Narcisa Hirsch

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Narcisa Hirsch

Narcisa Hirsch en el Festival de Cine Internacional de Viena, 2012.
Información personal
Nacimiento 16 de enero de 1928 Ver y modificar los datos en Wikidata
Berlín (República de Weimar) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 4 de mayo de 2024 Ver y modificar los datos en Wikidata (96 años)
San Carlos de Bariloche (Argentina) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Argentina
Familia
Padre Heinrich Heuser Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Cineasta, pintora, dibujante y artista de performance Ver y modificar los datos en Wikidata
Área Cine experimental Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
  • Premio Nacional a la Trayectoria Artística (2019)
  • Premio Konex (2022) Ver y modificar los datos en Wikidata

Narcisa Hirsch (nacida Heuser; Berlín, 16 de enero de 1928-San Carlos de Bariloche, 4 de mayo de 2024)[1][2]​ fue una cineasta argentina de origen alemán, pionera del cine experimental argentino. En sus comienzos, se dedicó a la pintura, el dibujo y los happenings. En los últimos años, realizó videos e instalaciones.

Biografía[editar]

Su padre fue el pintor expresionista Heinrich Heuser y su madre Narcisa Kilian, bisnieta de Narcisa Pérez Millán, argentina miembro de una conocida familia de terratenientes bonaerenses. Llegó con su familia a Buenos Aires a principios de la década de 1930, pero el inicio de la Segunda Guerra Mundial les impidió regresar a Europa. En 1950 contrajo matrimonio con Paul Hirsch, con quien tuvo tres hijos.[3]

En sus comienzos se dedicó a la pintura y el dibujo, expresiones que fueron derivando a formatos audiovisuales tales como intervenciones murales, performances, instalaciones y objetos.[4]

Fue entonces, poco antes de volcarse al cine, que comenzó con happenings como "Manzanas" y "Bebés", entre otros.[5]

Uno de sus happenings más famosos, realizado junto con Marie Louise Alemann, fue La Marabunta (1967), una gran estructura rellena de comida y cubierto con palomas pintadas con colores, registrado por la cámara del documentalista argentino Raymundo Gleyzer.[6]

Por su trabajo en la última década, fue reconocida con un Premio Konex de Platino en 2022 en la disciplina Arte y Tecnología.[7]

Residió en San Telmo, barrio donde se instaló hace tres décadas y que inicialmente intervino con murales y grafitis.[8]

Falleció en su residencia de Bariloche, tras un accidente cerebrovascular que había sufrido unos días antes.[9]

Filmografía[editar]

A lo largo de su trayectoria, dirigió:[10]

Narcisa Hirsch en los años 70
  • El mito de Narciso (2011) (60 minutos)
  • Celebración (2007) cortometraje
  • El erotismo del tiempo (2006) cortometraje
  • El mito de Narciso (2005) cortometraje (20 minutos)
  • Aleph (2005) cortometraje
  • Ama-zona (2001) cortometraje
  • Homecoming (2001) cortometraje
  • Rumi (1999) cortometraje
  • A Dios (1989) cortometraje
  • Ana, ¿dónde estás? (1985)
  • Para Virginia (1984) cortometraje
  • Orelie Antoine, rey de la Patagonia (1983) cortometraje
  • Mujeres (1979) cortometraje
  • Pioneros (1979)
  • Señales de vida (1979) cortometraje
  • Testamento y vida interior (1977) cortometraje
  • Patagonia (1977) cortometraje
  • Aída (1976) cortometraje
  • Taller (1975) cortometraje
  • Workshop (1974) cortometraje
  • Come out (1974) cortometraje
  • Bebes (1974) cortometraje
  • Pink Freud (1972) cortometraje
  • Descendencia (1971) cortometraje
  • Canciones napolitanas (1971) cortometraje
  • Patagonia (1970) cortometraje (16 minutos)
  • Patagonia (1970) cortometraje (10 minutos)
  • Retrato de una artista como ser humano (1969) cortometraje
  • Marabunta (1967) cortometraje
  • Manzanas (1966) cortometraje

Su obra fue reunida en una colección publicada en 2013 por una editorial especializada en cine y vídeo experimental.[11]

Libros[editar]

Narcisa Hirsch también experimentó en formas literarias a partir de 1992, cuando quedó obsoleta la tecnología de filmación con la que había realizado la mayor parte de su obra.[3]

  • La pasión según San Juan. Poema a partir de un guion cinematográfico (1ª edición). Buenos Aires: Emece Editores. 1992. ISBN 9506942048. 
  • Lugares de Silencio. Buenos Aires: Libro Disociado. ISBN 9789872355524.  (coautora)
  • Aigokeros - Cuadernos Patagónicos. Buenos Aires: Edicion Del Capricornio. 2004. ISBN 9872123403. 

Documentales[editar]

Documental NARCISA trailer
  • Daniela Muttis ( directora) (2014). Narcisa. Argentina, OjosbienAbiertos. Duración 61 minutos
  • Silvina Szperling (directora) (2015). Reflejo Narcisa. Argentina: La Pata de Juana. Escena en 67 minutos. 

Referencias[editar]

  1. Mazzei, March (5 de mayo de 2024). «Murió Narcisa Hirsch, destacada artista de culto del cine experimental». Clarín. Consultado el 5 de mayo de 2024. 
  2. «Murió Narcisa Hirsch, pionera del cine experimental, artista total». infobae. 5 de mayo de 2024. Consultado el 5 de mayo de 2024. 
  3. a b «Biografía Narcisa Hirsch». Museo de Arte Contemporáneo - Universidad Nacional del Litoral. 
  4. «Narcisa Hirsch». Proyecto Idis. Facultad de Arquitectura Diseño y Urbanismo - Universidad de Buenos Aires. 
  5. «El cine experimental de Narcisa Hirsch». Experimental Cinema. 
  6. «Narcisa Hirsch, uno de los secretos mejor guardados del BAFICI». Diario Río Negro. 20 de abril de 2012. Archivado desde el original el 26 de octubre de 2016. Consultado el 26 de octubre de 2016. 
  7. Factory, Troop Software. «Premios Konex 2022: Artes Visuales | Fundación Konex». www.fundacionkonex.org. Consultado el 9 de junio de 2022. 
  8. Fátima Soliz (4 de enero de 2012). «Narcisa Hirsch». El Sol de San Telmo. Archivado desde el original el 12 de marzo de 2017. Consultado el 10 de marzo de 2017. 
  9. Gigena, Daniel (5 de mayo de 2024). «Murió Narcisa Hirsch, artista de vanguardia y pionera del cine experimental argentino». LA NACION. Consultado el 5 de mayo de 2024. 
  10. «Narcisa Hirsch». Cine Nacional. 
  11. Guadalupe Treibel (19 de julio de 2013). «El mito de Narcisa». Página/12. 

Enlaces externos[editar]