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Usuario:Montse Aldana/Taller

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FatChanceBellyDance, FCBD® o Fat Chance Belly Dance es el grupo de danza que introduce el American Tribal Style (ATS®) como disciplina (San Francisco, 1987- Actual), cuyo nombre quiere decir irónicamente algo como En la vida conseguirás que te haga un pase privado, esta es una muestra de su intención de reivindicar la decisión, seguridad y la rebeldía de sus bailarinas, ya que en la danza del vientre o árabe se reciben de manera recurrente preguntas de connotación erótica por parte de los hombres. Su fundadora Carolena Nericcio* “comenzó a estudiar con Masha Archer[1] a la edad de catorce años. Se formó con ella durante siete años antes de comenzar FatChance Bellydance®”.[1]

Historia[editar]

El Tribal estilo americano (ATS ®) que termina de conformar y consolidar Carolena Nericcio con FCBD® en la década de los 80´s, es una danza grupal (las formaciones pueden ser: dúos/ tríos/ cuartetos/ más coro), improvisada y “que podemos compararla con un lenguaje en donde hay palabras, con una forma correcta de usarlas y con variaciones (Gramática, Sintaxis)”. (Haag. 2016. Pág. 7)  En la danza tenemos: pasos y variantes, formaciones, señas, conexión visual y energética, musicalidad, expresión, etc. Los pasos se dividen en Lentos y Rítmicos de acuerdo a la música que se baile y a su vez existe una división cronológica de los pasos que corresponde con las distintas etapas del desarrollo de la danza: Clásico, Moderno .

El formato Fat Chance procede de Jamila Salimpour: la media luna del coro y los bailarines que salen de forma individual para formar un dueto, trío o cuarteto que realizan una pequeña rutina de dos o tres minutos, para luego regresar al coro. También, fusiona la estética de Jamila y Carolena, para crear una propia y estandarizada. Carolena aportó la presencia tan marcada de las bailarinas de tribal, y adopta de Masha la postura y la elegancia. “Carolena, dice Rina (1997)[2], trajo la danza más cerca de sus raíces culturales mediante el uso de la música folclórica del Este, principalmente del norte de África y Oriente y mantuvo los movimientos básicos de la danza del vientre.”[1]

Masha Archer* decidió que había muchas fuentes de música, que había expresiones relacionadas, tales como fuentes musicales folclóricas de otros países e incluso de la ópera clásica… ademas de que el pensamiento de esta bailarina conduciría a un nuevo camino en cuanto a los espacios donde se solía presentar la danza árabe. “Masha se negó a actuar en bares y restaurantes y prefirió llevar a cabo en los eventos culturales. Al hacer esto, se produjo una toma de conciencia de que había otros lugares para mostrar el belly dance, además de restaurantes y bares”.[1]

Antecedentes[editar]

Si pensamos en el nacimiento del Tribal Bellydance debemos remontarnos a 1960. Por ese momento, la reivindicación de los derechos de las mujeres, y el empoderamiento de las mismas llevó adelante lo que se conoce como el movimiento feminista. Para estas alturas, la danza del vientre había cobrado nuevos aires, debido a los cambios sociales. El foco ahora estaba puesto en la danza del vientre vinculada al matriarcado, a los ritos ancestrales de maternidad y no en lo puramente sexualizado. A su vez, “para esta época comienzan a estandarizarse pasos y nomenclaturas para la enseñanza de la danza que hasta este momento había sido más informal, lo que nos habla de un crecimiento y popularización de la misma”.[1]​ Se considera a Jamila Salimpour como la primera bailarina de este estilo tribal.

Características del ATS®[editar]

Es una danza completamente moderna, aunque se pueda interpretar lo contrario por su apariencia de milenaria. A pesar de ser una rama de la danza árabe, no comparten muchas características en el vestuario, al ser el de ATS® mas pesado y cargado de elementos, tampoco comparten mucha similitud con el sentimiento y gestualidad, la danza oriental suele tener teatralidad en la representación de la misma, siendo mas delicada y mimosa, mientas que el ATS® tiende a lucir mas serio, ya que no existe un "algo" que interpretar (historia, sentimiento), la atención de la bailarina se enfoca en la música y sus compañeras de formación, por las mismas exigencias que requiere la improvisación de la danza.

Vestuario[editar]

Esta danza cuenta con 13 básicos:

  1. Bombacho
  2. Una o dos faldas (Jaipur, 25 yardas)
  3. Puntillas
  4. Cinturón
  5. Top o corpiño
  6. Choli (obligatorio, espalda descubierta)
  7. Accesorios (joyería y tatuajes)
  8. Aro para oreja (Kuchi, opcional)
  9. Bindi
  10. Peinado (trenza o chongo, el cabello nunca va suelto)
  11. Tocado/ turbante (opcional)
  12. Flores (obligatorias)
  13. Crótalos

Vocabulario oficial, ATS® movements[editar]

Los pasos de esta danza se agrupan en cuatro familias; árabe, shimmy, pivot bump/ choo choo y egipcio. De estos cuatro pasos base se desprenden en su mayor parte, los pasos que conforman todo el vocabulario del ATS®.

Tanto en los pasos, como en la vestimenta, maquillaje y accesorios, se hacen presentes las cuatro grandes influencias para esta danza; el flamenco, las danzas de la India, de África y de Oriente Medio.

Miembros[editar]

En la escuela o sede oficial de FCBD® han estudiado numerosas bailarinas que han encontrado en esta danza, un reconocimiento a sí mismas y el valor de comunicar los conocimientos de la danza a otras mujeres. Las mencionadas a continuación, son maestras que han cumplido la formación más completa y actualizada en el formato ATS.

  • Maestras eméritas
    • Kristine Adams
    • Wendy Allen
    • Sandi Ball
    • Kae Montgomery[2]
  • Maestras FCBD
    • Carolena Nericcio
    • Anita Lalwani
    • Jesse Stanbridge
    • Michio Salisbury
    • Juhay Ahn
    • Yuka Sakata
    • Sofia Salazar- Rubio[3]

Sister Studios de FCBD®[editar]

Se pueden encontrar mas de 50 sister studios al rededor del mundo, dentro de todos los sister studio existen solo dos en México, uno ubicado en la capital del país y el segundo en el estado de Aguascalientes. Dando referencia al alcance que ha tenido esta danza en diversos paises.

Referencias[editar]

  1. a b c d Haag, Eliana (2016). «Rupturas y nuevos códigos. La danza del vientre estilo tribal.». Nro. 34- ISSN 2347-0283. Consultado el 27 de octubre de 2019. 
  2. «Teachers: Emeritus». FatChanceBellyDance® (en inglés estadounidense). 28 de agosto de 2018. Consultado el 29 de octubre de 2019. 
  3. «Teachers». FatChanceBellyDance® (en inglés estadounidense). 29 de agosto de 2017. Consultado el 29 de octubre de 2019. 


[:Archivo:///C:/Users/Toshiba/Downloads/FCBD.docx#%20ftnref1 [1]] (Masha Archer estudió con Jamila Salimpour durante unos años y luego funda la “San Francisco classic dance troupe”)

[2] Bailarina de FCBD.

Ø Eliana Haag. Rupturas y nuevos códigos. La danza del vientre estilo tribal. PDF.PUBLICACION DEL CENTRO DE INVESTIGACION DE ESTUDIO SAHAR – PRIMAVERA 2016.

Ø Carolena Nericcio. Kristine L. Adams. American Tribal Style Classic, Vol.1. 2014.FatChanceBellyDance, Inc. San Francisco, California.

Ø Wendy Allen. The Evolution of a Young Dance Form. Comunicado.

Ø Videos:

Entrevistas a Carolena Nericcio en el canal official de Youtube de FCBD®

Documental Bellydance TV Vol 2 2004 Carolena Nericcio (FatChance BellyDance)Subido por CairoStyle

Páginas web

Ø https://fcbd.com/

Ø http://www.revistamadreselva.com/363/danzatribal?fbclid=IwAR3TlQlU8QvLrfSmGCAbXZysnfP3KTyD43O8Qz3pUm4ykb69ZCY1jBrQ51k

Ø http://www.carvanserai.com/2014/05/los-origenes-de-la-danza-tribal.html?m=1&fbclid=IwAR0ba3cjBvrEE6GwyLmg3PvrBXsJoUqIB4yDNnXKkq2y-n8wZWdu7wCDBsM

Ø http://mandragoratribal.com/historia.htm?fbclid=IwAR1Tb4ZviOpeOOY0hYXtvu3lDjZDyQn6RXnE1bAUPrC8yFixLH7ver_pv3U