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En 1987, el Departamento de Policía de Los Angeles premió a Dickinson con un Doctorado honorario, lo cual la llevó a decir en broma: "Ahora pueden llamarme 'Doctora Pepper.'"
En 1987, el Departamento de Policía de Los Angeles premió a Dickinson con un Doctorado honorario, lo cual la llevó a decir en broma: "Ahora pueden llamarme 'Doctora Pepper.'"


== Texto de titular ==
=== Los 1980s ===
=== Los 1980 ===
Después de aparecer en muchas miniseries televisivas, como ''[[Pearl]]'' (1978), Dickinson regresó a la pantalla grande en el thriller de [[Brian De Palma]] ''[[Dressed to Kill]]'' (1980), por lo cual ganó un Premio Saturn a la Mejor Actriz. Amada por algunos y odiada por otros (en gran parte por su violencia y su lenguaje vulgar), la película muestra a Dickinson durante 35 minutos, hasta que su personaje muere asesinado en un ascensor. La crítica elogió su actuación y actualmente la película es vista como una de las pioneras en el género macabro, con el silencioso acecho de Dickinson en el laberinto del museo de la ciudad de Nueva York como uno de los mejores momentos del largometraje.
Después de aparecer en muchas miniseries televisivas, como ''[[Pearl]]'' (1978), Dickinson regresó a la pantalla grande en el thriller de [[Brian De Palma]] ''[[Dressed to Kill]]'' (1980), por lo cual ganó un Premio Saturn a la Mejor Actriz. Amada por algunos y odiada por otros (en gran parte por su violencia y su lenguaje vulgar), la película muestra a Dickinson durante 35 minutos, hasta que su personaje muere asesinado en un ascensor. La crítica elogió su actuación y actualmente la película es vista como una de las pioneras en el género macabro, con el silencioso acecho de Dickinson en el laberinto del museo de la ciudad de Nueva York como uno de los mejores momentos del largometraje.


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Dickinson también condujo ''Saturday Night Live'' el [[12 de diciembre]] de [[1987]].
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En 1982, cuando tenía cincuenta años y aún no se había sometido a una cirugía, un panel de diseñadores de Hollywood y de artistas del maquillaje la posicionaron primera en su lista de Mejores Figuras de Actrices de Hollywood.
En 1982, cuando tenía cincuenta años y aún no se había sometido a una cirugía, un panel de diseñadores de Hollywood y de artistas del maquillaje la posicionaron primera en su lista de Mejores Figuras de Actrices de Hollywood.


=== 1990s y años posteriores ===
=== 1990s y años posteriores ===

Revisión del 02:42 19 jul 2009

Angie Dickinson

Dickinson luego de la entrega de los Premios Oscar en 1989.
Información personal
Nombre de nacimiento Angeline Brown
Nacimiento 30 de septiembre de 1931 (92 años)
Bandera de Estados Unidos Dakota del Norte, EE. UU.
Nacionalidad Estadounidense
Lengua materna Inglés Ver y modificar los datos en Wikidata
Familia
Cónyuge Gene Dickinson, 1952 - 1960
Burt Bacharach, 1965 - 1980
Pareja
Educación
Educada en
  • Glendale Community College (California)
  • Immaculate Heart College
  • Bellarmine-Jefferson High School Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Actriz de televisión, actriz de cine y actriz Ver y modificar los datos en Wikidata
Años activa desde 1954, hasta 1953
Género Wéstern Ver y modificar los datos en Wikidata
Premios artísticos
Globos de Oro Mejor Actriz Revelación
1960
Globo de Oro para Mejor Actriz
1974 Mujer Policía
Distinciones
  • Estrella del Paseo de la Fama de Hollywood Ver y modificar los datos en Wikidata

Angie Dickinson (nacida el 30 de septiembre de 1931) es una actriz de cine y televisión americana ganadora de un Globo de Oro, reconocida principalmente por su personificación de la Sargenta Leann "Pepper" Anderson en la serie de drama Mujer Policía.

Biografía

Principio de su vida

El verdadero nombre de Dickinson, la segunda de tres hijas, es Angeline Brown. Nació en Kulm, Dakota del Norte, y sus padres eran Frederica y Leo H. Brown, quien era editor y director de un periódico local de la ciudad.[1]​ En 1942, su familia se mudó a Burbank, California. Se graduó de la Escuela Secundaria Bellamarine Jefferson en 1947, a los 15 años de edad. El año anterior, había ganado el Sexto Concurso de Ensayos Anual de la Carta de Derechos. Estudió en la Universidad Glendale Community College y en 1954 se graduó de en la carrera de administración de empresas. Con la ayuda de su padre, originalmente quería ser escritora. Cuando era estudiante, de 1950 a 1952, trabajaba como secretaria en la Terminal Aérea Lockheed en Burbank (actualmente conocido como Bob Hope Airport) y en una fábrica de papel.

Inicios de su carrera

En 1953, fue segunda en un concurso de belleza. Poco tiempo después de su matrimonio con Gene Dickinson, decidió ponerse como seudónimo Angie Dickinson. Fur contratada por la NBC para aparecer en un número de programas televisivos, incluyendo The Colgate Comedy Hour. Pronto conoció a Frank Sinatra quien se convirtió en su amigo por el resto de su vida. Hizo el papel de la esposa de Sinatra en la película Ocean's Eleven.

En el día de Año Nuevo de 1954, Dickinson debutó como actriz en un episodio de Death Valley Days. Esto la llevó a interpretar otros papeles en producciones como Buffalo Bill Jr, ocho episodios de Matinee Theatre, General Electric Theater, The Life and Legend of Wyatt Earp, Broken Arrow, Gunsmoke, Cheyenne, Meet McGraw, The Restless Gun, Perry Mason, Mike Hammer, Wagon Train, Men Into Space, y un giro memorable como una cómplice de asesinato en un episodio de 1964 de la clásica serie The Fugitive, junto con David Janssen y la estrella invitada Robert Duvall. En 1965, interpretó a Carol Tredman en Dr. Kildare.

Aunque Dickinson tuvo una carrera en el cine moderadamente exitosa por casi dos décadas, y trabajó con los principales directores y actores de los 1950s y los '60s, no fue reconocida como una actriz talentosa; su estrellato vino después.

Su carrera en el cine comenzó con papeles menores en Lucky Me (un cameo en 1954) junto a Doris Day, The Return of Jack Slade (1955), Man with the Gun (1955), y Hidden Guns (1956). Tuvo su primer papel protagónico en Gun the Man Down (1956) con James Arness, y en la película de Sam Fuller China Gate (1957) la cual describió tempranamente los conflictos internos en Vietnam. Rechazando el estilo rubio platinado de Marilyn Monroe y Jayne Mansfield porque sentía que nublaría sus posibilidades de trabajo, Dickinson sólo permitió que le cambiaran el color castaño de su cabello a rubio oscuro.

A principios de su carrera, apareció principalmente en películas western, incluyendo Shoot-Out at Medicine Bend (1957) co-protagonizada con James Garner.

Dickinson en Rio Bravo

Fue otro western lo que la propulsó a ser conocida en Hollywood: la película Río Bravo, de Howard Hawks (1959), en la cual interpretó a una jugadora compulsiva llamada Feathers quien está a punto de ser encarcelada por el policía local, interpretado por el ídolo de su infancia, John Wayne. La película fue co-protagonizada por Dean Martin, Ricky Nelson y Walter Brennan. Cuando Hawks vendió su contrato personal con ella a un estudio más grande sin informarle, se sintió considerablemente disgustada, ya que se desvanecían sus esperanzas de que el director la eligiría sobre Lauren Bacall para sus películas.

A principios de 1960, Dickinson protagonizó numerosas películas, convirtiéndola en una de las mujeres más prominentes de la década, protagonizando The Bramble Bush con Richard Burton y Ocean's Eleven con Frank Sinatra. Luego trabajó en el documental político A Fever in the Blood (1961); en un melodrama basado en el Congo belga llamado The Sins of Rachel Cade (1962), en la cual interpretaba a una enfermera voluntaria tentada por la lujuria; y en Rome Adventure (también conocida como Lovers Must Learn) en 1962; y en Jessica de Jean Negulesco (1962) con Maurice Chevalier, en la cual personifica a una joven que envidia a las mujeres casadas de su ciudad. Angie también compartiría la pantalla con su amigo Gregory Peck en la comedia dramática Captain Newman, M.D.

En The Killers, una película que originalmente iba a ser hecha para televisión pero que fue enviada a los cines debido a su contenido violento, Angie, alcanzando la cumbre de sus habilidades como femme fatale, es golpeada por su novio, interpretado por el futuro presidente de Estados Unidos Ronald Reagan en su último papel como actor.

Dickinson co-protagonizó la comedia The Art of Love (1965), en la cual personifica a la mujer de los sueños de James Garner y Dick Van Dyke. Tuvo un éxito moderado en las películas que hizo durante el resto de la década del '60 y principios de los 70s: en la producción de Arthur Penn y Sam Spiegel, The Chase (1966), trabajó junto con estrellas como Marlon Brando, Jane Fonda, Robert Redford, Robert Duvall, Miriam Hopkins y otros.

La mejor película de Dickinson de esta era fue el clásico de John Boorman Point Blank (1967) con Lee Marvin como un ladrón traicionado y convicto que escapa de Alcatraz (fue la primer película filmada en la famosa prisión) deseoso de venganza y de recuperar el dinero que cree que le pertenece. Siguiendo el estilo de la época, la película no tuvo mucha audiencia ni mucha apreciación de la crítica hasta muchos años después. En 1969, protagonizó otro western, Young Billy Young con Robert Mitchum y Jack Kelly, y Sam Whiskey en donde le dio su primer beso en pantalla al joven Burt Reynolds. En 1971, interpretó a una lasciva maestra de escuela en la comedia Pretty Maids All in a Row con Rock Hudson, y de una médica desquiciada en la película de ciencia ficción The Resurrection of Zachary Wheeler. Uno de sus papeles más recordados es cuando interpretó a la viuda Wilma McClatchie en Big Bad Mama (1974) con William Shatner y Tom Skerritt.

Mujer Policía

Dickinson regresó a la pantalla chica en marzo de 1974 para interpretar a un personaje en un episodio de la antológica serie Police Story. Esa aparición como estrella invitada fue tan popular que la NBC decidió crear una serie de detectives semanal llamada Mujer policía, en donde personificaría a la primer policía mujer exitosa en la televisión. (Beverly Garland y Anne Francis ya habían hecho papeles similares, pero sus programas habían durado poco tiempo). Dickinson interpretó a la Sgt. Leann "Pepper" Anderson, una policía rubia con clase, miembro de la Unidad de Conspiración Criminal del Departamento de Policía de Los Angeles. Como mujer dura pero encantadora, Pepper adopta un número de disfraces para atraer a los criminales a las garras de la justicia.

El papel consolidó la fama de Dickinson como sex symbol de más de 40 años. Se convirtió en un ícono popular de los 70s. Mujer Policía fue emitido en más de setenta países, convirtiéndose en el programa más exitoso en muchos de ellos. Fue esencialmente la respuesta femenina de la NBC a otra serie de detectives de los 70s protagonizadas por hombres, como Hawaii Five-O, Kojak, The Streets of San Francisco, McMillan and Wife, The Rockford Files y Baretta, las cuales se emitían en tres canales diferentes.

El co-protagonista del programa era el actor Earl Holliman (quien reemplazó a Bert Convy, quien había personificado a Crowley en el episodio piloto), como el jefe ítalo-americano de Anderson y su amigo de toda la vida, el Sargento Bill Crowley. Además, en el elenco se encontraban Ed Bernard y Charles Dierkop como los Investigadores Joe Styles y Pete Royster, respectivamente. El primer día de rodaje, tanto Dickinson como Holliman se dieron cuenta de que tenían muy buena química en pantalla, por lo que los escritores comenzaron a basar sus guiones en esto.

En una ocasión, Dickinson le dio una chance a la hija de su jefe de actuar en el papel de su hermana menor autista, Cheryl, durante la temporada de 1974; el papel sólo duró unos pocos episodios.

Durante su cuarta temporada (generalmente reconocida como su mejor año) Mujer Policía obtuvo un éxito rápido y considerable. Sin embargo, a finales de la cuarta temporada, de 1978, la serie tuvo su año más difícil, ya que la audiencia decayó debido a los cambios de horarios en la NBC y el nivel de los guiones era muy parecido a cuando el programa recién comenzaba. Como consecuencia, la NBC decidió cancelar la serie luego de cuatro temporadas y 91 episodios. Pese a esto, Dickinson disfrutó interpretando a la atractiva policía en uno de los programas policiales más influyentes de la historia de la televisión, y sería siempre recordada por este papel. El mismo año que el programa terminó, volvió a interpretar su papel de Pepper Anderson en el especial de televisión, Ringo, co-protagonizado por Ringo Starr y John Ritter; también formó parte de los Especiales de Navidad de Bob Hope para la NBC, y, en 1987, estuvo presente como estrella invitada en un episodio navideño de Saturday Night Live.

El impacto de Mujer Policía no sólo influenció a otras películas y series protagonizadas por heroínas mujeres bellas pero fuertes, como Los Ángeles de Charlie, La Mujer Biónica y La Mujer Maravilla a finales de los '70s, sino que también inspiró una oleada de solicitudes de mujeres para trabajar en departamentos de policía a lo largo de Estados Unidos. Los periodistas dijeron que estaban sorprendidos sobre la cantidad de mujeres policías que, al preguntárseles cómo habían elegido ese oficio, habían respondido que su influencia había sido la serie.

En 1987, el Departamento de Policía de Los Angeles premió a Dickinson con un Doctorado honorario, lo cual la llevó a decir en broma: "Ahora pueden llamarme 'Doctora Pepper.'"

Los 1980s

Después de aparecer en muchas miniseries televisivas, como Pearl (1978), Dickinson regresó a la pantalla grande en el thriller de Brian De Palma Dressed to Kill (1980), por lo cual ganó un Premio Saturn a la Mejor Actriz. Amada por algunos y odiada por otros (en gran parte por su violencia y su lenguaje vulgar), la película muestra a Dickinson durante 35 minutos, hasta que su personaje muere asesinado en un ascensor. La crítica elogió su actuación y actualmente la película es vista como una de las pioneras en el género macabro, con el silencioso acecho de Dickinson en el laberinto del museo de la ciudad de Nueva York como uno de los mejores momentos del largometraje.

A pesar de los éxitos de su carrera como Mujer Policía en los '70s y Dressed to Kill en 1980, el respeto hacia Dickinson como actriz había empezado a decaer; en los '60s y a principios de los '70s, nadie cuestionaba su talento.

Tuvo un papel menos importante en Death Hunt con Charles Bronson en 1981, así como en Charlie Chan and the Curse of the Dragon Queen. A principios de ese año, había tenido la opción de interpretar a 'Krystle Carrington' en la serie televisiva Dynasty, pero rechazó el papel (el cual terminó siendo personificado por Linda Evans). Luego de abandonar su propia comedia, producida por Johnny Carson, 'The Angie Dickinson Show', en 1980 (luego de sólo dos episodios) porque no sentía que era lo suficientemente graciosa, comenzó a trabajar en Cassie & Co., un intento de volver a la televisión que no tuvo éxito. Más tarde protagonizaría varias películas para televisión, tales como One Shoe Makes it Murder (1982), Jealousy (1984), A Touch of Scandal (1984), Hollywood Wives (1985), y Stillwatch (1987).

En el cine, volvió a interpretar a Wilma en Big Bad Mama II (1987), y trabajó en la película para televisión Kojak: Fatal Flaw, en la cual se reencontró con Telly Savalas. Además, protagonizó con Willie Nelson el western de 1988 Once Upon a Texas Train.

Dickinson también condujo Saturday Night Live el 12 de diciembre de 1987.

En 1982, cuando tenía cincuenta años y aún no se había sometido a una cirugía, un panel de diseñadores de Hollywood y de artistas del maquillaje la posicionaron primera en su lista de Mejores Figuras de Actrices de Hollywood.

1990s y años posteriores

En 1993, Dickinson apareció en la miniserie futurista de televisión Wild Palms, producida por Oliver Stone, en donde interpretó a la hermana sádica y militar de la figura política Tony Kruetzer. El mismo año, protagonizó la bizarra película de Gus Van Sant Ellas también se deprimen, como la dueña de un spa en Montana; Uma Thurman y un elenco de estrellas no pudieron salvar el argumento, ya que la película ha sido nombrada la peor de los '90s. En 1995, interpretó a la esposa de Burt Reynolds en el thriller The Maddening, apareció en la remake de Sabrina con Harrison Ford, y personificó a la madre de Rick Aiello y Robert Cicchini en la comedia National Lampoon's The Don's Analyst. En 1997, sedujo al anciano Artie (Rip Torn) en un episodio de "The Larry Sanders Show", de HBO, titulado "Artie and Angie and Hank and Hercules."

Durante la primera década del nuevo milenio, Dickinson interpretó a una vagabunda alcohólica, madre de Helen Hunt, en Pay it Forward (2000) con Kevin Spacey; a la abuela de Gwyneth Paltrow en Duets (2000); y a la madre de Arliss Howard en la película Big Bad Love (2001) con Debra Winger.

Habiendo aparecido en la versión original de Ocean's Eleven (1960) con sus amigos Frank Sinatra y Dean Martin, cuatro décadas más tarde haría un breve cameo en la versión de 2001 con George Clooney. Dickinson es a menudo mencionada como una miembro honoraria del Rat Pack.

Ávida jugadora de póker, Dickinson, durante el verano boreal de 2004, participó en la segunda temporada de Celebrity Poker Showdown, emitido en el canal estadounidense Bravo. Luego de anunciar su nombre, el anfitrión Dave Foley dijo "A veces, cuando decimos Celebridad, a eso nos referimos."

Dickinson ha recibido el premio Roughrider, otorgado por el estado de Dakota del Norte.

Vida personal

Angie estuvo casada con Gene Dickinson, un jugador de fútbol, desde 1952 a 1960.

Fue relacionada románticamente con Frank Sinatra, a quien Dickinson llamó "el hombre más importante de mi vida" (debido al poder que él tenía cuando se conocieron, a mediados de los '50) y con quien tuvo "una relación muy cómoda" durante diez años. Continuaron siendo amigos hasta su muerte, en 1998. También fue vinculada con el actor David Janssen, y presuntamente con el presidente John F. Kennedy, aunque ella ha elegido no hablar sobre esos rumores.

Estuvo casada con el músico y compositor Burt Bacharach entre 1965 y 1980.[2]​ Dickinson temporariamente abandonó su carrera, aunque aún aparecía ocasionalmente en películas, tales como el western The Last Challenge (1967) con Glenn Ford, y la comedia Some Kind of Nut (1969).

Su hija, Lea Nikki, conocida como Nikki, nació prematuramente por tres meses en 1966 y finalmente se le diagnosticó Síndrome de Asperger. Sus problemas causaron que Dickinson rehúse varios papeles para cuidar a su hija. Nikki pasó muchos años en el Wilson Center, un instituto psiquiátrico para adolescentes localizado en Faribault, Minnesota. Aunque Nikki obtuvo un título de geóloga, sus problemas de vista, contraídos tras su nacimiento prematuro, le hicieron imposible proseguir una carrera en ese campo. Incapaz de convivir con los efectos del Asperger, Nikki finalmente se quitó la vida en su departamento en Los Angeles en enero de 2007.[3]

Nominaciones

Premios Emmy

Nominaciones en la categoría Mejor Protagonista Femenina de Serie Dramática:

Premios Globo de Oro

Nominaciones en la categoría Mejor Actriz de Serie Dramática:

Premios

Premios Globo de oro

Premios Globo de Oro ganados en la categoría Mejor Actriz de Serie Dramática:

Filmografía

Referencias

Enlaces externos