Diferencia entre revisiones de «Reggae»

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Explorar historial interactivamente
← Ir a diferencia anteriorIr a siguiente diferencia →
Contenido eliminado Contenido añadido
VisualWikitexto
Sin resumen de edición
m Revertidos los cambios de 83.53.101.140 (disc.) a la última edición de 201.255.187.51
Línea 10: Línea 10:
|enlaces = [[:Categoría:Reggae]]
|enlaces = [[:Categoría:Reggae]]
}}
}}
HISTORIA
cambio de rocksteady al reggae, es ilustrativo el shuffle órgano pionero de Bunny Lee, y apareció en los singles de transición "Digan lo que estás diciendo" (1967) de Clancy Eccles, y "People Funny Boy" (1968) de Lee " "Scratch Perry. Los Pioneros 1967 tema "Long Shot Bus 'Me Apuesta" ha sido identificado como el ejemplo más antiguo registrado del sonido nuevo ritmo que se conoció como el reggae. [5] A principios de 1968, fue cuando la primera de reggae auténtica llegó a existir: "Nanny de cabra ", de Larry Marshall y" No More Heartaches ", de The Beltones. 1968 del artista estadounidense Johnny Nash éxito "Hold Me Tight" ha sido acreditado con el reggae poner en primer lugar en las listas de escucha estadounidense. [6]. También en 1968 fue "Los israelitas" por Desmond Dekker, de Jamaica. Reggae estaba empezando a surgir en la música rock, un ejemplo de una canción de rock con ritmos reggae es de 1968 "Ob-La-Di, Ob-La-Da". de The Beatles. [7]

The Wailers, una banda que fue iniciado por Bob Marley, Peter Tosh y Bunny Wailer en 1963, se convino en general en todo el mundo para ser el grupo más fácil de reconocer que la transición a través de las tres etapas - de ska éxitos como "Simmer Down", a través de más lento rocksteady, al reggae. Además de los Wailers, otros pioneros importantes son Prince Buster, Desmond Dekker, Jackie Mittoo y varios otros.

Los productores de Jamaica fueron influyentes en el desarrollo de ska rocksteady y el reggae en la década de 1960. Algunos de los muchos productores notables de Jamaica, que fueron muy influyentes en el desarrollo de ska rocksteady y el reggae en la década de 1960 incluyen Coxsone Dodd, Lee "Scratch" Perry, Leslie Kong, Duke Reid, Joe Gibbs y King Tubby. Un productor pronto fue Chris Blackwell, fundador de Island Records en Jamaica en 1960, y luego se trasladó a Inglaterra en 1962, donde continuó para promover la música de Jamaica. Se formó una alianza con Trojan Records, fundada por Lee Gopthal en 1968. Trojan lanzó grabaciones de artistas de reggae en el Reino Unido hasta 1974, cuando compró la Saga de la etiqueta.

Alrededor de 1960, en los barrios pobres de Kingston, Jamaica, bateristas locales mezcla de sonidos de R & B, Pan-Africano, y el Caribe para producir una mezcla musical llamado Reggae [8]. Drummers comenzó a enfatizar la post-golpe, los golpes 2 º y 4 º, al unísono con la guitarra y el piano, mientras que el bajo las reglas del trimestre contrario notas. Este sonido fue descrito como "al revés de R & B", que finalmente recibió una desviación del nombre, SKA [9]. La música nace de Jamaica, Reggae, todo comenzó con el nacimiento de Coxson Dodd de los sistemas de sonido en 1950, que promueve nuevos registros y organizó bailes locales. Aunque se ha dicho que el sonido danzas sistema existe sólo para promover la venta de licor y cerveza, el aspecto de la definición de ellos en el meollo de la vida en el gueto era que eran culturales, en contra de que se limita a una cultura [10] . En This Is Reggae Music, Derrick Harriot quien es un próspero empresario de la música, describió la atmósfera del sonido de las danzas del sistema durante sus años en el centro de adolescentes a ser más que sólo un sonido de la música. "El equipo era tan poderoso y la vibra era tan fuerte que la que se podía sentir, como si cuando se bailaba y se parte de ella" [11]. Expresando la idea de que la música reggae es algo más que un sonido producido, era la vida y el alma del pueblo de Jamaica. Usted puede sentir sus emociones, la experiencia de su cultura y entender realmente el amor y la sinceridad que reciben de su música.

La película de 1972 The Harder They Come, protagonizada por Jimmy Cliff, generó mucho interés y popularidad del reggae en los Estados Unidos, y 1974 de Eric Clapton versión de la canción de Bob Marley "I Shot the Sheriff" ayudó a reggae en la corriente [2]. Por mediados de la década de 1970, el reggae estaba Escuchar la radio en el Reino Unido en el programa de radio de John Peel, Peel y continuó desempeñando el reggae en su programa durante toda su carrera. Lo que se llama la "Edad de Oro de Reggae" se corresponde aproximadamente con el auge del reggae roots. En la segunda mitad de la década de 1970, la escena del punk rock del Reino Unido estaba empezando a formarse, y algunos DJs tocando canciones punk reggae en sus sets. Algunas bandas de punk influencias reggae incorporado en su música. Al mismo tiempo, el reggae empezó a disfrutar de un renacimiento en el Reino Unido, que continuó en la década de 1980, ejemplificado por grupos como Steel Pulse, Aswad, UB40, y de la Juventud Musical. Otros artistas que gozan de llamamiento internacional en la década de 1980 del Tercer Mundo, Negro Uhuru y Sugar Minott. Los premios Grammy presentó la categoría de Mejor Álbum de Reggae en 1985.
WIKIPEDIA
[[Archivo:Bob-Marley-in-Concert Zurich 05-30-80.jpg|thumb|200px|[[Bob Marley]]]]
[[Archivo:Bob-Marley-in-Concert Zurich 05-30-80.jpg|thumb|200px|[[Bob Marley]]]]


Revisión del 19:06 28 feb 2010

Reggae
Orígenes musicales Rhythm & Blues, Rocksteady, Ska, Mento.
Orígenes culturales Mediados de los 60 en Jamaica
Instrumentos comunes Guitarra, Bajo, Batería, Instrumentos étnicos, órgano hammond, teclados, bronces
Popularidad Alta en Jamaica, En Inglaterra el early reggae y el skinhead reggae a finales de los 60's y en ambientes rastafaris en los 70. A nivel mundial desde el salto a la fama de Bob Marley and The Wailers en los 70.
Subgéneros
Lovers rock, Skinhead reggae, Roots Reggae, Dub, Dancehall,Reggae en español.
Fusiones
Raggamuffin, Drum and bass, 2 Tone
[editar datos en Wikidata]
Bob Marley

El reggae es un género musical de origen jamaicano. El término reggae algunas veces se usa para referirse a la mayoría de los ritmos típicos de Jamaica, incluyendo ska, rocksteady y dub. Con reggae se denomina más a un estilo particular que se originó después del desarrollo del rocksteady. En este sentido, el reggae incluye tres sub-géneros: el Skinhead Reggae, el roots reggae y el dancehall.

El término reggae es una derivación de ragga, que a su vez es una abreviación de raggamuffin, que en inglés significa literalmente harapiento. Este topónimo se usó para designar a los pobres de Jamaica, y también a los Rastas y a los movimientos culturales de los barrios pobres. Actualmente se llama generalmente ragga o raggamuffin a algunos subestilos del reggae. Otras fuentes señalan que el término reggae proviene de una canción de The Maytals, llamada "Do the reggay", en la que la palabra "reggay" significaría "regular", es decir, gente común y corriente. Actualmente está muy difundido por todo el mundo e inclusive habitantes de varias islas vecinas como la isla de San Andrés y la de Providencia, en Colombia, lo interpretan como un género isleño.

El reggae se basa en un estilo rítmico caracterizado por cortes regulares sobre una música de fondo tocada por la batería rítmica, conocida como "Beat", y la batería, que se toca en el tercer tiempo de cada compás. Este ritmo es más lento que el de otros estilos precursores del reggae como el ska y el rocksteady.

Al reggae se lo asocia erróneamente con el movimiento rastafari, ya que muchos elementos de este movimiento fueron tomados e incorporados a su música por prominentes músicos de reggae en los años 70 y 80. El reggae nunca formó parte del orden ceremonial de la iglesia rastafari, y sus sacerdotes son muy claros al diferenciar el reggae y la música rastafari. Ellos señalan que el reggae es parte de la cultura jamaiquina y que la cultura rastafari es la cultura etiope africana y su música el Nyahbinghi.

Algunos de los intérpretes más conocidos del género son Bob Marley, Peter Tosh, Jimmy Cliff, Steel Pulse, Bunny Wailer, Black Uhuru, Lucky Dube, Eddy Grant, Morodo.

La música reggae frecuentemente toca temáticas de tipo social, además de políticas o religiosas. Este compromiso que adopta en ocasiones el reggae permite enlazarlo con otros estilos como la canción de autor o el punk.

La primera aparición de la música reggae es atribuida a la canción "Fat man" del cantante Derrick Morgan. Aunque hay quienes sostienen que "Do the reggay" del grupo The Maytals liderado por Toots Hibbert, fue el primer tema.

El reggae, como sus antecesores, el rocksteady y el ska, se desarrolló influido por otros estilos que se escuchaban en Jamaica, basándose en sonidos Afro-Norteamericanos como el rhythm & blues, o de origen Afro-Caribeño como el Calipso, ska y otros ritmos antillanos.

  • La tradición cultivada en Jamaica por descendientes de esclavos.
  • La música de charangas y bandas de viento, impulsada por los colonizadores británicos.
  • La música popular estadounidense (soul, rock n' roll, rhythm & blues) y afro-antillana (soca, calypso, mento), que se escuchaba en la radio y se vendía en discos.
  • Los cánticos de iglesia, relacionados con el gospel de EE.UU.

Estilos

En Jamaica, nuevos estilos se han hecho populares, entre ellos, el Dancehall y el Ragga (también conocido como raggamuffin) consistente en un reggae con bases electrónicas, probablemente influenciadas por el Hip-Hop, Drum & Bass – y otros estilos.

Gracias a la labor de DJ Kool Herc, surgió en las calles de Nueva York una nueva cultura llamada Hip-Hop que incluye, entre sus expresiones sonoras, la música Rap que en su origen consistía en un DJ (Disc Jockey) que se encargaba de poner bases musicales en vinilo sobre las cuales un "MC" (Maestro de Ceremonias) recitaba rimas al ritmo de la música. Los términos Jaying, Toasting o Chating son usados en Jamaica. Generalmente el término rapper se usa en todo el mundo aunque se relaciona directamente con el Hip-Hop y con el Rap y no con el reggae.

Roots (Raíces)

Se llama roots reggae ("reggae raíz") a una variedad de reggae sobre la cual se desarrollaron las distintas variaciones de estilos. Los temas recurrentes en las letras son la pobreza, la resistencia a la opresión del gobierno y la mención a la ganja o marihuana. En algunos casos, sus letras mencionan la alabanza a Dios o Jah a menudo se exclama Rastafari queriendo decir "Príncipe Tafarí" (ras es príncipe en amaharico), que alude al nombre de nacimiento, Tafari Makonnen, de Haile Selassie I Rey de Etiopía (1892-1975), reconocido como Dios en su carácter de Rey por los rastafaris. Hay quien considera que el roots reggae tuvo su cumbre a finales de los años 1970, con cantantes como Johnny Clarke, Horace Andy y Lincoln Thompson trabajando con productores de estudios como Lee "Scratch" Perry, King Tubby y Coxsone Dodd. La investigación experimental de tales productores dentro de parámetros tecnológicos a menudo limitados dio paso al dub, y es vista por algunos historiadores de música como uno de las primeras contribuciones al desarrollo del techno en Costa Rica (aunque en sonido analógico).

El roots reggae es una parte importante de la cultura jamaicana. Aunque otras formas de reggae, como el dancehall lo han sustituido en términos de popularidad en Jamaica, el Roots Reggae ha encontrado un pequeño, pero creciente lugar a nivel mundial.

También se dice en la misma Jamaica, que antes cuando se escuchaba el blues alla llegaba en ondas a menudo entre cortada, y ellos tratando de imitar el sonido poco a poco fueron creando el reggae, esto en cuanto a la base de la rítmica y los patrones que se usan son muy parecidos a los del blues y el jazz.

Rockers

Este artículo o sección sobre música y cultura necesita ser wikificado, por favor, edítalo para que cumpla con las convenciones de estilo.
Este aviso fue puesto el 1 de abril de 2009.

El rockers reggae es un subgénero de música del reggae que se hizo popular a mediados y finales de los 1970, existiendo simultáneamente con el roots reggae y compartiendo características con el dub. El nombre proviene del sound system y sello discográfico llamado Rockers, propiedad de Augustus Pablo. También a veces se conoce como el Lovers rock, refiriéndose a la frecuencia de temas románticos en el trabajo de algunos artistas, como Gregory Isaacs, Horace Andy, Black Uhuru, Junior Muruin, y Dennis Brown, Steel Pulse, Aswad y Matumbi.

La música reggae frecuentemente toca temáticas de tipo social, además de políticas o religiosas. Este compromiso que adopta en ocasiones el reggae permite enlazarlo con otros estilos como la canción de autor

La única manera de escuchar música era a través de los Sound systems. Originalmente solían ser fiestas al aire libre en el centro de Kingston. La gente se reunía a escuchar la música y disfrutar del ambiente mientras el DJ animaba al público. En la década de los años 50 los jóvenes jamaicanos estaban muy interesados por la música que llegaba de Estados Unidos, y que por las circunstancias sólo era posible escucharla gracias a las estaciones de música del Sur de Florida y los potentes vatios de los denominados Sound Systems. Los Sound Systems sustituyeron a las orquestas de los locales de música de los años 50. Resultaba mucho más económico alquilar un equipo para reproducir música norteamericana. El coste de disponer de un toca discos o radio propios se superaba poniendo sus altavoces en la calle para que todo el mundo escuchase música. Duke "The Trojan" Reid y Clement "Sir Coxsone" Dodd y Vincet "King" Edwards fueron personajes fundamentales en el desarrollo del Sound System jamaicano de 1950. Se encargaban de grabar sesiones para asegurarse un suministros de melodías exclusivas. También cabe destacar la importancia de la comunidad china asentada en Jamaica, a la que pertenecían excelentes productores asociados a los dueños de los Sound Systems. Algunos de los más importantes fueron: Lesie Kong, Byron Lee, Charlie Moo y por supuesto Vincent "Randy" Chin. Otro personaje importante fue Cecil Campbell, conocido después como Prince Buster, quien fue el primero en tener la visión y darse cuenta de la necesidad de un nuevo estilo. Enfatizó el contratiempo, es decir no en el “beat” o golpe rítmico, sino después de éste. Es así como nace el Ska. Se dice que el nombre viene cuando el futuro guitarrista de los Skatalites, Jah Jerry Haines, iba creando una canción como Prince Buster le había pedido y él dice que si pudiera generar el sonido con algunas letras, le sonaría a ska.

Los Sound Systems empiezan a grabar sus propias canciones para ganar ventajas competitivas entre ellos. La guerra entre Sound Systems escala al punto del envío de saboteadores por parte de la competencia para arruinar las fiestas. Estos saboteadores eran conocidos como Dance Hall Crashers. A pesar de la baja calidad de las grabaciones de Ska de este tiempo, los entusiastas de dicho ritmo lo llevan a un punto de popularidad altísimo. El Ska es reconocido como baile y música nacional de Jamaica. Como los bailes de los Sound Systems eran una de las pocas cosas que la gente del ghetto podía denominar como algo propio, se convirtieron en uno de los ejes principales de la vida del centro de la ciudad, incluso en barómetro para medir los gustos de la gente. De repente los productores comenzaron a realizar grabaciones para la venta; probaban los nuevos estilos en sus Sound Systems y casi todo el desarrollo de la música jamaicana (Ska, Rock Steady, Reggae, Dancehall, Ragga...) ha sido como consecuencia de la competición entre los Sound Systems por encontrar algo nuevo para atraer a las multitudes. La competición que existía por aquellos tiempos por demostrar quién tenía el mejor equipo y la música más cañera, era feroz, y los Sound Clashes (concurso por los cuales 2 Sound Systems alternaban canciones y eran puntuados según la reacción de la gente que asistía al evento) en algunas ocasiones derramaban violencia. Los Sound Clashes son todavía parte de la cultura del Reggae Algunos dubplates (discos de vinilo) tienen cortes ensalzando el nombre del Deejay y su Sound System. Son canciones realizadas exclusivamente por algún artista para un Sound System en concreto, dándole un gran valor añadido.

Actualmente los Sounds Systems internacionales a destacar son: David Rodigan, Kilimanjaro, Stonelove, Matterhorn, Base Odyssey...

En cuanto al panorama nacional español nombramos alguno de los Sounds Systems existentes: Ambassah (Bilbao-Santander), Massive (Bilbao), Neblina (Barcelona), One Blood (Barcelona), Pastizal (Madrid), Rootsseeker (Madrid), Stereotone (Valencia), Black Milho (Coruña)y La Risspect Krew (Tarragona)...

Actualmente el reggae roots argentino a destacar es:Shelby reggae una banda Rosarina muy aclamada en todo el pais

Véase también

Variantes

Enlaces externos

Obtenido de «https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Reggae&oldid=34487150»