Concierto para dos violonchelos, RV 531
El Concierto para dos violonchelos en sol menor, RV 531 de Antonio Vivaldi[1] es un concierto compuesto para dos violonchelos solistas, orquesta de cuerda y bajo continuo en tres movimientos, que se considera que fue compuesto en la década de 1720. Es el único concierto de Vivaldi para dos violonchelos y comienza inusualmente con una entrada de los instrumentos solistas en solitario.
Historia[editar]
Vivaldi utilizó el violonchelo como instrumento solista en diversas composiciones, lo que supuso una nueva tendencia durante el período y un fuerte respaldo para el instrumento respecto a la viola de gamba. Compuso 27 conciertos para violonchelo, orquesta de cuerdas y bajo continuo.[2] Entre estos conciertos para violonchelo, el RV 531 es el único para dos violonchelos.[3] Vivaldi lo compuso posiblemente en la década de 1720 en Venecia.[4] Se ha encontrado un manuscrito en la Colección Renzo Giordano de la Biblioteca Nacional de Turín, que alberga gran parte de la colección personal de Vivaldi.
Música[editar]
El concierto está estructurado de manera clásica en tres movimientos:[5]
- Alegro
- Adagio
- Alegro
El primer movimiento comienza no con el habitual ritornello instrumental, sino únicamente con los dos solistas solos, imitándose mutuamente en rápida sucesión, con pasajes virtuosos.[2] Ambos solistas tienen un tratamiento igual, compitiendo sin preferencias.[5] Karl Heller señaló que "el color oscuro de los dos instrumentos de tonos profundos combina perfectamente con la expresión seria, desprovista de todo virtuosismo". Y continuó:
- El aspecto más sorprendente del primer movimiento (Allegro) es el enfoque organizativo totalmente individual que Vivaldi adoptó en la apertura. Los dos violonchelos se imitan a una distancia de un compás; luego tocan el resto del movimiento en un intervalo de una tercera y tocan ocho compases de figuración sobre la armonía en sol menor del continuo.
En el segundo movimiento, indicado Adagio, los dos solistas y el violonchelista del bajo continuo forman un trío, para conseguir una sonoridad aún mayor en los graves.[5]
El movimiento final, Allegro, comienza con "síncopas pegadizas y poco convencionales" en la orquesta, antes de que los solistas entren para interpretar algunas "acrobacias musicales".[5] El movimiento contiene una original sección de fuga iniciada por el segundo violonchelo.[2]
El musicólogo Michael Talbot notó el "contenido altamente emocional" del concierto que se muestra desde el principio y apreció "una tristeza casi autobiográfica" en el movimiento lento. Encontró el final "frenético" "con oscilaciones tanto en ritmo como en la tonalidad", y resumió: "Este es un concierto que destaca entre los cientos que escribió Vivaldi".[4]
Grabaciones[editar]
La grabación más conocida es la de Yo Yo Ma y Jonathan Manson, que grabaron el concierto en noviembre de 2003. [6]
Referencias[editar]
- ↑ «Vivaldi, Antonio Lucio». dx.doi.org. Consultado el 26 de febrero de 2024.
- ↑ a b c "Vivaldi: Cello Concertos, Vol. 2". Naxos Records.
- ↑ "Vivaldi, Antonio / Concerto for two Violoncellos, Strings and Basso continuo in G minor RV 531". Bärenreiter.
- ↑ a b «Concerto for two cellos in G minor, RV531 - Hyperion Records - CDs, MP3 and Lossless downloads». www.hyperion-records.co.uk. Consultado el 26 de febrero de 2024.
- ↑ a b c d «Program Notes: Vivaldi the Teacher». Philharmonia Baroque Orchestra & Chorale (en inglés estadounidense). Consultado el 26 de febrero de 2024.
- ↑ Laird, Paul R. (2004). The Baroque Cello Revival: An Oral History. Scarecrow Press. p. 108. ISBN 9780810851535.