Novela gráfica

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Una novela gráfica (del inglés graphic-novel, a veces también traducido en castellano como comic-novela[1] ) es un neologismo de origen estadounidense que se aplica desde los años 80 a algunos libros de historietas, distinguiéndolos así de los comic-books. Sus características serían:

Novelas gráficas dispuestas para su venta en una librería especializada.
  • Formato e impresión más lujosa.
  • Distribución en librerías en lugar de quioscos.
  • Mayor extensión.
  • Un único autor y más raramente un grupo de ellos.
  • Pretensiones artísticas.
  • Una única historia, generalmente compleja.
  • Destinada a un público maduro o adulto.

Algunos teóricos lo consideran, sin embargo, indistinguible del tradicional álbum.[2]

Contenido

[editar] Origen del término

El término surge en Estados Unidos en los años 70, una década después de que Eric Losfeld iniciara en Francia la edición de sus libros de historietas de lujoso formato y transparente erotismo, sin ninguna pretensión ya de captar al público infantil-juvenil.[3]

Las primeras apariciones conocidas del término son las siguientes:

  • Noviembre de 1964: Richard Kyle lo utiliza en CAPA-ALPHA nº2, un boletín publicado por la Comic Amateur Press Alliance, volviéndolo a hacer en su Fantasy Illustrated #5 de 1966.
  • 1976: aparece en 3 obras distintas:
    • "Bloodstar", de Richard Corben (que adaptaba una historia de Robert E. Howard), usa el término en su cubierta.
    • "Beyond Time and Again", publicada originalmente de forma serializada entre 1967 y 1972, subtitulaba su recopilación como "A Graphic Novel" en su contracubierta.
    • "Chandler: Mare roja" de Jim Steranko lo utilizaba en su prólogo, aunque, realmente, se tratara más bien de prosa ilustrada.
  • 1978: La expresión "graphic novel" ("novela gráfica", en inglés) aparece en la cubierta de la versión en tapa blanda (pero no en la de tapa dura) de "Contrato con Dios", de Will Eisner. Según Eisner, se inspiró para crear el término en los libros baratos publicados en los años 30 por Lynd Ward. El éxito de ventas y crítica de la obra populariza, en cualquier caso, el término, llegando a atribuirse a Eisner su invención. Esto crearía luego cierta polémica (véase, por ejemplo, esta entrevista con Jim Steranko)

[editar] Aplicación

Allá por 1983, el teórico Javier Coma estudiaba en uno de sus artículos[4] la evolución de la comic-novela a través de las siguientes obras, que pasamos a ordenar cronológicamente:

Otros teóricos añaden...

Actualmente, el término puede utilizarse para recopilaciones en tomo de obras pensadas y publicadas de forma serializada, o incluso a antologías de varios autores. También ha llegado a abarcar obras que tienen poco o nada que ver con la historieta estadounidense. No es raro, por ejemplo, encontrarse que se califique de novelas gráficas a obras tan dispares como 300 de Frank Miller, Barrio Lejano de Jiro Taniguchi o Persépolis de Marjane Satrapi, y que se aplique incluso de forma retroactiva a obras como El Eternauta (1957) y Mort Cinder (1962). Con frecuencia, esto se debe a motivos comerciales o de prestigio, quedando la consideración de una obra como novela gráfica como algo muy subjetivo.

[editar] Referencias

  1. Como en la Historia de los Comics (1983) dirigida por Javier Coma para la Editorial Toutain.
  2. Antoni Guiral en Terminología (en broma pero muy en serio) de los comics, pág. 37. Ediciones Funnies, 1998.
  3. Para una visión muy crítica con la labor de este editor francés, leáse el artículo Losfeld y la cultura desinteresada publicado por Antonio Lara en Bang nº5, fechado el 04/1971.
  4. Rutas de pioneros hacia Eldorado de la comic-novela en la Historia de los Comics (1983) de Ed. Toutain, pág. 885-896.

[editar] Enlaces externos

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