Daniel Firman

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Daniel Firman
Información personal
Nacimiento 1966 Ver y modificar los datos en Wikidata
Bron (Francia) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Francesa
Información profesional
Ocupación Artista y escultor Ver y modificar los datos en Wikidata
Sitio web danielfirman.com Ver y modificar los datos en Wikidata

Daniel Firman (Bron, 1966) es un artista francés que vive y trabaja en Burdeos (Francia) y Nueva York (Estados Unidos).

Biografía[editar]

Después de estudiar en el Beaux-Arts en Saint-Etienne y Angoulême, se interesó mucho por la escultura convencional. A partir de 1998, empieza a crear un lenguaje de diseño único en su género.[1]

Obras (selección)[editar]

  • Würsa a 18 000 km de la tierra, 2006-2008, taxidermia de elefante, Colección Vranken - Pommery Monopolio, Reims.
  • Nasutamanus, 2012, Fibra de vidrio, polímero.
  • Loxodonta, 2017, resina de poliuretano blanda, resina de poliéster, acero, fibra de vidrio.
  • Lucas, 2007 (obra presentada como parte de la exposición "Dérive" del Premio Ricard Corporate Foundation 2007)
  • Gathering, 2000, Yeso, ropa, zapatos, luz, objetos diversos en plástico, metal, Colección FRAC Borgoña.
  • Gravedad, 2000, Plâtre, tejidos, materias plásticas, objetos diversos, Colección FRAC Limousin
  • Simply Red, 2009, Plâtre, ropa, objetos diversos
  • Escaparate, 2002-2006, Plâtre pintado, acero, ropa y objetos diversos (obra adquirida por Drouot Montaigne París, por 20.249 euros, 21 de octubre de 2007)
  • Airless (Charlotte), 2006, Plâtre, ropa, cuarto a aire
  • Carla 4.º movimiento, 2009, Plâtre, ropa, accesorias
  • Linda, 2012, Résine pintada, acero, ropa, zapatos, peluca
  • Jérome (JB), 2006, Plâtre, ropa, peluca, accesorias, acero, pintura
  • Superpôleposition, en colaboración con Christian Lacroix, 2004, Plâtre, ropa, objetos diversos
  • Excéntrico, 2003-2004, Plâtre, filasse, acero, pintura, cuero y textil, Colección CNAP
  • La gran Corona, 2008, Résine, ropa, pelucas, pelotas
  • Dúo (Lodie, Paola, Denis, Amélie, David, Siet, Camille), 2013, Résine polyuréthane, pintura
  • Movimiento, 1998, Plâtre filasse, Colección FRAC Borgoña
  • Bi-vivienda, 2000, Plâtre, acero, filasse, vídeo, su, Colección Languedoc-Roussillon
  • Bailado #4, 2005, Fotografía Color contrecollée sobre aluminio, Colección Lafayette Anticipación
  • Something Strange Happened Here, 2009, Néon (œuvre expuesta para la Biennale de Venecia en 2009)
  • If you see something say something, 2015, Néon
  • Bug, 2005, Néon
  • La aguja, 2007, Néon
  • Giro en torno a la tierra, entre tierra y bakélite #1, 2013, Résine polyuréthane teñida
  • Drone Project, 2013, Guitarras, discos, pedales de efectos, amplis
  • Rotomatic, 2011, Lava-linge, motor, bosque, plexiglas, Colección MAC Lyon
  • Deflagración, 2006, Metal, plástico, vaso, Colección FRAC Languedoc-Roussillon
  • Caída Libre, 2007, Congelador, caja de caudales
  • More Weight, 2011, Bronce
  • El fuego, 2011, Bronce

Exposiciones (selección)[editar]

Exposiciones personales (selección)[editar]

  • " Magnitud. French Escultura from Laurens until today ", museum Beelden aan Zee - Sculptuur Insti- tuut, EL Den Haag, Holland, 2014
  • " La materia gris ", Museo de arte contemporáneo de Lyon, Francia, 2013
  • " Backflip ", Galería Emmanuel Perrotin, París, Francia, 2011
  • " SSHH ", Biennale de Venecia, Venecia, Italia, 2009
  • " Wûrsa (from 18 000 kilometers of the earth) ", Palacio de Tokio, París, Francia, 2008
  • " Daniel Firman ", siege de Arte, en cooperación con el FRAC Alsacia, Estrasburgo, Francia, 2008
  • " La masa grave ", Galería Alain Gutharc, París, Francia, 2007
  • " Tocar : Fluido ", El gran Café, Santo-Nazaire, Francia, 2006
  • " Push-pull ", School of Finos Artes/Edouard Manet Gallery, Genevilliers, Francia, 2005
  • " OAP en 3 zonas ", Abadía Santa-André, Centro de arte contemporáneo de Meymac, Francia, 2002
  • " Naturaleza de un lugar (a propósito de una separación) ", Frac Borgoña, Dijon, Francia, 1999
  • " Daniel Firman ", Espacio de Arte Contemporáneo de la ciudad de París, Francia, 1995

Exposiciones colectivas (selección)[editar]

  • " The Transported man ", curator : Marc-Olivier Wahler, The Eli and Edythe Broad MSU Arte Museum, Lansing, Estados Unidos, 2017
  • " GOSH! IS IT ALIVE? ", ARKEN Museum for Moderno Kunst, Ishøj, Dinamarca, 2017
  • " Dada es tatou ", GDM Galería de Múltiplos, París, Francia, 2016
  • " Escultura Hiperrealista ", Museo de Bellas Artes, Bilbao, España, 2016
  • " El Cabaret al Salón ", curator Amigo Barak, El Beffroi, Salón de Montrouge, Francia, 2016
  • " YOKO ONO Luz del amanecer ", MAC Museo de arte contemporáneo, Lyon, Francia, 2016
  • " 2000 + 15 (15 years after) ", Blue Project Foundation, Barcelona, España, 2015
  • " Y bien bailáis ahora! ", Centro de arte contemporáneo de Pontmain, Francia, 2015
  • " Buenos días Francia ", Curated by Sunhee Choi, Seoungnam Arte Centre & Goyang Cultura Foundation, Seongnam & Goyang, Corea del sur, 2015
  • " G I R L ", curated by Pharell Williams, Galería Perrotin, París, Francia, 2014
  • " Happy Birthday Galería Perrotin / 25años ", TRIPOSTAL, Lille, Francia, 2014
  • " Rob Pruitt’s Flea Market ", Moneda de París, Francia, 2012
  • " The Circus as ha Parallel Universe ", Kunsthalle Wien, Austria, 2012
  • " Néon. Who’s afraid of red yellow and blue? ", La Casa Roja, París, Francia, 2012
  • " La suerte probable del hombre que había avalé el fantasma ", La Conciergerie, París, Francia Los monumentos nacionales , Mnam Centro Georges Pompidou, París, Francia, 2009
  • " The Hidden Land ", gallery Nettie Horn, London, Reino Unido, 2009
  • " Castillo de Tokio #Palacio de Fontainebleau ", Castillo de Fontainebleau, Francia, 2008
  • " Less is less, more is more that’s all ", Capc Museo de arte Contemporáneo, Burdeos, Francia, 2008
  • " Valores Cruces ", los Talleres de Rennes / Biennale de arte contemporáneo, Convento de los Jacobins, Rennes, Francia, 2008
  • " Deriva ",  Fundación de empresa Paul Ricard, curator Mathieu Mercier, París, Francia, 2007
  • " De su tiempo (2), Arte contemporáneo y colecciones privadas en Francia ", curator Hubert Besacier, Museo de Grenoble, Francia, 2007
  • " Zona de Productividades concertadas, postigo 2 ", curator Frank Lamy, Mac/Val, Museo de arte contemporáneo del Val de Marne, Francia
  • " Generación Picasso ", curator Anne-Pierre de Albis-Ganem, stand Citroën FIAC 2006, Gran Palacio, París, Francia, 2006
  • " Calienta Marcel ", curator Emmanuel Latreille, Frac Languedoc-Roussillon, Montpellier, Francia, 2006
  • Noche blanca, Los Correos de Louvre, París, Francia, 2005
  • " Fée casa ", invitación de Fabrice Hyber, la Briquetterie, Ciry-el-Noble, Francia, 2005
  • " El idiotie ", experience pommery #2, curator Jean-Yves Jouannais, propiedad Pommery, Reims, Francia, 2005
  • " Antología der kunst ", ZKM museum, curator Jochen Gerz, Karlsruhe, Alemania, 2005
  • " Extra! ", Swiss Institute, curator Marc-Olivier Walher, New-York, Estados Unidos, 2003
  • " Ibilerak, Las representaciones del andar ", Koldo mixtelena kulturunea, San Sebastián, España, 2001
  • " Cortado-pegado ", curator Yannick Miloux, Frac Limousin, Francia, 2001
  • " Narcisse Herido ", curator Jean-Michel Ribettes, Pasaje de Retz, París, Francia, 2000
  • " Las figuras de la andadura, de Beuys a Nauman ", curators Maurice Fréchuret y Thierry Davila, Museo Picasso, Antibes, Francia, 2000
  • " Intersección 1- Íntima / anónima ", espacio de arte contemporáneo de HEC, curator con Bernard Zurcher, Jouy-en-Josas, Francia, 2000

Cita[editar]

«Daniel Firman es representante de una nueva generación que quiere derribar el muro de la obra de arte y desacralizar la escultura. Para esto, echa por tierra la idea de volver a la condición angustiosa del ser humano».[2]

Bibliografía[editar]

  • "Daniel Firman" (2013), editado por Perrotin, MAC Lyon y Grafiche Damiani, Bolonia, Italia, 204 páginas, (ISBN 978-88-6208-309-6)
  • "Chute Libre" (Caída libre), Daniel Firman, 2007, Ediciones MAC/VAL, Vitry-sobre-Sena, Francia, 32 páginas, (ISBN 9782916324173)

Referencias[editar]

  1. «Bilbao, capital del hiperrealismo escultórico». hoyesarte. 12 de agosto de 2016. Consultado el 23 de abril de 2018. «Su interés por la fisicidad del cuerpo se pone de manifiesto en sus esculturas de tamaño natural, que capturan el movimiento humano evitando reproducir el rostro o la piel, concentrándose intensamente en la presencia de la figura en el espacio.» 
  2. Le Figaro Patrimoine, noviembre de 2007.

Enlaces externos[editar]