Enrique Cavestany Pardo-Valcárce

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Enrique Cavestany Pardo-Valcárce
Información personal
Nacimiento 7 de febrero de 1943 Ver y modificar los datos en Wikidata (81 años)
Madrid (España) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad española
Educación
Educado en Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación pintor, diseñador, dibujante, escritor, periodista, ilustrador, escenógrafo

Enrique Cavestany Pardo-Valcárce (Madrid, 7 de febrero de 1943) es un pintor, diseñador y dibujante español que ha desarrollado diversas actividades como escritor, periodista,[1]escenógrafo e ilustrador de prensa. Es conocido también por su actividad social en el movimiento asociativo de artistas plásticos y como organizador de actividades culturales.

Trayectoria[editar]

Mural Calle Embajadores 3, en Madrid (2021).

Tras completar sus estudios de bachillerato, inició los de arquitectura en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid desde 1962 hasta 1965, año en el que abandona estos estudios para iniciar una trayectoria profesional autodidacta.[cita requerida]

A partir de 1966 trabajó como ilustrador de prensa, compaginando esta actividad con la presentación de sus primeras exposiciones de pintura y dibujo. En 1969 amplió su actividad a la de diseñador de interior y obtuvo su primer premio con el diseño de un pabellón para la Feria Comercial de Zagreb en un concurso convocado por la Agrupación de Decoradores de Madrid.[cita requerida]

Desde 1969 hasta 1971 realizó proyectos para diversas instalaciones de sucursales bancarias para la empresa EICO de Madrid.[cita requerida]

En 1972, publicó su primer libro de recuerdos infantiles.[cita requerida]

En 1973 ingresó en el nuevo Colegio Nacional de Decoradores, y en esta etapa se dedicó también al diseño industrial y a proyectos de arquitectura interior, desarrollando esta actividad hasta 1979.[cita requerida]

NY From roof terrace 155 W 68 street, en imagen del 2013.

En 1978, inauguró y dirigió en Madrid la asociación cultural La Mandrágora, que desde sus inicios se convirtió en un lugar de referencia entre los locales de la noche madrileña durante la transición a la democracia. En este local de la Cava Baja se llevan a cabo actividades relacionadas con la música, la canción de autor, la magia y los espectáculos de teatro. Se grabó allí el disco La Mandrágora, con canciones de Javier Krahe, Joaquín Sabina y Alberto Pérez. La memoria de este local y sus actividades perdura hasta la actualidad.[cita requerida]

En 1983 y dentro de un programa del Ayuntamiento de Madrid para realizar acciones sobre las medianerías de la zona Centro, pintó un mural en la calle de Embajadores.[cita requerida]

En 1990 participó en la fundación de la Entidad de Gestión de derechos de autor de artistas plásticos VEGAP. En 1996 fue elegido presidente de la Asociación de Artistas Plásticos de Madrid, cargo que desempeñó hasta el 2002. En este período y en el año 2000 presentó, en las salas de la Fundación COAM del Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid, su exposición de dibujos Madrid Marítimo que, adquirida por el Museo de Arte Contemporáneo de Madrid, volvió a exhibirse en el 2004 en las salas de exposiciones temporales del museo, dentro de la exposición Tres visiones de Madrid.[cita requerida]

En el 2004 presentó por primera vez su exposición El mundo perdido de los oparvorulos: descubrimientos en la península de Burelandia, en el Museo de América de Madrid, evento que volvió a presentarse en el Museo de Arte Contemporáneo Las Carmelitas de la Fundación Antonio Pérez en la ciudad de Cuenca, en el 2007.[cita requerida]

En el 2012 y hasta el 2013 trabajó como escenógrafo y figurinista en el Göteborg Stadteater, en la ciudad de Göteborg, Suecia, para la obra As You Like It, de William Shakespeare.[cita requerida]

Obras suyas se encuentran en el Museo de Arte Contemporáneo de Madrid, el Museo de Albacete, el Museo del Dibujo Castillo de Larrés en Sabiñánigo, Huesca, el Museo de Arte Contemporáneo Las Carmelitas de la Fundación Antonio Pérez de Cuenca y en la Colección Banco Hipotecario de España.[cita requerida]

Exposiciones[editar]

Individuales[editar]

Ha realizado 29 exposiciones individuales, de las que destacan las siguientes:

  • 2000 Madrid marítimo. Fundación COAM. Madrid.[7]

Colectivas[editar]

Ha participado en 33 exposiciones colectivas, de las que destacan las siguientes:

  • 2002 Exposición Colectiva, 150 artistas en solidaridad con Palestina. Conde Duque, Madrid.[16]

Internacionales[editar]

Europa[editar]

  • Gotemburgo (Suecia). Stadteater, Tempus Fugit 2, 2013.

En América[editar]

Publicaciones[editar]

Libros[editar]

Publicaciones en prensa[editar]

Distinciones[editar]

  • Primer Premio de la Agrupación de Decoradores por su proyecto para el Pabellón Español en la Feria de Zagreb (Antigua Yugoslavia) (1969)
  • Primer premio en el Concurso Nacional de Acuarela (1978)
  • Premio Concurso para diseño de mobiliario SKAI (1973)
  • Premio de proyecto para diseño tarima flotante. TAFISA (1975)
  • Primer Premio de la V Convocatoria del Premio Adaja de Pintura. Ávila (España) (1980)
  • Mención de Honor en la Bienal de Pintura Gran Duque de Alba. Ávila (España) (1982)

Referencias[editar]

  1. Enrique Cavestany (12 de julio de 2015). El País, ed. «En memoria de un amigo». Madrid. 
  2. Fernando Huici (25 de mayo de 1978). El País, ed. «Crítica: exposiciones. Enrique Cavestany». Madrid. 
  3. Sol Fuertes (22 de abril de 1982). El País, ed. «Cavestany presenta una galería de retratos decimonónicos "pintados sin premeditación"». Madrid. 
  4. El País, ed. (11 de diciembre de 1985). «Cavestany presenta en el Museo de Albacete cinco años de su pintura». Madrid. 
  5. ABC, ed. (Artículo sobre la exposición "Retratos Artificiales"). «Enrique Cavestany "Retratos Artificiales"». Madrid. 
  6. Carolina Díaz (23 de noviembre de 1994). El País, ed. «La Gran Vía, a los ojos del paseante». Madrid. 
  7. Rafael Fraguas (22 de noviembre de 2000). El País, ed. «Quimera de agua». Madrid. 
  8. Mabel Amado (2004). Abc es, ed. «La ciudad imaginada». 
  9. Rafael Fraguas (11 de marzo de 2011). El País, ed. «Burelandia en el Museo de América». Madrid. 
  10. Patricia Ortega Dolz (5 de marzo de 2012). El País, ed. «Horrores de andar por casa.La universo surrealista de Enrique Cavestany, ‘Enrius’, ocupa la Cineteca». Madrid. 
  11. Lis Hellström Sveningson (9 de septiembre de 2013). «Stadsteatern. Som ni vill ha» [Stadsteatern. Como quieras]. «"Tempus Fugit y dibujos del vestuario de la obra de Shakespeare As you like it"». 
  12. La Tribuna de Albacete, ed. (30 de octubre de 2014). «Enrique Cavestany presenta sus 'Arcas de agua' en Perga». «artículo sobre la exposición "Arcas de Agua"». 
  13. El País, ed. (15 de mayo de 1986). «12 dibujantes de EL PAÍS exponen sus obras». Madrid. «Artículo sobre la exposición "Dibujantes en El País".» 
  14. Amelia Castilla (20 de noviembre de 1997). El País, ed. «Los artistas recuerdan las tendencias que se abrieron paso durante la dictadura». Madrid. «Artículo sobre la exposición "Cadáver Exquisito".» 
  15. Ritama Muñoz Rojas (27 de diciembre de 1998). El País, ed. «La Asociación de Artistas Plásticos reúne 67 autorretratos». Madrid. «Artículo sobre la exposición "Autorretrato Colectivo"». 
  16. Fernando Iñiguez (15 de noviembre de 2002). El País, ed. «La solidaridad con el pueblo palestino une a 150 artistas en el Conde Duque». Madrid. «Artículo sobre la exposición "150 artistas en solidaridad con Palestina".» 
  17. «Santiago Ramón y Cajal visto por 21 ilustradores del 4 al 28 de febrero de 2003, Multicaja, Sala de Exposiciones». Huesca. «Artículo sobre la exposición "Ramón y Cajal visto por 21 ilustradores"». 
  18. BBC Mundo (ed.). «Santiago Ramón y Cajal y los dibujos que revolucionaron hace un siglo nuestra manera de entender el cerebro». 
  19. MDO (4 de julio de 2008). «El Museo de Arte Contemporáneo organiza 'La Prensa Ilustrada en Madrid, 1976-2008'». «Artículo sobre la exposición "La Prensa Ilustrada en Madrid, 1976- 2008".» 
  20. Laura Isola (5 de junio de 2005). Página 12, ed. «Dibujos para escuchar, a la manera madrileña. Nueve dibujantes de ambos países se presentan desde mañana en la sala que dirige el arquitecto Giesso en San Telmo». «Artículo sobre la exposición "Transarte Espacio Giesso"». 

Ligas externas[editar]