse por la pintura. La pasarela constante de bellas actrices y gente interesante en los escenarios fílmicos le dieron gran inspiración. Sus lienzos al óleo muestran su profunda apreciación artística bajo una influenza conjunta de Europa y México. Su amigo, Bernard Pfriem, lo convenció a participar en la exhibición anual del Museo de Arte de Cleveland. Dos de sus trabajos fueron seleccionados. Gerzso comenzó a considerarse más un pintor que un diseñador. Desde 1944 radicó permanente en la Cd. de México, junto con su esposa, y se integró al grupo de destacados pintores surrealistas que vivívan refugiados en México en tiempos de la Segunda Guerra Mundial. Ellos eran Benjamin Péret, Leonora Carrington, Remedios Varo, Alice Rahon y Wolfang Paalen. Sus trabajos de esos años muestran claras tendencias surrealistas que después abandonara para dar paso a su famoso arte abstracto.

Octavio Paz calificó a G. Gerzso como uno de los grandes pintores de América Latina, quien junto con Carlos Mérida y Rufino Tamayo contrapusieron su trabajo al movimiento ideológico-estético que caracterizaba al muralismo mexicano. En 1973 a G. Gerzso le fue otorgada una beca de la Fundación Guggenheim. En 1978 recibió el Premio Nacional de Bellas Artes, de México. El renombrado artista falleció el 21 de abril del 2000.