Usuario:VicenteBastos/Taller
Omar Estela (Provincia de Buenos Aires, 23 de marzo de 1949) Escultor argentino.
| Omar Estela | ||
|---|---|---|
| Artista Plástico | ||
 Provincia de Buenos Aires | ||
| 23 de marzo de 1949 |
Biografía
[editar]Nace en la Provincia de Buenos Aires, Argentina en 1949.
Estudia en la Escuela Nacional de Bellas Artes ´Manuel Belgrano´ entre los años 1967 y 1970. A partir del 1979 comienza a participar en exposiciones colectivas mientras que 1983 marca el inicio de sus muestras individuales.
Sus obras son exhibidas en el Museo de Arte Moderno, el Museo Sívori, el Centro Cultural Recoleta, el Palais de Glace, la Facultadde Arquitectura y Urbanismo de Buenos Aires (FADU) y el Museo La Piscine (Roubaix, Francia), entre otros. Habitualmente no se presenta a concursos, premios o salones.
Desarrolla su labor docente, durante los años 1989 y 2006, en distintas instituciones de la Ciudad de Buenos Aires: Museo Sívori, Centro Cultural Recoleta y Escuela Superior de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova, donde dicta talleres de talla en piedra y madera.
Se desempeña como curador de Artes Plásticas en el Centro Cultural Recoleta entre los años 1989 y 1993.
A lo largo de su carrera artística se destaca por su interés en fundar y dirigir proyectos que permiten a la comunidad acceder al circuito artístico y poner en relación el arte contemporáneo argentino con la ciudad.
Actualmente vive y trabaja en Barracas, CABA, Buenos Aires, Argentina.
Sobre su obra
[editar]Las obras de Omar Estela rescatan lo épico, lo dramático y lo monumental (no solemne) de la escultura a través de un lenguaje donde la idea y el ritual del oficio parecen llegar juntos.[1] (1)
En su relato escultórico compone metáforas y alegorías valiéndose de la relación entre lo conceptual, la figuración (no realismo) y la abstracción. Crea desplazamientos de sentido mediante el juego de realidades y surrealidades.[2] (2)
Sus obras pueden definirse como clásicas por los materiales tradicionales con los que trabaja (granito, mármol y madera), por las herramientas que emplea y por el destino de trascendencia que se entrevé en ellas. Asimismo en sus obras está presente lo moderno: por el subjetivismo al trazar las figuras, por sus ideas sobre la experimentación en el trabajo y por la constante búsqueda que lo separa de lo puramente académico del oficio.[3] (3)
Orienta su trabajo hacia una poética en donde extrae algo de su circulación cotidiana y lo coloca en otra circulación. Si bien su interés pasa por articular lo terrenal y lo sagrado tiene una interpretación de la obra estética sin confundir lo sagrado con lo eterno.[4] (4)
Tanto en su obra como en sus prácticas curatoriales cuestiona al arte separado del contexto social. Esto se manifiesta en su interés por fundar y dirigir proyectos que permitan ampliar las posibilidades de exhibición del arte contemporáneo argentino, en espacios públicos o semi públicos, y ponerlo en relación con la comunidad y la ciudad. Algunos de estos proyectos artísticos son:
Murales cerámicos para los Subterráneos de Buenos Aires (1991), donde convoca a artistas plásticos, escultores, arquitectos y dibujantes argentinos para producir una serie de murales. Estos son realizados y expuestos en el Centro Cultural Recoleta e instalados en algunas estaciones de la Línea B de los Subterráneos de Buenos Aires (Dorrego, Malabia, Angel Gallardo, Medrano, Pueyrredón, Callao, y Uruguay).[3] (3)
Museo Urbano (2005 - presente), es un museo hecho por artistas que propone nuevos espacios de exhibición para el arte contemporáneo argentino en lugares públicos (vidrieras de locales, hospitales, bares, sindicatos, universidades, andenes de estaciones de trenes, etc… ) con el propósito de incluir el arte en la vida cotidiana de las personas y así hacer funcionar el circuito entre la producción de arte y la sociedad.[5] (5)
Autores Ideológicos (2006) instalación que acerca un Falcon a la experiencia artística. Se trata de un cuestionamiento plástico para descifrar una parte de la historia argentina. Trae al presente un pasado por medio de sus objetos para construir un espacio que posicione al espectador cuerpo a cuerpo con los hechos.
Desde 2008 esta instalación forma parte del patrimonio del Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti (6)
Niundíasinunalínea (2006-2009) este proyecto propone un espacio de reflexión sobre el sentido del dibujo contemporáneo. Un grupo de diez artistas parte de la consigna de hacer un dibujo por día y enviarlo por correo electrónico al resto de los participantes. Mientras dura el proyecto los trabajos realizados por cada dibujante se suben a un sitio web y realizan exhibiciones de esos dibujos en un local del barrio de San Telmo.[3] (3)
Acerca de la obra de Omar Estela se ocupan críticos y escritores como: Miguel Briante, Raúl Santana, Andrea Wain, Antonio Dal Masetto, Susana Viau , Luis Gusmán, Antonia García Castro y Guillermo Saccomano entre otros.
Obras:
[editar]Escobillón (1978), Bagre (1989), Cordero (1982), Banco de los migrantes (1991), Rama grande (1991), Escarabajo (1995), Cantorodado (2000), Metro patrón (2000), Mesa que eleva (2000), Banco viga (2004), Estela blanca (2008), Estelas (2009), Dedo de Dios (2011), Cráneo (2011), Arlt (2012), Serie Ladrilleros (2017), Serie de barros cocidos (2016-2018)
Obras instaladas en espacios públicos:
[editar]Monumento a la piedra (1984) - Plaza Francia, Recoleta, Buenos Aires, Argentina.
Señal (1990) - Costa de San Isidro, Provincia de Buenos Aires, Argentina.
Argentavis (1993) - Av. 9 de Julio y Av del Libertador, Buenos Aires, Argentina.
Río Gallegos (2001) - Complejo Cultural Santa Cruz, Río Gallegos, Santa Cruz, Argentina.
Ensamble (2001) - Plaza Central del Puerto de San Julián, Santa Cruz, Argentina.
Malón de piedra (2012) - Lago Güemes, Azul, Provincia de Buenos Aires, Argentina.
Exposiciones individuales
[editar]Galería de Arte Ruth Benzacar, CABA, Buenos Aires, Argentina (1983).
Fundación Banco Crédito Argentino, CABA, Buenos Aires, Argentina (1989).
´Retrospectiva 1979-1994´ - Museo de Arte Moderno, CABA, Buenos Aires, Argentina (1994)
´Jangada´ - Centro Cultural Recoleta, CABA, Buenos Aires, Argentina (1997)
´La Epifanía de la materia´ - Centro Cultural Recoleta, CABA, Buenos Aires, Argentina (2000).
´El banco de los migrantes, Jangada y Rama´ - FADU, Facultad de Arquitectura y Urbanismo de Buenos Aires, Argentina (2001).
´Del objeto a la escultura’- Museo de Arte e Industria André Diligent La Piscine, Roubaix, Francia (2004).
´Dibujos y Esculturas´- Galería Isabel Anchorena, CABA, Buenos Aires, Argentina (2006).
´Esculturas. Omar Estela´- Palais de Glace, CABA, Buenos Aires, Argentina (2008).
´Esculturas. Omar Estela´- Palais de Glace, CABA, Buenos Aires, Argentina (2012)
´Malón de piedra´- Lago Güemes, Azul, Provincia de Buenos Aires, Argentina (2012).
´Descubriendo la función del arte en la Cultura Ladrillera´- Sindicato de Ladrilleros, Barrio San Javier Spegazzini, Provincia de Buenos Aires, Argentina (2017).
Exposiciones colectivas
[editar]Galería de Arte Alberto Elía junto a Clorindo Testa, Líbero Badi, Irene Vanderpool, Vicente Marotta y Pepe Cáceres (1979).
Objetos escultóricos, Centro Cultural San Martín (1984)
Dibujos de escultores, Museo Sívori (1985)
Arte Subterráneo, Centro Cultural Recoleta (1991)
La Conquista, Centro Cultural Recoleta (1992)
Esculturas en el jardín, Museo de Arte Español Enrique Larreta (1992-1994)
Sobre los Ritos de la Sagrado, convocado por el artista Alfredo Portillos, Centro Cultural de la Ciudad de Buenos Aires (1994)
Autores Ideológicos, Centro Cultural Paco Urondo, Facultad de Filosofía y Letras, UBA (2007)
Autores Ideológicos y Técnicas tradicionales en el arte contempóraneo, Universidad Nacional de San Martín, UNSAM (2006)
30 años. Estéticas de la Memoria. Instalación: Autores Ideológicos, Centro Cultural Recoleta (2006)
Vigésimo Aniversario del CCR, Centro Cultural Recoleta (2000)
Desaparición, Memoria, Arte y Política, Centro Cultural Recoleta (1999)
20 aniversario del Golpe Militar, Centro Cultural Recoleta (1996)
Referencias
[editar](1) Briante, Miguel. (1996). “El ojo en la palabra. Textos sobre arte y artistas (1969-1994)”: ‘Directo a la memoria. Escultura de Omar Estela’ (pp.86-87). Buenos Aires, Argentina: Asociación Amigos de Miguel Briante.
(2) Santana, Raúl. (2005). “Huellas del ojo. Mirada al arte argentino”: ‘Omar Estela. Aproximaciones’ (pp.192-195) . Buenos Aires, Argentina: Asunto Impreso Ediciones.
(3) Estela, Omar (Ed.). (2011). “Escultura, Omar Estela”: ‘Entre la materia y el tiempo’, Wain, Andrea (pp.203-215) . Buenos Aires, Argentina: Asunto Impreso Ediciones.
(4) Gusman, Luis “Las escultóricas estelas de Omar” (https://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/6-9798-2008-04-15.html). Consultado el 11 de junio de 2019
(5) Sosa, Cecilia “Arte al paso” (https://www.museourbano.org/arte-al-paso-c-sosa-p12). Consultado el 11 de junio de 2019
(6) Instalación Autores Ideológicos. “Ford Falcon, de la represión a la obra de arte”
Videos
[editar]Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti (2014) (https://www.youtube.com/watch?v=WCQFmSmTRYg). Consultado el 11 de junio de 2019
La vida es Arte - Lalo Mir (2009) (https://www.youtube.com/watch?time_continue=1&v=xWl07PZ5qkU). Consultado el 11 de junio de 2019
Una política de la piedra - Paulino Estela (2008) (https://www.youtube.com/watch?time_continue=2581&v=VX5I28rUrvI). Consultado el 11 de junio de 2019
Museo Urbano por Alejandra Quevedo (2017) (https://www.youtube.com/watch?time_continue=149&v=rvpTtunQ67I). Consultado el 11 de junio de 2019
Enlace externo
[editar]web oficial del artista https://www.omarestela.com/
Referencias
[editar]- ↑ Briante, Miguel (1996). «‘Directo a la memoria. Escultura de Omar Estela’». “El ojo en la palabra. Textos sobre arte y artistas (1969-1994)”. Buenos Aires, Argentina: Cultura de la Nación. p. 86-87. ISBN 9789879617502.
- ↑ Santana, Raúl (2005). «‘Omar Estela. Aproximaciones’». “Huellas del ojo. Mirada al arte argentino”. Buenos Aires, Argentina: Asunto Impreso Ediciones. p. 192-195. ISBN 9789505330072.
- ↑ a b c Estela, Omar (2011). «‘Entre la materia y el tiempo’, Wain, Andrea». En Omar Estela, ed. “Escultura, Omar Estela”. Buenos Aires, Argentina: Asunto Impreso Ediciones. p. 203-215. ISBN 9789873313776.
- ↑ Luis Gusman. «“Las escultóricas estelas de Omar”». Consultado el 11 de junio de 2019.
- ↑ Cecilia Sosa. «“Arte al paso”». Consultado el 11 de junio de 2019.