Jenni Olson

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Jenni Olson

Jenni Olson en diciembre 2014
Información personal
Nacimiento 6 de octubre de 1962 Ver y modificar los datos en Wikidata (61 años)
Falcon Heights (Estados Unidos) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Estadounidense
Educación
Educada en Universidad de Minnesota Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Directora de cine y guionista Ver y modificar los datos en Wikidata
Empleador GLAAD (desde 2021) Ver y modificar los datos en Wikidata
Sitio web butch.org Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones

Jenni Olson (Falcon Heights, 6 de octubre de 1962) es una escritora, archivista, historiadora, consultora y cineasta estadounidense. Cofundó el sitio web LGBT pionero PlanetOut.com.[1]​ Sus dos largometrajes, The Joy of Life (2005) y The Royal Road (2015), se estrenaron en el Festival de Cine de Sundance. Su trabajo como cineasta experimental y su amplia colección personal de copias y recuerdos de películas LGBTQ fueron adquiridos en abril de 2020 por el archivo Harvard Film Archive,[2]​ y su reflexión sobre los últimos 30 años de la historia del cine LGBT, en The Oxford Handbook of Queer Cinema, se publicó por la Oxford University Press en 2021.[3]​ En el 2020, fue incluida en la lista Out 100 de la revista Out.[4]​ En 2021, fue reconocida con el prestigioso Premio Teddy en el Festival de Cine de Berlín.[5]​ También hizo campaña para que se construyera una barrera en el puente Golden Gate para prevenir suicidios.[6]

Biografía[editar]

Olson nació y se crio en Falcon Heights y se educó en la Universidad de Minnesota, donde obtuvo su título en Estudios Cinematográficos. En 1986, cuando aún era estudiante, cofundó el Festival de Cine Lésbico, Gay, Bisexual y Transgénero de Minneapolis/St.Paul, inicialmente bajo el nombre de Lavender Images.[7]​ Para ello, Olson se inspiró en el libro de Vito Russo, The Celluloid Closet. En 1992, fue contratada por la compañía Frameline y se mudó a San Francisco para trabajar como curadora invitada en el Festival Internacional de Cine Gay y Lésbico de San Francisco, antes de ser nombrada codirectora junto a Mark Finch.[7]​ Después de tres años, Olson dejó este puesto para cofundar el sitio web PlanetOut.com.[8]​ Trabajó como directora de entretenimiento y comercio electrónico para el sitio, y también desempeñó las mismas funciones para Gay.com. Creó la sección PopcornQ del sitio web PlanetOut.com, basándose en su libro The Ultimate Guide to Lesbian & Gay Film and Video. [9][10]

En 1997, asistió al Festival de Sundance y organizó, junto con el director ejecutivo del Outfest, Morgan Rumpf, un pequeño brunch dirigido a asistentes queer. El evento ha tenido lugar anualmente desde entonces siendo copresentado por PlanetOut.com y Outfest hasta 2005. Desde la desaparición de PlanetOut, ahora solo lo presenta Outfest.[11]​ Los patrocinadores lo describieron en 2005 como "el principal evento de la industria de gays y lesbianas durante Sundance". En marzo de 2005, Olson fue nombrada directora de comercio electrónico y marketing de consumo de Wolfe Video /Wolfe Releasing.[1]

En 2021, fue reconocida con el premio Teddy en el Festival de Cine de Berlín, por su servicio a la comunidad cinematográfica LGBTQ.[5]

Olson es actualmente codirectora de The Bressan Project, dedicada a restaurar y relanzar las películas del pionero cineasta gay Arthur J. Bressan Jr.[12]​ Su trabajo como historiadora del cine incluye el libro nominado al Premio Literario Lambda[13]The Queer Movie Poster Book y sus muchas presentaciones de avances de películas antiguas ( Homo Promo, Afro Promo, etc. ). Sus críticas de cine han aparecido en numerosas publicaciones, incluidas Filmmaker Magazine, The Advocate y San Francisco Bay Guardian, y actualmente es columnista de cine para NewNowNext de Logo TV.[14]

En julio de 2021, Olson se unió a la organización GLAAD para liderar su Programa de Seguridad en las Redes Sociales.[15]

Carrera[editar]

The Royal Road (2015)

Olson inicialmente compiló tráileres en documentales, y mostró Homo Promo, su compilación de tráileres de películas gay antiguas en el Festival de Cine Gay y Lésbico de Ámsterdam en 1991.[16]​ Su trabajo en esta área fue reconocido como instructivo para enseñar contextualización a los estudiantes.[17]

Continuó compilando tráileres a lo largo de la década de 1990, y su última compilación de este tipo se publicó en 2006 siendo Bride of Trailer Camp, lanzado en 2001 (otros en la serie incluyen: "Trailer Camp", "Neo Homo Promo", "Afro Promo", "Trailers Schmailers"). Durante este período, Olson también escribió Ultimate Guide to Lesbian & Gay Film and Video (1996). El libro se basó en su tesis de licenciatura.[18]​ Su siguiente libro fue The Queer Movie Poster Book ( Chronicle Books, 2005). Este libro fue sugerido en 1991 por Stuart Marshall, quien le recomendó que presentara la idea a Gay Men's Press de Londres. Aunque el libro fue rechazado tanto por ellos como por Serpent's Tail, a quien se le presentó la idea como una continuación de su libro anterior, Olson finalmente recibió el encargo de escribir el libro en 2002 (publicado en 2005, pasó a ser nominadoa los premios literarios Lambda). Olson basó el trabajo en parte en su propia colección de dicho material, que posteriormente donó a la Sociedad Histórica GLBT de San Francisco.[16]​ Su colección se exhibió en la Biblioteca Pública de San Francisco en 2004, con Olson dando una conferencia al respecto.[7]

En 2005, Olson estrenó The Joy of Life, su primer largometraje, que ganó el premio al Mejor Logro Artístico Destacado en el Festival Outfest de 2005, y en el Newfest de ese mismo año recibió el premio al Mejor Guion Narrativo de EE. UU.[19]​ También ha recibido críticas favorables en varias publicaciones, y lle valió el premio Marlon Riggs del Círculo de Críticos de Cine de San Francisco en 2005. Trabajar en esta película llevó a Olson a escribir una carta abierta al San Francisco Chronicle sobre la posición del puente Golden Gate como el principal hito de suicidios en el mundo. Su antiguo colega, Mark Finch, había saltado del puente el 14 de enero de 1995 y Olson utilizó este evento para informar su propia película. Su carta se publicó en el décimo aniversario de la muerte de Finch y apoyó el lanzamiento de una campaña de la Fundación Psiquiátrica del Norte de California para instalar una barrera en el puente.[20]​ Olson también distribuyó su película a la junta directiva del puente, y señaló que "varios de los directores del puente me dijeron que apreciaban ver la película y la encontraron esclarecedora",[8]​ y en marzo de 2005, la junta votó para explorar la instalación de una barrera para evitar saltos.[6]

Su cortometraje de 2009, 575 Castro St., se filmó en el plató vacío de la tienda Castro Camera del drama ganador del Premio de la Academia Milk.

En 2015, la película de Olson, The Royal Road, se estrenó en el Festival de Cine de Sundance.

En 2019, dirigió el cortometraje In nomine Patris y está desarrollando una película experimental, The Quiet World.[21]

Bibliografía[editar]

  • Dagger: On Butch Women (1995), (colaborador) Cleis Press ,ISBN 978-0939416820
  • Cocinando con miel (1996), (colaborador) Cleis Press ,ISBN 978-1563410765
  • Palabras lesbianas: estado del arte (1996), (colaborador) Richard Kasak Books,ISBN 978-1563333408
  • Imágenes en la oscuridad: una enciclopedia de películas lesbianas y gays (1996), (colaborador) Plume ,ISBN 978-0452276277
  • The Ultimate Guide to Lesbian & Gay Film and Video (1996), (editor) Serpent's Tail ,ISBN 978-1852423391
  • The Queer Movie Poster Book (2004), (autor) Chronicle Books ,ISBN 978-0811842617
  • La Enciclopedia Queer de las Artes Visuales (2006), (colaborador) Cleis Press ,ISBN 978-1573441919

Filmografía[editar]

Parte de su filmografía comprende:[2]

  • Levi's 501s Commercial (1991), video experimental
  • Sometimes (1994), vídeo experimental
  • Blow-Up (1997), vídeo experimental
  • Blue Diary (1998)
  • ¡Meep Meep! (2000), vídeo experimental
  • By Hook or by Crook (2001), productora consultora
  • Sing Along San Francisco (2002), productora
  • Matzo Maidels (2003)
  • The joy if Life (2005)
  • 575 Castro St. (2009)
  • The Royal Road (2015)
  • AWOL (2016), productora consultora
  • The Freedom to Marry (2016), productora
  • In nomine Patris (2019)
  • A Worm in the Heart (2020), productora consultora
  • Divulgación: Trans Lives on Screen (2020), productora consultora
  • Equal (2020), productora de archivo
  • No Straight Lines: The Rise of Queer Comics (2021), productora consultora

Premios y nominaciones[editar]

Año Asociación Categoría Trabajar Resultado
1998 Festival de Cine de María Negra Premio a la elección del director Blue Diary Ganadora
2005 New York Lesbian, Gay, Bisexual, & Transgender Film Festival Mejor guion de EE. UU. The Joy of Life Ganadora
Outfest Logro excepcional Ganadora
Círculo de Críticos de Cine del Área de la Bahía de San Francisco Premio Marlon Riggs Ganadora
2015 Festival de Cine de Ann Arbor Mejor película LGBTQ The Royal Road Ganadora
Festival de Cine LGTB de Oporto Queer Mejor característica Ganadora
Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente Mención especial del jurado de vanguardia y género Ganadora
Dokufest Mención Especial del Jurado Ganadora
MIX Copenhague Mención Especial Documental Ganadora
Festival de Cine Independiente de Ashland Premio Orgullo Ganadora
Museo de Arte Moderno de San Francisco Premio SECA de Arte Nominada

Referencias[editar]

  1. a b Diduck, Ryan (June 2006). «Inside the Homo Studio: with Jenni Olson». Offscreen. Offscreen. Archivado desde el original el 17 de julio de 2020. Consultado el 27 de junio de 2021. 
  2. a b «Jenni Olson Queer Film Collection - Collection». Harvard Film Archive (en inglés). Consultado el 28 de julio de 2021. 
  3. «Oxford Handbooks - Oxford University Press». global.oup.com (en inglés). Consultado el 28 de julio de 2021. 
  4. «See the Full 2020 Out100 List Here». www.out.com (en inglés). 19 de noviembre de 2020. Consultado el 28 de julio de 2021. 
  5. a b «Jenni Olson: 'I remember walking out of the movie theatre like, "Yeah, I'm a cowboy!"'». the Guardian (en inglés). 15 de junio de 2021. Consultado el 27 de junio de 2021. 
  6. a b Blum, Andrew (20 de marzo de 2005). «Suicide Watch». The New York Times. Consultado el 3 de octubre de 2015. 
  7. a b c Ford, Dave (15 de octubre de 2004). «S.F. film historian's latest book uses movie posters to shed light on changing mainstream views of lesbians and gay men». SFGate (San Francisco Chronicle). Consultado el 27 de junio de 2021. 
  8. a b Matt Baume (8 de julio de 2005). «Interview: Jenni Olson». SFist. Archivado desde el original el 30 de agosto de 2006. Consultado el 19 de diciembre de 2006. 
  9. «Contributor Biography: Jenni Olson». glbtq.com. Archivado desde el original el 17 de octubre de 2006. Consultado el 19 de diciembre de 2006. 
  10. «Cast and Crew». The Joy of Life official website. Archivado desde el original el 8 de diciembre de 2006. Consultado el 19 de diciembre de 2006. 
  11. Jenny Stewart (20 de enero de 2005). «Where the indie-film A-gays play». Planetout.com. Consultado el 19 de diciembre de 2006. Uso incorrecto de la plantilla enlace roto (enlace roto disponible en Internet Archive; véase el historial, la primera versión y la última).
  12. «Home». The Bressan Project (en inglés). Consultado el 28 de julio de 2021. 
  13. «Jenni Olson - Artist». MacDowell (en inglés). Consultado el 28 de julio de 2021. 
  14. «Jenni Olson | NewNowNext». LOGO News. Consultado el 28 de julio de 2021. 
  15. Ring, Trudy (29 de julio de 2021). «Jenni Olson to Lead GLAAD's Social Media Safety Program». The Advocate. Consultado el 10 de marzo de 2022. 
  16. a b Morris, Gary (August 2004). «I Changed My Socially Constructed Sexual Identity!». Bright Lights Film Journal (45). ISSN 0147-4049. Archivado desde el original el 14 de julio de 2009. Consultado el 19 de diciembre de 2006. 
  17. Siegel, Marc (May 1997). «Spilling out onto Castro Street». Jump Cut (41). pp. 131-136. 
  18. «Drama and Film». Gay & Lesbian Research Guide. Yale University Library. 5 de agosto de 2006. Archivado desde el original el 2 de septiembre de 2006. Consultado el 19 de diciembre de 2006. «originated as her B.A. thesis at the University of Minnesota». 
  19. «Press Materials, Reviews, Upcoming Screenings». Official website. Archivado desde el original el 2 de noviembre de 2006. Consultado el 19 de diciembre de 2006. 
  20. Olson, Jenni (14 de enero de 2005). «Power Over Life and Death: Another toll goes up on the Golden Gate Bridge». San Francisco Chronicle. p. B9. 
  21. «Sundance Institute Announces Films in Spotlight, Park City at Midnight, New Frontier for 2015 Sundance Film Festival». Sundance Institute. 4 de diciembre de 2014. Consultado el 28 de octubre de 2020. 

Enlaces externos[editar]