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*2006: ''Hoy no es dos de abril''
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*[[2008]]: ''Palabras cuerdas'' (acústico con [[Esteban Morgado]])
*[[2008]]: ''Palabras cuerdas'' (acústico con [[Esteban Morgado]])
ignasio copani es nazi


==Premios y nominaciones==
==Premios y nominaciones==

Revisión del 14:50 4 nov 2009

Ignacio Copani
Datos generales
Origen argentino
Información artística
Otros nombres el Juglar
Género(s) rock nacional argentino, canción de protesta, cantautor
Instrumento(s) guitarra y voz
Tipo de voz Barítono
Período de actividad desde 1978
Discográfica(s)

EMI (1988-1995)
Poligram (1996-1997)

Independiente (desde 1997 hasta la fecha)
Artistas relacionados Joan Manuel Serrat y Joaquín Sabina
Web
Sitio web Copani.com.ar (sitio web oficial)

Ignacio Copani, cantautor argentino nacido el 25 de octubre de 1959 en Villa Lynch (Buenos Aires) pero desde pequeño vivió en Pavón Arriba (departamento Constitución, provincia de Santa Fe). Es autor de más de 1200 temas, con más de 200 publicados.

Ha actuado en los teatros Ópera, Gran Rex, Luna Park (de Buenos Aires), los estadios Velodróm, Mundialista de Mar del Plata, y Olímpico de Córdoba y en Uruguay, Chile, Colombia, España, Italia, México, y Estados Unidos.

Su base musical es sencilla: melodías simples y letras relacionadas al amor, a lo social, con el agregado de rimas bluseras, jazzistas, pops, folclóricas y toques de chispa y humor. Ha incursionado en los géneros más populares de la música, como el rock, el pop, la cumbia, el tango, folclore, salsa, milonga, vals, entre otros a lo largo de sus distintas producciones.

Inicios

Generalmente se considera que nació en Pavón Arriba (departamento Constitución, provincia de Santa Fe), como consignan algunos sitios oficiales[1]​ y como declara el mismo Copani:

Me siento muy orgulloso, donde voy siempre digo que soy de Pavón Arriba; es parte de mi identidad, ahí están enterrados mis abuelos y mi viejo. En el pueblo soy uno más y todavía me dicen Ignacito. Es un lugar muy gringo y con muchos sicilianos, siempre me llamó la atención que casi todos los apellidos terminaran con «i». Recuerdo haber vivido sin luz, agua ni gas, usábamos sol de noche, los molinos y heladera a querosén. Mis familiares fueron pioneros en el cultivo de soja y la granja era muy grande, llegamos a tener 7000 conejos.
Copani[2]

Nació en un hospital de la ciudad de Buenos Aires,[3]​ o de Villa Lynch (Gran Buenos Aires).

Creció hasta los cuatro años en una chacra situada a 3 km del pueblo de Pavón Arriba (departamento Constitución, provincia de Santa Fe).[4]

Copani comenzó a cantar y a componer en México, hacia 1976. Se presenta en un concurso de música para jóvenes, con Si yo fuera presidente. Realiza dos giras por Europa con alguna repercusión.

En 1984, regresa a la Argentina, a la ciudad de Ramos Mejía (en el Gran Buenos Aires), donde reinicia «de cero» sus presentaciones en lugares desconocidos.

Reconocimiento

Lo obtiene a partir de Cuántas minas que tengo, y La familia (tema musical del programa de TV Los Benvenutto). Lentamente su público lo identifica con mensajes sociales, sin protesta ni denuncia, sólo descriptivos.

La fructífera etapa entre 1988 y 1993

Puede Verme (fragmento)

... pero no voy a olvidarme del amigo del que se llevaron vivo y hoy no está
Puede verme rondando la plaza, puede verme rastreando la luz
puede verme porque doy la cara, prefiero golpearla que ser un avestruz
Puede verme señora oligarca, puede verme señor general
puede ver que conservo las marcas, que no han de tachar con un punto final,
pueden verme entre risas y besos, no crean por eso que voy a olvidar

Tras ser rechazado por varias compañías discográficas, Copani edita de manera independiente en 1988 su primer material en su país de origen. Al tiempo EMI pasa a ser su discográfica, reeditando en varios países el disco que incluye, entre otros hits, a Cuántas minas que tengo, Lo atamo’ con alambre, Rebelde sin igual, Cuando será al revés y el himno a la memoria llamado Puede verme, en claro alusión al gobierno de facto que presidió la Argentina entre 1976 y 1983.

Al año siguiente, con la aparición de Ya vendrán tiempos mejores, inicia una serie de shows por primera vez en el estadio Luna Park. El álbum incluye los éxitos No te creo nada, Por un dólar (irónica canción referida a las cosas que es capaz de hacer la gente con tal de tener en su poder dicha moneda estadounidense), Pase lo que pase no te metas, Te pusiste a pensar (tema que refleja a las claras la situación social que padecía en ese momento la Argentina), Pobre papá, etc.

En 1990 presenta un nuevo material. El disco, titulado Copani, acentúa la temática social del cantautor, con temas como los exitosos Cuidado con los ladrones, Marcha de la abundancia (crítica a la escasez de distintos tipos de productos debido a la exportación durante el gobierno de Carlos Menem), Éramos tan felices, Ángel del pasado, etc.

En 1991, con la excusa de incluir el tema La familia (que él realiza para la presentación del programa televisivo Los Benvenutto), edita su primer material de grandes éxitos, titulado Copani completo.

Tras un impasse creativo, en 1992 presenta Afectos Especiales, un álbum que en cierta manera se diferencia un poco del sonido que venía mostrando en sus discos de estudio anteriores, tornado a las canciones más melancólicas, aunque con ciertas reminiscencias de los otros trabajos. Cuenta con la participación especial de Los Twist en El Celador, y de Juan Carlos Baglietto en La Deuda. Ese chico, Pobre Jesús, Míster Colón, entre otras rápidamente comienzan a sonar en las radios y el disco llega rápidamente al platino.

Durante 1993 realiza una nueva recopilación de grandes éxitos, titulada Compromiso, debido que se trataba de las 10 canciones sobre la realidad argentina más difundidas del cantautor.

1994-1997: consolidación y fin de su etapa en discográficas

Puerto es el nombre del material que Copani presenta en 1994.El mismo es un álbum bastante existencial que roza lo acústico, total y absolutamente distinto a los que venía haciendo. Temas como Con un amigo, Gaby (dedicado a una de sus hijas) muestra a las claras la intención del autor en el disco. No deja de lado la canción reivindicativa, que tiene su lugar en la elogiada Para sentir América, en Todo Privado, en la exitosa (a pesar del intento de censura) Mary Julie (que narra los poderes de la por entonces ministra María Julia Alsogaray y su relación con Carlos Menem).

Otra de las canciones exitosas del disco es Puerto sin mar, que muestra a un Copani romántico, cosa poco habitual, al menos en las canciones famosas de su repertorio por aquella época.

En 1995 aparece el que será su último disco junto a la compañía EMI: Sálvese quien pueda. Incluye una de las canciones más famosas de su repertorio ; el himno Padre, el tango Ya fue, que, junto a temas como Aguantando dan formato a un álbum de historias sobre la Argentina de aquellos días. Según la consideración del artista el material no tiene la difusión y el apoyo que merece de parte de la discográfica, y al no lograr las importantes cifras de venta que venían teniendo sus anteriores trabajos, no renueva su contrato y a partir del 31 de diciembre de 1995 deja de ser artista de EMI. Rápidamente es tentado por POLYGRAM, que le garantiza una absoluta difusión de su obra en toda América. El acuerdo comercial incluye 2 discos de canciones inéditas que Copani debía publicar en 1996 y 1997.

Efectivamente a mediados de 1996 sale a la calle Gatillo fácil, con muchas canciones que la propia EMI le había vetado en años anteriores. Sí bien el disco logra aceptación y el tema Ciudad de tango se convierte en un habitúe radial, no vende tanto como se preveía y la discográfica decide encarar el próximo proyecto con mucho menos presupuesto de lo que habían acordado. Copani compone (e incluye como primera canción de Gatillo...) La rumba del olvido, tema con el que abre su programa radial Todo va bien en radio Rivadavia. El mencionado siguiente material es, desde el título al menos, la muestra de que el artista inicia una etapa vinculada al fútbol. Llamado Contragolpe, logra mucha difusión el tema Pereyra, con el tiempo uno de los clásicos de su carrera, que tiene la particularidad de ser el único tema que grabó Copani y no fue escrito por él. Se considera a Contragolpe el disco en el que Copani abarca la mayor variedad de temas, que van desde los mencionados dedicados al fútbol, a la realidad del país (la crudísima y muy difundida Los derechos, Hasta las manos —un poco más irónica y humorística en comparación con la anterior—), ideológicas y autoreferenciales (El juglar) o simplemente dedicadas a materiales (La madera, Fierro). Son bastante notables también las críticas hacia Menem en Inocentes y La madera -en la que define al por entonces presidente como un «personaje con patillas, manejado desde el norte con piolín, que a la patria en que nació redujo a astillas y su meta es convertirla en aserrín»).

Su etapa independiente

1997: su primer disco fuera de las grandes discográficas, Rivertidísimo, se transforma rápidamente en disco de oro, merced al himno de River (titulado el más grande) y otras canciones exitosas como inmenzo (dedicada a Enzo Francescoli), más la reedición del conocido tema futbolero que gire la pasión. Mientras tanto, EMI edita 2 en 1, un material con los grandes éxitos que Copani grabó durante 1988 y 1990. Durante agosto participa junto a otros reconocidos artistas argentinos de un proyecto de UNICEF, consistente en musicalizar letras de chicos de entre 9 y 20 años, para luego editarlas en cd. El tema que Copani musicaliza se llama el carnaval del mal y hace referencia a la discriminación.

Un hecho que ocurre durante éste año marca la artista quizá por el resto de su vida:estuvo a punto de abordar el vuelo de Austral en el que un gran número de personas perdieron la vida. Tenía pactados 2 shows en Posadas, Misiones, uno el jueves y el otro al día siguiente. Éste último, a realizarse en un anfiteatro al aire libre se suspendió a causa del mal tiempo.Iban a volverse esa misma tarde pero a último momento su productor consiguió un gimnasio como alternativa. Esto llegó a provocar una crisis de nervios en la madre del artista, que pensó lo peor, porque no se había enterado de que finalmente su hijo realizaba el recital. Durante noviembre se lo puede ver como animador de un encuentro de música popular con motivo de los 20 años de la formación de las Abuelas de Plaza de Mayo.

1998: Su segundo Rivertidísimo continúa la línea del anterior, con canciones como la graciosa e irónica El niño Mauricio, cantada por su hija Andreíta y en obvia alusión a Mauricio Macri. Además cunta con la participación del legendario guardametas riverplatense Amadeo Carrizo en el tema Blues del arquero. A fin de año, presenta junto al periodista radial y televisivo Eduardo Aliverti la obra teatral Me declaro tonto, no culpable, para la cual Ignacio concluye el tema que da nombre al espectáculo (ha dicho tema lo comenzó a escribir en 1980 en pleno período de facto), al que graba durante 2008 para su nuevo disco Otro cantar. Durante el desarrollo de la obra se incluía además la lectura de poesías de escritores de la talla de Juan Gelman, Julio Cortázar, Mario Benedetti y Humberto Constantini, entre otros. En ese recorrido por los últimos 20 años de la historia Argentina reciente, se hacía referencia a hechos como los seis goles a Perú en el mundial ´78, la guerra de Malvinas, la recuperación de la democracia, Semana Santa, la hiperinflación, los indultos, el menemismo y el postmenemismo. Durante el año prosigue con sus recitales solidarios, entre los que se incluye por ejemplo su participación en el festival honrar la vida a beneficio de la fundación del padre Farinello en el mes de julio.

1999: Copani comienza el año presentando temas de su primer disco romántico Me salva tú amor en algunos recitales durante el verano. Dicho material había sido grabado durante noviembre del año anterior e incluía también una versión en italiano de todos los temas con la idea de llevar sus canciones al viejo continente. Con respecto al disco en sí, logra una importante repercusión el tema que da nombre al mismo, además de otros cortes de difusión como siempre tú y canción para que me quieras, ésta última con videoclip incluido. El dato anecdótico es que el CD, que en su mayoría estaba compuesto por baladas, logra vender más discos en Italia que en su país, gracias a ua gran campaña de difusión que hace que Copani logre una importante trascendencia e, incluso, empiece a presentarse allí con mayor frecuencia cantando temas no solo en italiano sino también en español. Durante abril es uno más de los tantos artistas que dan su apoyo mediático a la postulación de su colega Litto Nebbia como candidato a diputado porteño acompañando a Eduardo Duhalde. Participa además del acto que se realiza en la carpa de los 2 congresos con motivo de conmemorarse los 2 años de la creación de la carpa docente. El acto contó con alrededor de dos mil espectadores. En mayo participa en un acto de la CTA en el polideportivo de Mar del Plata, oportunidad en la que comparte escenario y recibe una ovación junto a Mercedes Sosa. En julio se edita el álbum Honrar la vida, fruto del show que más de 30 artistas brindara un año antes a beneficio de la obra del padre Farinello. Ignacio, que había participado del show, aporta su clásico tema La rumba del olvido.

Cacerola de Teflón

En el año 2008, lanza una canción titulada Cacerola De Teflón, en la que hace una crítica a los cacerolazos, que apoyaron a los sectores agropecuarios. El músico denunció haber sido agredido y amenazado él y su familia por esta canción. En relación a estos hechos declaró:

Queridos Amigos.

En los últimos días y a raíz de haber escrito una canción, que debe ser la número mil doscientos y tantas de mi repertorio, he recibido infinidad de comunicaciones. La mayoría con elogios, caricias y aliento, que desde ya agradezco infinitamente.

Pero he recibido también otro tipo de contactos llenos de reproches, cargados de odio, regados de violencia, intolerancia, agresión y con un espíritu inquisidor que no creí que anidara todavía en gente de mi comunidad.

He sido amenazado, agraviado, insultado, difamado, calumniado y, peor aún, han sufrido ese tipo de atropello miembros de mi familia.

No me refiero a los impunes foros de internet sino a e mails, cartas y llamados recibidos.

Simplemente desde estas líneas aviso a quienes todavía tengan intención de lastimarme, que lo logren o no, yo no cambiaré ni una coma a las estrofas de mis canciones.

Aquellos que piensan que la Sra. Presidenta de mi país me paga por verso, recital u opinión, simplemente están expresando su propia escala de valores y asumiendo que ellos mismos podrían torcer sus convicciones a un precio determinado. Yo no.

Hace más de veinte años que en cada escenario y en cada grabación me comprometo con nuestra historia y siempre se me han cerrado puertas por hacerlo de manera honesta, clara y sin esperar más recompensa que el abrazo compañero de quien desea que un cantautor se exprese libremente, como los viejos trovadores que anunciaban las bodas, los bautizos y también los entierros.

En algunos medios de comunicación se han referido a mí de manera descalificadora y/o despectiva. A esos mismos medios, durante años, hemos mandado nuestro material artístico y la información de nuestras actividades, sin lograr que se nos diera ni un segundo para comunicarlo al público. Ni siquiera para difundir eventos solidarios, benéficos o canciones tan o más comprometidas con la realidad que el tema ¨Cacerola de Teflón¨.

Lamentablemente en algunos de esos medios se ha mostrado la canción en cuestión, sometiéndola a una especie de ¨inspección¨ de ideas o cortes marciales - musicales y al comentar alguna crítica agresiva, en lugar de defender la libertad del artista para manifestarse, se han escuchado de parte de los comunicadores, tristes y recordadas frases como ¨él se la busca… ¨ o ¨por algo será…¨.

Nunca discuto una crítica, sea como sea y venga de quien venga. Pero en este caso no recibí opiniones sobre la conformación estética del tema, de su métrica, de sus rimas, de sus sonidos, de la destreza para ejecutarla, sino una violenta y censuradora mirada hacia el contenido de mis ideas y mi conducta, bien típico de tiempos de inquisición y dictaduras.

Pablo Milanés cantó ¨Pobre del cantor de nuestros días que no arriesgue su cuerda por no arriesgar su vida¨…

Yo no creo haber arriesgado mi vida, sencillamente describí, como hago siempre, un episodio de este tiempo con total sinceridad.

Ni siquiera he pretendido mostrar una valentía destacable por la simple acción de manifestar mi pensamiento. Valientes fueron mis compañeros y familiares que hoy están desaparecidos. Valientes fueron Víctor Jara y Rodolfo Walsh. Yo soy solamente un cantor.

No creo que a esta altura de mi carrera, deba dar cuentas de los escenarios que pueda habitar. Estuve en Plaza de Mayo, cobrando Cero Pesos, respondiendo a la convocatoria de apoyar nuestra democracia, al igual que estuve el 25 de mayo de hace unos años, cuando decenas de artistas hacían fila para subir a la escena triunfal.

Estuve en esa plaza que transité como ciudadano desde que tengo uso de razón, como estuve en Semana Santa, como estuve con las Madres, con las Abuelas, con los ex combatientes, con los maestros, con los pibes de la calle y como pienso estar en cada evento al que me cite mi conciencia.

Si esta acción espontánea se convierte en un acto de riesgo, pobres de todos nosotros.

Si crear y expresarse es un acto de arrojo merecedor de insultos y censuras, ha triunfado para siempre la cultura del «no te metas» y la incultura sembrada durante el sanguinario proceso militar y la inolvidable década del noventa.

Juro por mis hijas que yo no especulo con estas cuestiones. Que si de momento, por mi decisión de ser coherente, pierdo trabajos y gano enemigos, es un precio que debo pagar como tantas veces pagué.

Nada más espero, que no sea nuevamente con el exilio.[5]

2008: «Palabras cuerdas»

A finales de julio de 2008 presenta su nuevo cd, que tiene como característica especial que es el primero totalmente unplugged, sin la intervención de otros instrumentos que no sean su voz y las guitarras interpretadas por Esteban Morgado. Palabras cuerdas, como su nombre lo sugiere, es una ajustadísima tarea que entrecruza los textos más elaborados de Ignacio, con el sonido más puro y auténtico que puede ofrecer un trovador. El de las cuerdas de su guitarra. El contenido del repertorio es de un compromiso y una profundidad notables. Esto coloca a Copani en la cima de su creatividad y con la madurez que tantos años de escenarios y estudios le han concedido. Todas las canciones son inéditas y de su propia autoría en letra y en música.

El álbum se inicia con el tema Cacerola de teflón. Esta canción ha tenido un verdadero record de visitas en los sitios de videos de Internet y por cierto, ha generado encendidas polémicas que le han valido a Copani muchos agravios y hasta amenazas. El trabajo continúa con incontables referencias a lo que nos rodea. A la discriminación (Los normales), a los chicos de la calle (Almitas rodantes), al buen uso del idioma incluso para justificar ciertas malas palabras (Hay palabras), a la admiración que le profesa a Silvio Rodríguez (Muéstrale un tema de Silvio a tu hijo) y hasta, con cierto humor pero con gran veracidad, a los incontables problemas de tránsito vehicular (No te hagás el gil y agregá un carril).

Filial »Ignacio Copani»

En la ciudad de San Clemente del Tuyú (en la provincia de Buenos Aires se inauguró en marzo de 2009 una filial del Club Atlético River Plate, que llevará el nombre de filial «Ignacio Copani». Es de destacar éste dato ya que es la primer filial de River en el mundo (entre cientos de ellas) que fue bautizada con el nombre de alguien que nunca jugó al fútbol en dicho equipo. El cantautor ha demostrado un amor por esa entidad desde pequeño, yendo siempre que su agenda se lo permite a ver al club del cual es fanático,lo que sumado al hecho de que grabó tres materiales discográficos con canciones para el club lo convierte en uno de sus simpatizantes más famosos.

Animación radiofónica

En 1996 con el periodista Oscar Muiño hacían Todo va bien, en la trasnoche de Radio Rivadavia de Buenos Aires.

Artistas con los que compartió escenario

Muchos han sido las bandas o los solistas de primer nivel con los que Copani compartió escenario o grabaron temas de su autoría. Se pueden mencionar entre otros a

Incluso el Coro Kennedy ha colaborado como su coro estable en las grabaciones de sus discos en temas como Una nueva mañana, María Eva, Me salva tu amor, entre otros. Vale mencionar también el cóver de su tema Ángel del pasado que suele realizar en vivo la banda Cadena Perpetua.

Personas a las que les dedicó canciones

Además de ser un cronista de la realidad, Copani se ha dado lugar para escribirle homenajes, por ejemplo a su madre Tita en Mami, a su padre Tito (Juán José) en Padre y a sus hijas Canción chiquitita de Andreíta, Que no lo vi y Gaby entre otras. Pero también a personalidades muy conocidas, como Eva Perón en María Eva, Silvio Rodríguez Múestrale un tema de Silvio a tu hijo, Joan Manuel Serrat Maldito Serrat, al recientemente canonizado Don Orione en Hay un corazón, Enzo Francescoli en Inmenzo. Y también canciones con un tinte más crítico como por ejemplo la que le dedicó al mismísimo Cristóbal Colón Mister Colón, o a Mauricio Macri con El niño Mauricio. También a Alfredo Astiz con su Ángel rubio, en la que se refiere al mismo como «un canalla reventado que merece ser colgado del extremo de una cuerda», entre otras definiciones vertidas en el texto de la canción sobre el ex represor argentino. Tampoco pasó desapercibido el presidente estadounidense George W. Bush, a quien critica sin nombrar en la alusiva El invasor, del álbum Hablemos en serio. En Cuando será al revés pregunta cuándo estará "Chile sin Pinochet" . María Julia Alsogaray es motivo de una irónica historia de Copani en Mary Julie, en la que recrea un condado del lejano oeste como atmósfera para criticar los superpoderes que Carlos Saúl Menem le había otorgado en ese momento a su funcionaria. El propio Menem es mencionado de manera explícita en el final de su tema La madera, de 1997: «Como cierto personaje con patillas manejado desde el Norte con piolín, que a la patria en que nació redujo a astillas y su meta es convertirla en aserrín» y en el tema "Inocentes" de ese mismo año.

Cabe mencionar las canciones No me peguen, en directa alusión a Roberto Giordano al menos en el comienzo de la misma (No me peguen, soy Giordano) y Cantautores, de la cual confesó alguna vez criticar a Ricardo Montaner por sus declaraciones acerca de su deseo de cantar en Cuba cuando Fidel Castro ya no esté. En Mayo de 2009 compuso una canción titulara Señor vicepresidente, en clara alusión al vicepresidente argentino del gobierno de Cristina Fernándes de Kirchner, Julio Cóbos. Durante éste mismo año aparece su canción "Yo me opongo",que,continuando su línea kirchnerista critica a la oposición al gobierno actual.

En más de una entrevista Ignacio ha confesado su deseo de realizar un álbum temático dedicado a personajes fundamentales de la historia, como el general San Martín, por ejemplo. Recientemente ha descartado esa idea,al menos en el corto o mediano plazo,porque según sus palabras un disco temático de dichas características tendría muy pocas chances de difusión.

Discografía

  • 1982: De cuando en cuando (México) (triple platino y disco de oro)
  • 1983: Nuestro amor (México)
  • 1988: Ignacio Copani disco (doble platino)
  • 1989: Ya vendrán tiempos mejores (disco de oro)
  • 1990: Copani (oro)
  • 1991: Copani completo (primeros grandes éxitos)
  • 1992: Afectos especiales (disco de oro y el primer álbum en grabarse en formato CD completamente en la república argentina)[cita requerida]
  • 1993: Compromiso
  • 1994: Puerto (oro)
  • 1995: Sálvese quien pueda
  • 1996: Gatillo fácil
  • 1997: Contragolpe
  • 1997: Dos en uno
  • 1997: Rivertidísimo, se hace popular entre los hinchas de River (disco de oro)
  • 1998: Rivertidísimo 2 (oro)
  • 1998: El juglar (Chile)
  • 1999: Me salva tu amor, con su correspondiente edición en italiano publicada ese mismo año.
  • 1999: Embocados, sátira de la eterna rivalidad «xeneixe»-«millonarios» (oro)
  • 1999: Lo mejor
  • 2001: Vivo en vivo en el Teatro La Máscara del barrio de San Telmo (Buenos Aires)
  • 2001: Desigual, álbum doble: 1ª parte Bailanta profunda (ritmos salsa, murga, cumbia) ; 2ª parte Serenata (baladas)
  • 2002: Resistir (contiene el clásico Igual que vos)
  • 2003: Copani Total (mp3 vendido por él mismo con 214 canciones catalogadas por temas)
  • 2004: Hablemos En Serio
  • 2005: Lo Mejor 2005
    • Maldito Copani (grandes éxitos en versiones acústicas)
  • 2006: Teatro Ópera en vivo
  • 2006: Hoy no es dos de abril
  • 2008: Palabras cuerdas (acústico con Esteban Morgado)

Premios y nominaciones

Imitadores de Copani

En el programa de Diego Capusotto televisado en Canal 7 hay un personaje («Lalo Ranni») que humoriza el estilo de música de este cantante, interpretando canciones de otras bandas o solistas con la música de Copani. Copani ha afirmado que no le molesta en absoluto este personaje.

En Radio Mitre, otro imitador cierra el programa radial de Dady Brieva creando una canción con algún tema referido a lo actual imitando a Copani.

Referencias

  1. PatrimonioSF.gov.ar
  2. Según PampaGringa.com.ar
  3. Según su propia declaración a las 22:51, el 27 de agosto de 2009, en el programa Justo a tiempo de Julián Weich.
  4. Según PampaGringa.com.ar
  5. «Télam (Sociedad): «A quienes tengan intencion de lastimarme, yo no cambiaré ni una coma de mis canciones»». Consultado el 2009. 

Enlaces externos